論西方中世紀單聲音樂的“宗教”和“世俗”性

鄭良文

（星海音樂學院，廣東 廣州 510000）

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論西方中世紀單聲音樂的“宗教”和“世俗”性

鄭良文

（星海音樂學院，廣東 廣州 510000）

【摘要】本文認為西歐中世紀的單聲音樂作為一種音樂表現體裁，從整體性和發展性的角度來看，“宗教”性和“世俗”性是統一于單聲音樂的兩大特征，而非兩種音樂。縱向上表現為單聲音樂“宗教”性和“世俗”性的不同發展階段；橫向上，表現為二者的并存和相互借鑒。

【關鍵詞】中世紀音樂；單聲部音樂；宗教性；世俗性

西歐中世紀在大約1000年的歷史中，盡管音樂文化發生了體裁、題材和地域空間等多方面的復雜的變化，但“就整個中世紀而論，單聲音樂是最重要、最發達的音樂形式，在格里高利圣詠和游吟詩人的詩歌中發展到完美的境界。盡管在當時已開始了復調音樂的嘗試，但多數人的音樂欣賞趣味卻一直無法脫離單聲音樂的魔力，這種中世紀音樂的最高形式，對于后來的復調音樂的形成、大小調式的產生、器樂音樂的發展以及后世各種音樂體裁的形成都有相當重要的促進作用……可以斷言，不經過中世紀的單聲音樂時代，后來的歐洲音樂發展歷程將是不可想象的。”[1]大量的研究文獻，基本都是把單聲音樂分成“宗教單聲音樂”和“世俗單聲音樂”兩類，并對二者做對比研究。而本文則是把單聲音樂作為一個獨立個體（從音樂體裁的角度和多聲音樂相對而言），將“宗教”和“世俗”理解成單聲音樂（同一事物）的不同發展時期和不同方面，來觀察其在中世紀發展過程中受宗教和世俗兩方面社會文化的影響下，是如何發展的。

一、單聲音樂的“宗教”和“世俗”發展階段

中世紀的早中期“當時人們的行為、思想及文化活動都需要服從于為宗教服務的準則。教會的神父們同樣認為音樂應該為宗教服務，音樂只有在教堂里才能使人領悟宗教的教義和神的思想，而沒有歌詞的音樂是達不到這個目的的，所以他們在教堂中首先排斥了器樂音樂。他們不否認音樂的聲音可以使人快慰，但他們認為聽了非教會的音樂而感到快慰，是以自我為中心的欣賞，或表現了一種占有欲，必須予以否定。因此，他們對裝飾性強的歌唱，或者大型的合唱，器樂音樂及舞蹈音樂等，都視做異端加以排斥。”[2]在這種情況下，單聲部人聲音樂的形式和功能恰當的迎合了這種需求。“這種變化的后果非常重要；音樂作為一種藝術本身，價值并不大，它的唯一存在理由將是作為教會的仆役。它陶冶信徒的心靈，增強他們的信仰，喚起他們的熱忱。但要達到這一目的，旋律必須將首席讓給歌詞。”[3]正因為如此，單聲音樂的在中世紀中前期的存在和發展，深受宗教活動的影響，幾乎和宗教文化融合在一起。

正如音樂是宗教活動的附庸一樣，當時單聲音樂活動，是緊貼宗教儀式活動展開的，歌詞的內容和演唱方法也必須完全服從宗教活動的需求。因此，就形成了以圣詠為主的聲樂體裁。圣詠幾乎成了宗教儀式活動中唯一的音樂語音方式。

教會有兩種禮儀，一日課和彌撒：日課是每日都要做的宗教功課。包括：晨禱、早禱、第一課/早課、第三課、第六課/午禱、第九課、晚禱、夜課。吟誦經文或和宗教相關的詩篇是主要內容。教徒吟頌詩篇使教會圣詠的節奏是在詩句和人聲自然音調的基礎上構筑的，它與詩句的關系十分密切。鑒于以上的原因而導致了中世紀中前期單聲音樂形式形成以下特征：單聲部旋律、無伴奏、男聲、用拉丁文唱、音樂客觀、沒有個性、帶有超俗出世的性質、內容均為贊頌上帝、歌詞有經文的和非經文的兩種，每種又可分為散文歌詞和詩歌歌詞兩類；歌唱方式可劃分為：對唱、答唱、直唱；根據歌詞同音樂的關系又可分為：綴音的、團音的、花唱的三種；從音樂結構看；可劃分為：詩篇形式、分節形式、自由形式。

