○ 何 培
2005年,安慶市深化文化體制改革,整合優質黃梅戲資源,為充分發揮韓再芬品牌效應,在原安慶市黃梅戲二團基礎上,成立了安慶再芬黃梅藝術劇院,這是新時期以來,第一家以藝術家名字命名的國有戲劇院團。
經過十年的真誠磨合與創新發展,今天的劇院所取得的業績與成就令人矚目、令人驚嘆。這些業績與成就的背后,記錄著再芬黃梅十年拼搏前行的艱辛之路,印證了韓再芬從零開始,白手創業,堅持走傳承與創新之路是正確和成功的戰略決策。
傳承,在中國數千年社會發展史上,一直是知識和技能最為有效的廣義上的教育手段。
黃梅戲,作為當代最具活力、最具市場發展前景的中國戲曲劇種之一,在其百多年的形成與發展史中,從最初的鄉村科班到師徒間的口傳心授再到今天專業院校的藝術教育,都是十分尊崇和恪守傳承之道的。
傳承當然是指對前輩藝人所創造和積累下的黃梅戲文化遺產的學習和繼承。黃梅戲的文化遺產擁有有形和無形的兩個部分,有形遺產指已成型的劇目、音樂、表演技藝等。無形遺產是藝人的人品、藝德、創作理念和這種劇種百年來形成的特有的專業素養。再芬黃梅在盤點和梳理后,選擇了從人品與藝德上的學習與傳承開始,邁開了傳承之路的第一步。
中國戲曲界素來就奉行尊師重道的優良傳統,在黃梅戲最初形成之時,“不得欺師賣友”就被立為十大班規的第一條。師傅保護徒弟,學生報答老師,同道相助,同仁互幫的事例比比皆是,感人至深。
黃梅戲的前輩藝人在選擇徒弟、教授技藝時,無一例外的是先樹德、后傳藝,在優勝劣汰、強者生存的市場法則運行中,一批批人品好、藝德高、技藝精的前輩先賢脫穎而出。有些藝人雖終生未成名角好佬,但他們甘當配角,無悔奉獻,使早期黃梅戲班社人氣旺盛,各行當都人才濟濟,是這樣一個在當時社會地位極其低下,但行為舉止令人肅然起敬的藝人群體,才能承前啟后地發展和繁榮了黃梅戲藝術。
舊時的黃梅戲諺云:不怕班子丑,就怕合不久。這是說好藝人必須是好人,只有具備優良人品和藝德的人才能結社成班,合作長久。因此,不論是早期的班社還是當代的院團,同心同德,都是至關重要的,只有這樣,才能產生強大的凝聚力和創造力。
要恢復和發揚傳統美德,韓再芬選擇了從我做起的方法,只要是高尚的、美好的、對黃梅戲事業有益的,她就去倡導,她就去做,她就去擔當,她就去堅持將它做成功。
麻彩樓是黃梅戲早期最杰出的表演藝術家之一,在上世紀八十年代,她擔任再芬劇院的前身——安慶地區黃梅戲劇團團長時,即倡導“戲比天大”的職業操守和“師道傳承”的行為準則,迅速化解了“文革”浩劫所帶來的積怨與積弊。團里老同事的關系漸趨和諧,對新進團的年輕學員愛護有加,悉心傳授,這些都對當時進團的十歲小學員韓再芬留下了終生難以磨滅的印象。今日的韓再芬和再芬劇院對當年的師長,前輩關懷尊敬,虛心求教,來往真誠,親如家人。許許多多看起來微不足道的普通小事深深地感動著老同志們的心,他們怎么能不深愛著再芬黃梅,眷顧著再芬黃梅,以能為再芬黃梅貢獻綿薄之力為幸事。
已故著名黃梅戲音樂家程學勤和當今黃梅戲界資深鼓師夏積成都不是再芬劇院的職工班底,他們把平生所學和所創的音樂經典,點點記錄,累積成書,就是這樣一筆豐厚的文化財富,在出版付印時因無有資金支持而竟陷入困境。韓再芬得知后,毫無門戶之見,一力承擔。只要對黃梅戲有益的事,再芬黃梅就愿意做。2014年,程學勤著《程學勤黃梅戲唱腔精選》、夏積成著《黃梅戲鑼鼓經》出版發行。這一珍貴的黃梅戲非物質文化遺產得以保護和傳承。逝者安心,生者感動,真的是功德無量。
再芬劇院的青年演員方崇俊,不幸于2011年6月份被診斷患上尿毒癥晚期的重病,每年透析費就超過10萬元,換腎則需要40萬元以上。重情重義的再芬劇院全體職工紛紛捐款救助,并為之舉行義演,設立專項基金用于方崇俊的治療。對老同志的尊重,對新團友的關愛,在再芬黃梅已形成一種文化習慣,一種團隊精神,這樣的藝術和生存環境是能夠激發強大的創造力和生命力的。
