聲樂視聽藝術在電影作品中的美學視聽價值

伊 娜

（沈陽音樂學院藝術學院，遼寧 沈陽 110168）

聲樂視聽藝術在電影作品中的美學視聽價值

伊 娜

（沈陽音樂學院藝術學院，遼寧 沈陽 110168）

實現對聲樂視聽藝術在電影作品中的美學視聽價值研究，對二者的發展有著重要作用。本文主要介紹了影視作品中的聲樂藝術，并進一步分析了電影作品中的美學視聽價值，在文章的最后，筆者提出了聲樂視聽藝術的審美技巧處理建議。

聲樂；視聽藝術；電影作品；美學；價值

一、影視作品中的聲樂藝術

影視音樂通常選擇的都是鋼琴曲，有著時間短、質量高的特點，受到大多數人的喜愛。一般情況下，電影音效分為三個部分：語言、效果、音樂。三者的關系十分密切，相輔相成，將三者相互融合進行完美的銜接，能夠有效地使聲音、影響融合，經過聲樂的整合，將人物的真情實感表達得淋漓盡致，對電影的情節與氣氛烘托形成良好的推動作用。聲樂除了對時代有一個基本的辨別，同時還具有的作用就是區域判斷。不同地域的聲樂有著不同的藝術特點，這也是形成當地聲樂特點的原因。

結合具體的環境、風俗文化，考察聲樂的形成原因。在進行電影聲樂創作時，可以酌情對一些極具特色的聲樂演唱進行添加，使聲樂藝術為電影注入靈魂，讓作品更具凝聚力，更能夠觸動人們的心弦，也同樣可以助力電影作品，實現藝術的多層次表現，多樣性展示，讓電影作品更加生動，更具有精神與文化內涵。例如《唱臉譜》，其中便包含了深刻的北京文化；絲竹就是典型的江南文化。通過這些聲音的傳遞，讓人很快地感受到一個區域的地理、人文環境，有著怎樣的聲樂特點。每個民族獨特的風俗習慣都會給人留下深刻的印象，以這樣的聲樂表達方式來激發人們的想象，更有助于人們去理解電影作品的內涵。

二、電影作品中的美學視聽價值淺析

（一）視聽藝術的抒情性

音樂來源于生活，它通過電影的動態藝術將生活描寫出來，將故事深刻地展現在我們面前。電影藝術，作為一門綜合性藝術，有著濃郁的文化內涵，其中有音樂、繪畫、建筑等多樣的藝術形式。電影藝術簡單來說，就是重現生活。通過鏡頭來記錄生活中的事，然后在熒幕上放送。在放送的時候，又需要將這其中的故事性與聲樂視聽藝術相結合，以此來達到某種藝術效果。電影音樂，是現代音樂的基本載體，它有著通俗性、直觀性的特點。在電影藝術的表達中，音樂的地位不可動搖。通過音樂來表達具體的電影鏡頭，讓作品更具情感，讓情感自然而然地流露，可以說，音樂是詮釋電影作品情感的美學藝術。

電影在某些情節上安排的臺詞并不多，很多情感，都是靠電影背景音樂來表現出來的，出色的配樂使電影的情感加重不少。例如在電影《菊次郎的夏天》中，電影的開頭場景正是結尾場景，在輕快的音樂聲中，小男孩從遠處跑來，背后背包上的天使翅膀也隨音樂搖動著，天使鈴鐺隨風發出悅耳的聲音。開始和結束都是在快樂輕松的氣氛中，起點即是終點。

電影中的音樂結構雖然有著獨立性，但與畫面又可以相交成為一個整體，這樣的結合，可以帶給觀眾完美的觀影體驗。例如電影《菊次郎的夏天》中插曲《summer》的藝術風格具有節奏強烈、鮮明、情感豐富、感染力強等特點，電影配樂在不同的電影中有著不同的表現形式，表達著不同的情緒。在電影《菊次郎的夏天》中，《summer》對整個劇情的情感也起了很大的渲染作用。在菊次郎和正男兩人走過了漫長的路程之后終于找到了母親，而母親已經有了新的家庭，此處的音樂變得低沉，節奏也變得緩慢，使觀眾更好地體會到正男心中的悲傷和苦悶，極大地渲染了這段劇情失落的氛圍。這種將畫面與音樂交織在一起的表達方式，對作品的內涵以及藝術進行一個圓滿的概括。單單通過影視鏡頭是不足以說明的，只有在聲樂視聽藝術的熏陶下，才能夠更具魅力地展現。

（二）視聽藝術的戲劇性

一個好的電影，必不可少的一項因素就是有一個好的故事情節，然而想要良好地表達故事情節，就需要結合演員的臺詞、語言等方面的內容。最重要的一點是需要音樂的烘托，只有熟練地對音樂加以利用，才能夠將故事情節充沛、飽滿地展現出來，在不同的情況之下，音樂都能夠對情節起到推動作用。在電影的視聽藝術創作中，通過調整音響效果的強弱、所使用樂器音色的剛柔、節奏的快慢等因素制造出戲劇性，表達出音樂中的沖突與矛盾，給電影賦予了生命。