而到了11—14世紀中世紀的后期，歐洲發生了一系列的重大歷史事件，如世俗權威與宗教權威的斗爭（1050—1350年）、東西教會的分離（1054年）、經院主義哲學的興起和衰落（1050—1300年）、十字軍東侵（1096—1244年）、東西方貿易的復興、騎士制度的產生、早期大學的出現等等。隨著手工業與商業的分離和商業的活躍，開始出現了以手工業和商業為中心的城市。社會經濟的發展、政治格局的變動對人們的思想觀念產生了直接的影響，也導致了當時的文學藝術和音樂風格的世俗化。世俗化的單聲音樂主要是流浪藝人和游吟歌手演唱的歌曲。“真正勞動人民的音樂文化沒有被文字記錄下來，現在音樂史中談及的所謂世俗音樂,實際只是以宮廷為中心的世俗單聲部音樂。”[4]

單聲音樂的世俗化，首先是歌詞內容。“早期流浪藝人都是民間的職業藝人，所唱的歌曲大多是非宗教內容的。”[5]法國游吟歌手音樂、德國戀歌是當時最具代表的“世俗音樂”。如法國游吟歌手演唱的詩歌內容是以騎士情懷和愛為主。這類歌曲包括田園詩（騎士在鄉間追求牧羊女）、晨歌（騎士與貴族女子幽會到黎明時依依惜別）、對話歌（關于典雅愛情的對話或辯論、織布歌）等。其次，是演唱語言。法國南方的特魯巴杜爾歌手唱的音樂多為通譜歌形式，即根據詩詞進行譜曲。用奧克語演唱。法國北方的游吟歌手“特魯威爾”則用奧依語演唱。改變了拉丁語的壟斷地位。第三，是演唱風格。中前期的單聲圣詠，不提倡花哨，強調莊嚴肅穆的效果。而到了后期，世俗化傾向的推動下，音樂的趣味性和原本的審美性被強化。演唱可以加些裝飾，因此常有即興性。

經濟政治的發展，直接影響著文化藝術的變化，隨著漫長的千年中世紀歷史軌跡，宗教和世俗勢力的博弈。單聲音樂，由至高無上的宗教殿堂走向了喧囂的世俗環境。音樂的精神和歌頌對象，由“神”走向“人”。音樂語言由單一走向多元，音樂風格由肅穆走向活潑。

二、單聲音樂的“宗教”性和“世俗”性及其相互影響

（一）“宗教”和“世俗”的共存

關于單聲音樂的“宗教”性和“世俗”性，“首先必須提請注意的是，在研究中世紀音樂時，切勿過重地劃分‘宗教’與‘世俗’的界線因為當時在觀念上并無這一區別，只是到了文藝復興時期，才更有意識。”[6]其實，中世紀的歷史，一直都是宗教與世俗勢力博弈過程，音樂的“宗教”和“世俗”兩面性是一直都存在的。開始二者之間相互分離，到后期又相互碰撞融合。早期，盡管宗教勢力占據著絕對優勢，但世俗皇權并非消失，雖未取得主導權，但它還是存在著，不但存在著，還一直在和宗教勢力在暗中博弈。正如世俗皇權在政治上的博弈一樣，其意識形態和精神需求，也并非完全服從宗教勢力，因此，他們在自己獨立的生活空間里保持著一定程度享樂和自由。他們的音樂同樣服務于屬于自己的精神生活。只是因為顧忌處于主導地位的宗教勢力，不能過分的張揚。因此，這些非儀式性的單聲部世俗音樂，在表演和傳播形式上都是即興性的，因而不像宗教音樂那樣系統、規矩和受人重視，但這絲毫沒能阻止它在日后成為與宗教音樂相抗衡的強大力量。“隨著強烈的基督教會精神逐漸滲透到日常生活的各個方面，我們在音樂中所意識到的特殊教會風格也越來越弱。最后，我們到達這樣一個階段—宗教藝術與世俗藝術之間的任何區別已不復存在。”[7]并且，到中世紀后期，波及整個歐洲世俗皇權與宗教權威之間長達三個世紀的斗爭，結果使許多虔誠的教徒開始醒悟到教皇過分醉心于他們的政治權力，從而對教會產生懷疑。同時，教會內部的組織和思想也發生了變化，音樂藝術的人性化傾向日趨占據主導位置。

