淺析鋼琴即興演奏的學習與應用

陳俊佳

（湖南師范大學音樂學院，湖南　長沙　410006）

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淺析鋼琴即興演奏的學習與應用

陳俊佳

（湖南師范大學音樂學院，湖南長沙410006）

【摘要】鋼琴即興演奏是鋼琴演奏中非常難以克服的難點，它不像古典的彈奏，需要把正譜上的音符全部彈出來且演奏出譜面的表情符號。而即興演奏需要大量的和聲、曲式結構、樂理、鋼琴技巧、調式調性等音樂知識來作為支撐。本篇文章是從三個方面來展開研究：一、即興演奏的基礎與原理；二、即興活動感官技能的培養；三、個人對即興演奏的學習與建議。 希望能在此次研究中給在學習即興演奏者提供參考與建議。

【關鍵詞】即興；基礎；原理；感官

一、 即興演奏的基礎與原理

學好即興演奏，需要較為全面和扎實的音樂基礎。其中最為重要的為鋼琴演奏基礎、和聲曲式基礎、即興音樂理解與分析。

（一）基礎

1.鋼琴演奏基礎

鋼琴演奏基礎是鋼琴即興演奏的必備條件。演奏技術的程度深淺直接影響到即興演奏的發揮。但是，鋼琴演奏技術高超不等于即興彈奏就會很好，只能說有良好的鋼琴演奏技術能夠幫助即興鋼琴的演奏。良好的鋼琴技巧是以機械式的練習為主，通過反復練習，賦予創作力與想象力來再現正譜中復雜的音符，從而獲得演奏技能的提升。而即興彈奏是運用有關和聲與作曲方面的技巧來演奏，是一種極富有創造力的演奏，需要眼、手、腦同步完成織體與旋律的編排，旋律與調性的律動和轉換，手進行實際鍵盤操作（演奏）。可以看出，要學好即興演奏需要在具備一定的鋼琴演奏技巧上，進一步去學習和聲、曲式、樂理等課程，通過不斷實踐來提升自身的即興能力。

2.和聲基礎

和聲基礎是鋼琴演奏的理論基礎。它的程度深淺、水平高低，同樣影響著鋼琴即興演奏的效果和表現力。和聲的學習不能以和聲題的方式來完成即興演奏的和聲編排，那種固定的編排方式沒有使演奏達到即興這兩個字的目的。所以我們不能以常規方式來使用和聲中的色彩。我們在即興鋼琴演奏時需要注意功能的連接，富有邏輯的排列方式，而且更要需要注意和聲表現力（功能的表現力、色彩的表現力、節奏的表現力、和弦的結構、和聲風格把握等），這是體現樂曲調性與色彩的重要手法。良好的和聲安排可以使原本枯燥無味的旋律變得豐富多彩起來，讓演奏者更加地賦予激情地來演奏音樂。音樂美妙來源于其伴奏的好壞，一首美妙的音樂必定有一個良好進行的和聲編排的伴奏。所以說和聲基礎也就是伴奏的基礎，只有旋律沒有伴奏的音樂是不完整且無味的。需要加入“調味品”（伴奏）進行升華、豐富旋律的和聲色彩且增添音樂內涵理解性。

3.即興音樂的理解與分析

在鋼琴即興演奏時，需要自身對所想象出來的旋律做出音樂理解。在演奏緩慢旋律時，我們需要簡易地分解織體來進行旋律伴奏。而在演奏快速且富有熱烈激情的旋律時，我們需要使用大量的柱式和弦來增加那種氣勢磅礴的音樂內涵。即興演奏的成功與失敗的關鍵就在于此，本來一首優美憂傷曲風的旋律，你卻用上了賦予彈性的伴奏織體，使得整個音樂極其不和諧，我們應該從想要表達的音樂內容上展開分析，才能知道即興時演奏需要的和聲進行調性色彩與織體編配。所以這種分析與理解是即興演奏中必不可少的一個重要部分。

（二）原理

鋼琴即興演奏的原理簡單地說就是演奏中的彈奏問題與和聲問題，在選配和聲需要根據旋律的走向與調性進行安排。我們從實踐中去落實彈奏的方案。伴奏音型是和聲語言中用于體現作品的一種陳述方式，這一形式是通過對旋律聽覺上的理解分析所得來，以伴奏織體的形式去在鍵盤上表現出來。由此看來，鋼琴即興演奏的基礎能否在實踐中應用，需要看能否處理好與伴奏音型直接關系。

