美聲教學中實踐性與創新性的重要體現

李 貞

（廣東外語藝術職業學院，廣東 廣州 510000）

美聲教學中實踐性與創新性的重要體現

李 貞

（廣東外語藝術職業學院，廣東 廣州 510000）

美聲藝術在中國發展已有不短的時間了，時至今日，在展現其藝術價值與藝術魅力并取得成績的同時，美聲在發展中也遇到了一些問題與不足。只有認清這些問題與不足，才能夠在教學實踐中體現出更高的教學與藝術水準。因此，本文中，筆者結合在演出與教學實踐中遇到與發現的問題，對美聲唱法的一些問題與具體理解進行闡述，大家共同探討美聲唱法的教學經驗與思考。

聲樂；美聲；實踐；素質

美聲唱法，又被稱作是西洋唱法，其隨著十六世紀意大利歌劇的興盛而興起，并在此基礎上衍生出了美聲學派的聲樂演唱技術與演唱風格。而隨著美聲唱法的發展，其在西方聲樂藝術發展進程中逐漸占據了非常重要且不可或缺的地位，不僅影響了西方聲樂藝術的發展，更影響到的其他國家聲樂藝術的進步，特別也影響了中國聲樂藝術的發展。現如今，美聲唱法傳入中國已有不短的時間了，在其自身幾百年的發展中，美聲唱法也在不斷完善著自身的技術與風格，且呈現出了科學性與實用性。而進入中國之后，在教學實踐中結合中國聲樂藝術的特征與特點，也積累了豐富的經驗。當然，美聲唱法在中國的發展也不并非是一帆風順的，雖取得了一定的成績與發展，但其畢竟發展的時間并不久遠，因此在美聲唱法聲樂教學中，也存在著一定的問題，體現出了千差萬別的問題現象。本文中，筆者結合在演出與教學實踐中遇到與發現的問題，對美聲唱法的一些問題與具體理解進行闡述，以與大家共同探討美聲唱法的教學經驗與思考。

首先，從宏觀的角度來講，無論是美聲唱法，亦或是民族唱法，其都面臨著同樣的問題，那就是收到東西方流行音樂的沖擊與影響，使得美聲演唱者的受重視程度逐漸降低。且流行音樂充斥著樂壇的同時，更被更多的年輕人所接受，在加之各方面因素的催生與促進，使得具有流行音樂特征的通俗唱法倍受喜愛，成為了聲樂藝術的主要旋律。而美聲唱法卻逐漸變得曲高和寡、高處不勝寒，不僅學習人數驟減，也出現了不少轉行的現象，而這些情況也都表明了美聲唱法正面臨著“經濟危機”。當下的世界是一個多元化的時代，無論是從繼承與發揚的角度，還是從大眾音樂文化藝術需求的角度，亦或是從大眾審美情趣的角度，美聲演唱作為一個獨具特色的藝術門類，其永遠不會被淘汰，而這也就要求我們美聲藝術工作者、學習者能夠擺正自己的心態，以踏實、務實、積極、樂觀的態度，去面對美聲藝術的發展，且為其發展、傳播、弘揚做出自己的努力。

其次，就音樂藝術而言，作為一門培養藝術性人才的藝術門類，其應當更注重實踐性。對于美聲演唱來說，其更強調演唱者的舞臺實踐，僅僅是“紙上談兵”并不能夠培養出足夠能力的美聲演唱者。面對現如今多樣化人才培養的趨勢，美聲藝術在教學實踐中就需要調整人才培養的方向與定位，這不僅關系到演唱者未來成長的高度，也關系到社會對于藝術人才的需求。由此不難看出，在美聲教學中，教師與學習者的最終教學目的是提升自身素質與能力的全面發展，通過豐富的實踐經驗去檢驗教學的成效與成果。同時，在當下的教學實踐中，在培養學習者演唱技術與理論素養的同時，教師也應當引導學習者主動去拓展自身的藝術視野，打開眼界，而不要將目光僅僅是定在聲樂這“一畝三分地”上。

第三，如今美聲所遭遇的“冷清”并不意味著就是其自身的發展所限，也在很大程度上是現如今的演唱者并未能夠以自身的演唱去引起聽眾的共鳴。簡言之，美是我們共通的審美情趣，演唱美同樣能夠得到肯定與認可。這也就對現如今的美聲演唱者、學習者在演唱音色的培養上提出了更高的要求。因此，在美聲教學中，教師在教學之外，也需要加強學習者音樂感知、理解、表現等能力的培養，或許他們的生活經歷各不相同，但教師能夠通過訓練去幫助學習者提升自身對于音樂藝術的欣賞與審美，通過對內心審美的提升，實現演唱上的進步。除此之外，音樂是一門抽象的藝術，其在想象與創造的基礎上為聽者描繪了一幅情感與表現的畫卷。那么學習者在學習中隨著學習程度與層次的提升，就需要將自身融入到音樂之中，去感受音樂的情感，同時教師要引導學習者在自我思考中去理解、學習，甚至是創造音樂，只有這樣才能夠將作品中所蘊藏的深層次情感轉變為自身的想象力與差創造力。當然，以上筆者的幾點觀點，并不代表著教師僅是需要以“作業”的方式培養學習者，在教學實踐中，應當意識到學習者來自四面八方，性格、審美、表達方式、風格等等都各不相同，音樂藝術的學習并不是說要去除個性求共性，而是在共性中去突出個性，以有針對性的教學與培養，其幫助學習者學習與演唱。

而后，作為教師在教學實踐中不能夠固步自封，針對教學的內容、方式、方法，教師同樣需要對教學理論、實踐、方式、方法進行創新，以提升教學實踐的成效。在目前聲樂教學實踐中，也出現了不少創新之處，但不得不說，這些創新之處僅是針對于某一點或是某一部分的問題而提出，并未能夠在全局或是宏觀的角度上以系統、全面地對美聲藝術教學進行深層次的創新。所以說，作為教師在教學實踐中需要結合美聲教學的宗旨，結合教學的最終目標去培養學習者，因為這些學習者未來的任務在很大程度上是成為美聲藝術的師資力量。也就說，當下教師的教學水平與專業性會直接影響到未來美聲教學的質量，以及他們在教學中的成果體現。只有將教學工作做好，才能夠更好地為未來的聲樂資源與師資提供更有利的保障，進而實現美聲藝術的良性發展。

總而言之，隨著時代的進步與需求，美聲藝術的地位與價值必然會逐步提升，且具備不可忽視的現實意義，其學術價值與藝術魅力也決定了美聲藝術的生命力。當然，我們所不能否認的是，美聲教學是一個需要長期堅持且復雜的過程，這不僅需要教師從教學的角度做出探索與創新，也需要學習者與教師默切配合，積極、自信認清自身的能力，且通過實踐不斷進行總結、消化、吸收，從點滴之間去汲取更多的藝術知識與修養，進而不斷提升自身的水平與素質。既然美聲藝術具備這樣廣泛的基礎，這既需要我們作為美聲藝術專業人士在實踐中要認清其優勢與價值，更要在教學實踐中去積極探索其藝術性與科學性，進而推動美聲教學內容、方法、理念的在進一步發展，使得美聲教學在實踐中得到更廣闊的發展空間。