（三）視聽藝術的創造性

如果在欣賞一部影視作品時，缺少了配樂，那么再生動的畫面也會顯得蒼白、乏味。通過播放音樂，使得作品更具表現力和張力。在音樂的映襯之下，故事情節也會發展得更加自然，例如電影《七宗罪》中用了巴赫的《D大調第三組曲詠嘆調》，這樣的應用方式，讓觀眾難以忘懷當時人物內心的復雜性，單單通過演員的表演，觀眾是感受不到那樣的氛圍的，通過聲樂視聽藝術，良好地表現出了人物的情感以及形象。例如在一部紅色專題片《共和國之戀》中，《生死相依我苦戀著你》這首歌讓觀眾久久不能忘懷，它為了表現科學家們對祖國的無私奉獻，用含著淚的音符，表達科學家心中的情思，用流暢的旋律來體現著科學家心中的情感，起伏的節奏表達著科學家們心中那顆澎湃的愛國之心。在整個歌曲樸實無華的旋律當中，處處流露出一種典雅的氣質，樂章之間的模仿與回環往復，更是體現出了人們內心的涌動，層層蕩開，有著深遠的意味。這不僅是一首贊美科學家的歌，更是一首贊美祖國的歌，無論是專業人士還是普通百姓，都能為這份沉甸甸的愛國情懷所感動。旋律優美、意味深長，在樸實無華間，讓我們看到了作者想要表達的那份對祖國濃濃的愛意。所以，在聲樂視聽藝術的處理上，也應注重對人物形象的塑造，從某種程度上來說，是對影視作品主題的升華。

三、聲樂視聽藝術的審美技巧處理

（一）發聲技巧

演唱最重要的就是氣息運用，無論什么時候、什么語言，對于歌唱的氣息要求都是一致的。對于不同語言、不同情感，共鳴腔體會有大小不一的差距，這樣就體現出個性化的唱作風格。在發聲練習上，如果掌握了基本的唱作方法，并能夠熟練運用，就可以將旋律稍微復雜化再進行訓練，更靈便地處理歌曲中出現的復雜詞曲。例如咬字的訓練、協和的和弦連接訓練是最基本的內容，但是如果出現不協和的和弦連接，更能夠體現出音樂創作的境界。

（二）語言處理

在演唱漢語普通話的聲樂作品時，用“十三”轍的方法來對這首歌進行劃分時，屬于“一七”轍，在意大利語的發聲中，母音的通常押的是“i”韻，這個屬于閉口的音韻。而歌唱又要求腔體充分打開，那么如果涉及到了閉口音韻的詞句該怎么唱呢？筆者認為可以用閉口音開著唱，開口音咬著唱的方法來解決，重點在于發現咬字的立體感，這樣就可以凸顯出共鳴的效果。例如在意大利語的發音中，“a”是最大的開口音，這和漢語中的“發花”轍是類似的，那么“i”就相當于十三轍中的“一七”轍。我們在說“a”的尾音時，喜歡把聲音夸大，說“i”的尾音時，喜歡把聲音收得變小，所以，在演唱的時候，難免會出現靠前、薄亮的效果。傳統唱法的腔體打開與我們的語言習慣在此就有所沖突。所以，我們就可以利用這種方法，來實現對我們漢語咬字唱法的整合，追求歌唱聲音上的藝術效果。

（三）氣氛營造

在聲樂表達的基石上去烘托電影主旋律，揭示旋律的內在情緒特征。只有當聲樂表達和音樂思想融為一體時，音樂作品的內涵才能充分展現在欣賞者面前。聲樂表達，講究烘托、跟隨和調整這三個方面的作用。

烘托，主要是指聲樂表達隨著電影的情感而變化力度、音色與速度，從而增強音樂的渲染性，以此來增強音樂的氛圍。在電影的高潮時，聲樂表達要有力度，表現出樂隊排山倒海的氣勢，從而幫助電影情感推向高潮。

跟隨，主要是指通過聲樂表達與電影共同變現出一種內心情感的特殊表達手段，音樂表演和情感密切相關，這就決定了它具有一定的即興性質。不同受眾對電影作品有著不同的理解，如果一個作品由不同的人來配備聲樂表達，就會有不同的音樂效果和情感意象。所以，在不同的環境下、不同的情緒中，相同的作品也會有不同的藝術處理。在與電影作品結合時，要結合電影所表達的情感氣息，要充分地給電影一個換氣的時間，必要的時候，可以采用延長、漸弱等方式對某個音符加以處理，以此來造成節奏拖延的效果，拉長電影的回響。

調整，體現出了聲樂表達的指揮作用。在電影作品中，一定要做好自己的調整作用，跟著拍子，穩住節拍。必要情況下，要注意對重音的強調，讓受眾感受到電影的節奏點，以穩固的表演情緒和技巧來為受眾營造一種氛圍。

烘托、跟隨、調整需要聲樂表達者在長期的實踐過程中培養和鍛煉自己，并逐漸使得自身技巧成熟。這一技巧單單在聲樂表達中是無法涉及和體驗的，它也體現了與電影合作的重要性。

四、結語

電影的音樂可以說是電影情感表達、主題升華的靈魂所在。一部成功的電影作品，必然離不開一些優秀的聲樂配合。音樂可以幫助電影烘托環境、渲染氣氛，為作品營造出主題。通過音樂，故事得到完善和發展，聲樂視聽藝術是電影創作中不可被更替的伙伴。隨著時代的發展，二者的關系越來越密切，配合也越來越完美。在這方面，需要我們共同努力和研究，如何更好地呈現出完美的聲樂視聽藝術。

［1］劉曉強.聲樂審美與電影藝術的視聽盛宴分析［J］.電影新作，2012，：51-53.

［2］潘勛.聲樂藝術與影視畫面的完美融合［J］.電影文學，2012：140-141.

［3］宋冬菊.論聲樂藝術在電影藝術中的美學價值［J］.電影文學，2012：113-114.

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