抓好班子建設似乎是老生常談,但這的確是所有團隊工作的重中之重,再芬劇院的領導集體所受到的職業操守要求和制度約束極為嚴厲,必須具備專業優秀、廉潔高效、遵章守制等諸多優秀品質才能擔當此任。若有觸犯,平日里,性情溫柔、極為情義的韓再芬立刻會鐵面無私,毫不容情。就這樣,十年來再芬劇院磨礪打造了一支十分過硬的管理團隊,他們以身作則,克己奉公,以“戲比天大”為理念,把正能量與好作風傳遞到每個行當部門和從業人員的身心之中。持久成習,今天的再芬劇院只要是心系黃梅,勤奮工作的人都能得到尊重,享受相應的待遇,而想投機取巧,不務正業之徒,在這里無立足之地。再芬劇院十年的真誠磨合,在領導集體的身體力行下,幾乎化解了所有的宿怨和矛盾,人與人之間是那樣的和諧與親切。人人都有安全感,個個都有上進心。人品和藝德的建設和建立,使再芬黃梅漸漸顯露和形成了一種年輕、健康、自信、快樂的特有文化氣質。在公平、公正、公開的制度保障下,每個從業人員都尊重團隊,相信團隊,依靠團隊,都渴望和愿意為這個團隊出力和奉獻。
無形遺產的繼承與發揚,能夠提高團隊的凝聚力和職業素養,而有形資產中的專業技能則需要周密的計劃和大量的投入以及艱苦的訓練才能取得成效,這是專業人才培養中的重中之重。
黃梅戲在多年的生存發展中,其傳承方式一直是師傅與徒弟以口傳心授的教育方法來進行的。戲曲表演的全部法則、程序、范式以及技藝、技巧都蘊含在一個個具體的劇目里,一個個的行當角色中。得由師傅一一剖析,一一教授,常常能夠培養出本劇種的好演員和大名角來。
自上世紀六十年代至今,嚴格意義上的師徒制在戲曲界已基本廢除,但各專業院團前輩藝人悉心教授新人的傳統還得以保留,如再芬劇院的老一輩藝術家王魯明、麻彩樓、姚美美、王鳳枝、萬迪漢、張文林、萬玉生等,他們在表演藝術上的薪火傳承貢獻巨大,青年演員受益匪淺。對傳統的堅定傳承,在傳承中大膽創新,是再芬劇院始終堅持的藝術法則。
再芬劇院成立之初,即聘請技藝精良的老師訓練青年演員的基本功,從零開始,云手、臺步等最簡單的程式動作都得練。
新學員進團,再芬公館的小劇場給他們提供了歷練的舞臺,老演員們會根據各個劇目、各個角色,逐字逐句的指導,傳承技藝。
2006年,再芬黃梅攜手安慶師范學院聯辦黃梅戲本科班,除本科生必修的專業課和表演課以外,還要學習大學語文、美學、戲劇史、黃梅戲理論課,為培養黃梅戲藝術高端人才做好儲備與準備。第一批畢業生供不應求,現在都在各院團嶄露頭角,他們必將是黃梅戲的明日之星。
2009年,韓再芬黃梅藝術基金會編輯出版《黃梅戲音樂教材》中、小學版,提供給安慶城鄉各小學,讓孩子們從小熟悉、熱愛家鄉的旋律、家鄉的味道。
2010年,再芬黃梅青年團正式成立,來自安徽黃梅戲職業學院和安慶師院本科班的十幾名優秀畢業生,正式成為該團的首批學員,如何迅速提高這批青年演員的專業技能?怎么練?以戲學藝,以戲練人,再芬劇院舉全院之力,為青年團量身打造了一部優秀的移植劇目《五女拜壽》。老演員除悉心傳藝、精心教授外,還甘當綠葉,在劇中跑龍套、當配角,確保了這臺劇目的演出成功,更重要的是通過了挑重擔磨礪新學員的意志與修為,使他們技藝的提高與基功的夯實更為有效與快速。
2013年,韓再芬黃梅戲基金會成立了“黃梅戲藝術傳承委員會”,聘請了一大批有成就的老藝術家擔當此任,在黃梅戲發展史、劇目、音樂、導演、表演、化妝、道具等各個方面進行挖掘、梳理,以利于更加有序有效地進行傳承。
經過十年的學習與訓練,今日的再芬劇院與十年前相比,舞臺藝術呈獻的質量提升是顯而易見的,不管是經典劇目《天仙配》、《女駙馬》,移植劇目《春江月》、《五女拜壽》,新編古裝戲《桃李無言》、《孟麗君》,各行當角色的表演都能中規中矩,頗具大團風范。
十年征程,十年拼搏,再芬黃梅的前行之路是既艱難又順暢的,由此可見,決策和方法的正確是何等重要??v觀再芬黃梅團隊今日整體風貌以及所創造的輝煌成就,可以想象出他們付出了多少心智和體力上的勞動。正是他們重傳統、重人才、重創新的發展理念,使再芬黃梅的品牌戲劇聲名遠播,未來之路必然會越來越寬廣。