二、即興活動感官技能的培養

即興活動技能培養我們總共分為3個方面進行學習：

（一）聽

聽在此分為兩個，一個為簡單意義上的聽，另一個則是聽奏。這里的聽是對音樂音響的聽辨能力。即興演奏者需要敏銳的分辨各種結構的和弦，是感性上對各種和弦色彩音色的把握，對不同和弦的連接色彩進行區分。因為即興彈奏是一種在音響中進行展開的思維能力，所以演奏者必須培養自己具有事先預見音響運動的能力，且在內心的聽覺中展開構想思維，以便在鋼琴前就能把預設音響彈奏出來。聽奏是即興演奏中非常重要的技能，當我們在演奏時聽到和弦音響的性質時，手應該立刻放到隨后應該出現的和弦位置。在反復的訓練中，演奏者可以在他的大腦中儲存“下一個和弦”的“預想方案”。預想方案越多，即興演奏者的技巧就會越高。

（二）看

在即興學習中，“看”主要是指的是譜上和弦或者織體的圖形迅速辨識。比如：省略五音的九和弦的分解織體上行，他像一個上行樓梯一樣。七和弦的第一轉位，在密集位置時像掛在樹上的葡萄一樣。這種音型織體在譜上所呈現應當作為一種記號，一看到就能回憶起來平常在演奏時候手的動作。

（三）動

在此的動包括兩個方面的感官：一是位置感，在即興演奏中首要的是和弦構造的間隔以及織體構成的把握。二是動作感，它包含了空間與時間的綜合，讓在規定的時間內來完成不同織體的移動，在這運動的同時需要進行富有邏輯安排的和旋連接。

三、個人對即興演奏的學習與建議

（一）簡譜與線譜視奏練習的重要性

在剛開始學習即興演奏的時候，需要接觸大量曲目來進行擴充自己即興視奏能力。在演奏者還沒有編排旋律的時候，我們需要使用已有的旋律來進行伴奏織體與和弦連接的練習。通過已有的線譜伴奏來進行改寫，與原作來進行對比來演奏。使得增添伴奏織體與音型的變化，使得伴奏多元化。在簡譜的練習上，需要演奏者在12個調上演奏出簡譜上的旋律，加以編排伴奏來進行演奏。使得演奏者增加鍵盤位置的熟悉，提高即興演奏的隨意性與和弦運用的熟練度，使得在各個調上都能運用得到。

（二）吉他譜功能彈奏的重要性

大家可能會覺得奇怪，為什么學習鋼琴需要用到吉它譜。這是因為在吉它譜上有已經標注好的和弦功能。可以讓演奏者直接在看到功能的情況下直接演奏樂曲。這種練習方式使得即興演奏者更加靈活地運用功能，在即興演奏者腦海中下意識地刻畫出功能演奏的圖標。使得演奏時更加流暢賦予敏銳性。

（三）聆聽各種不同音樂風格的作品重要性

這是非常重要的一點，因為這是對把握即興演奏旋律素材增加啟發性。適應各種風格的音樂來積極地刻畫需要的旋律，慢慢地創作出屬于自己風格的旋律與織體形式。

四、結論

在學習即興演奏中我們需要提高自己的音樂技能水平，我們需要不斷地自我完善與自我否定中練習，往往一次即興演奏并不是演奏一次就不再用了，而是需要在不同場合與不同需要來進行演奏，這就使我們有了一個不斷加工完善的機會，促使即興的演奏更加地完善，使得下次即興的演奏更加完美。在練習時我們需要用錄音的形式來找出在即興中的不足，得到新的啟發和創作欲望。在體驗不同風格的即興中找到適合自己的風格開始即興的學習，這樣的學習方式可以使彈奏即興演奏的效率大大提高。總而言之，即興演奏需要長時間的練習與反復實踐才能得到完善與改進，正所謂“冰凍三尺非一日之寒”。希望以上的研究對學習即興演奏有一定的幫助與促進作用。

參考文獻：

［1］劉聰，韓冬.鋼琴即興伴奏教程.北京：人民音樂出版社，1999 （3）.

［2］林華.鋼琴即興彈奏.上海：上海音樂出版社，2014（6）.

［3］孔宏偉.現代爵士鋼琴即興演奏.北京：中央音樂出版社，2007 （2）.

【中圖分類號】G420

【文獻標識碼】A