因此，單聲音樂的“宗教”性和“世俗”性，其實從一開始都是同時存在的。他只是在宗教和世俗皇權勢力政治博弈的成敗，跟隨為政權主導者服務的需求時，是否得到強化而已。

（二）“宗教”和“世俗”的相互影響

中世紀中前期，基督教學校幾乎就是這個時期唯一的教育機構，教士是主要的教育者。音樂作為學習內容的“七藝”之列，其服務于宗教儀式的單聲音樂，都是由參加專業學習的學員所做。相比世俗環境中單聲音樂的語言形式，要專業的多。因此，服務于世俗皇權的單聲音樂，不斷地從宗教音樂中汲取技術營養，在結構、織體、記譜法等方面都受到宗教音樂的深刻影響從而促進自身發展。“戀詩從基督教的精神世界中吸收了深刻的悲哀和對死與淚的患索。騎士時代之前的這個時期充滿禁欲主義的自我否定，強烈的渴摯稗欲求深藏其中。”[8]

中世紀后期，隨著世俗權勢的日益強大，宗教勢力漸漸逝去優勢，宗教權貴為了消除信眾對宗教權威的質疑，挽回信眾對宗教的信任，不得不對信眾做出一定的讓步，做出對信眾尊重的姿態。這種尊重體現在對信眾獨立人格的承認和個人情感和審美習慣的認可。這就導致了宗教行為規范和活動方式的改變，其中包括儀式音樂的變化。首先表現在使用語言上的讓步。不再強調全部使用拉丁語，而順應不同地區的民族習慣，同意使用本地區方言。其次，是尊重信眾的音樂審美習慣。容許采用世俗歌曲的旋律填寫經文歌詞。第三，借鑒世俗歌曲的演唱習慣。在儀式音樂的演唱方式中，加進了世俗音樂的即興裝飾加花的表現技巧。以至于發展到器樂的加入及多聲音樂的產生等。

結語

從縱向的不同發展時期，單聲音樂的“宗教”性和“世俗”性主導權此起彼伏的變化，到橫向的二者之間相互借鑒融合。充分體現出單聲音樂作為一種音樂體裁，在社會環境變化中，不斷豐富和發展自己的過程。體現出單聲音樂的“宗教”和“世俗”發展的階段性和兩面性的特征。而不是涇渭分明的兩種單聲音樂。

正如中世紀的社會政治、經濟、文化一樣，其發展歷史的漫長，發展的復雜和多變性，絕不像我們想象和表達的那么簡單。只有從各種不同的研究視角做出更多的研究，才能逐步接近真相。本文認為單聲音樂作為一種音樂表現體裁，從整體性和發展性的角度來看，“宗教”性和“世俗”性是統一于單聲音樂的兩大特征。

參考文獻

[1]王丹丹.中世紀歐洲單聲聲樂體裁的形成及其結構形態.[D].上海音樂學院.導師:陶辛.2001.5.87.

[2]蔡良玉.西方音樂文化[M].北京:人民音樂出版社,1999.12:24.

[3](美)保羅.亨利.朗著.顧連理,張洪島,楊燕迪,湯亞汀譯.西方文明中的音樂[M].貴陽:貴州人民出版社,2000.12:41.

[4][5][6]蔡良玉.歐洲中世紀的音樂(中)[J].交響(西安音樂學院學報).1994年第2期.28-31.

[7][8]同[3]:118.

作者簡介：鄭良文（1969—），男， 音樂學碩士，星海音樂學院宣傳部。