自然之趣，創(chuàng)作之源

文 周菊英

自然之趣，創(chuàng)作之源

文 周菊英

《淡菊香飄》 周菊英/作

一把紫砂壺可以很小很小，方寸之間，不過盈盈一握；一把紫砂壺又可以很大很大，火耕水褥、花鳥蟲魚、湖光山色，仿佛大自然的一景一物，所有生命的氣象，都能被收入壺中，大放異彩。這便是紫砂花貨的藝術(shù)魅力，它將自然界動植物之行或日常生活、鐘鼎爵彝等器物之行，加以提煉、取舍設(shè)計，并用捏塑、浮雕、半浮雕、圓雕、堆貼以及刻繪等手法，加以裝飾的仿生類造型的壺器，講究器形仿自然之行，惟妙惟肖，讓使用者在沏茶時能體會到巧奪天工的美感。

從藝二十余載，我擅長制作紫砂花器，堆、雕、嵌、貼可謂樣樣得心應(yīng)手。高山仰止，珠玉在前，雖不敢與前輩大師相提并論，但也創(chuàng)作出了一些比較滿意的紫砂作品，但大多以自然之趣獲得同行的好評和壺友的厚愛。尤愛以花草蟲魚入壺，看似老生常談的題材，其實(shí)要做好卻并非易事。《韓非子·外儲說左上》有文：客有為齊王畫者，齊王問曰：“畫孰最難者？”曰：“犬馬最難。”“孰最易者？”曰：“鬼魅最易。”夫犬馬，人所知也，旦暮罄于前，不可類之。故難。鬼魅無形者，不罄于前，故易之也。此故事說的常見之物最難表現(xiàn)，也最難捕捉到藝術(shù)創(chuàng)作的靈感。

紫砂花貨與自然之趣聯(lián)姻，之所以能達(dá)到交相輝映的效果，究其深層次的原因，實(shí)為二者有著相同的美學(xué)內(nèi)涵和審美取向。在一把小小的紫砂壺上設(shè)景，這其中包含的布局構(gòu)思、創(chuàng)意取材，用微觀的景致去折射宏觀的藝術(shù)世界，是指引我前進(jìn)的藝術(shù)之塔。也許是與生俱來的，我自覺中有著一份與大自然息息相通的情懷，極力搜尋表現(xiàn)大自然中的花鳥蟲魚、湖光山色、飛禽走獸的題材，當(dāng)遇到讓人心有觸動的景物時，盯住它一看就是半天，這個時候周圍的一切都會淡去。創(chuàng)作時力求疏密有致，手法質(zhì)樸自然，盡可能不留下人工斧鑿的痕跡，每一處細(xì)節(jié)都精益求精，錯落中求規(guī)整，正是“簾幕無重數(shù)”。追求自然而又高于自然，獲得片山有致、寸草生情的藝術(shù)效果，以資源豐富的大自然為題材創(chuàng)作的紫砂花貨，能存自然之理，也得自然之趣。

“朝花夕拾群英繽紛，春光浪漫，牡丹綻放；如錦似霞嬌艷絕倫，熱烈純潔，彩蝶紛飛。”一朵牡丹花，勝卻繁花無數(shù)。作品最引人入勝之處，莫過于捏塑工藝制成的如火牡丹，惟妙惟肖。壺把如帶節(jié)的牡丹花枝，形態(tài)逼真，一枝牡丹自然伸出，熱烈地盛放在壺身，花蕾紅艷欲滴，鮮活生動。看這壺中牡丹，美艷富麗，盡管未飾任何花語，卻依然散發(fā)出若有若無的芬芳，引得賞壺人一心向往。我在牡丹花的枝頭，塑上一只花叢中漫舞的彩蝶，淺淺的藍(lán)，淡淡的彩斑，輕盈靈動的觸角。或許只有如此美麗的蝶才配得上如此美麗的牡丹花了。蝶戀花，花戀蝶，它們將一片溫馨灑向人間。花與蝶如夢似幻，看似輕描淡寫般盛開的張揚(yáng)氣息，卻自然流露。壺蓋上的壺鈕，是一簇牡丹花正徐徐綻放，層層花瓣，精工細(xì)致，肌理清晰，至此，作品于無聲處將主題完美呈現(xiàn)。一種洗盡鉛華的素凈優(yōu)雅，一種凝練風(fēng)雨的大家氣質(zhì)，不僅僅是壺的風(fēng)格，更是我所追求的品性魅力。

《月宮漫舞》 周菊英/作

《南瓜壺》 周菊英/作

《蝶戀花》 周菊英/作

“采菊東籬下，悠然見南山。”秋意正濃時，菊花盛開，都說一葉知秋，但不一樣的人卻能在秋韻中尋找到不一樣的感受。我酷愛自然風(fēng)情，更鐘愛淡菊飄香、花蝶飛舞。“今朝壺中享天色，清泉香茗樂悠悠。”我適時地將這些精彩元素組合到紫砂壺上，并獨(dú)具現(xiàn)代眼光地進(jìn)行生動的色彩和形態(tài)點(diǎn)綴，極富裝飾性。在《淡菊香飄》壺中，兩片柔和的花葉飄落到了渾厚的壺身上，微微卷曲的葉脈，甚至連齒痕的邊緣都清晰可見，有若天成。一朵花兒綻放在壺身上，淡黃色的花蕊似乎在吐露著秋的音符，讓人陶醉。另一朵花兒隨風(fēng)飛落至壺蓋，清秀靈動。壺把、壺流、壺鈕皆由枝葉屈曲而成，疤節(jié)清晰可見。整幅畫面就像一幅秋天的水彩畫，暖色拂去了秋的蕭索，呈現(xiàn)給人們一種溫暖喜悅的別樣秋韻。這絕對是大自然的縮影，聚焦對準(zhǔn)的那一剎那，這凝固的美麗便成了最完美的自然剪切。從此，一花一葉一壺，一抒懷一世界，生活的樂趣自在蕩漾開來。

隨著人類文化藝術(shù)生活的發(fā)展，人們對美的追求更無止境。以大自然形態(tài)為源泉的紫砂創(chuàng)作，題材更為豐富。每一個紫砂從藝工作者，必須更加珍視。我相信傳統(tǒng)的文明歷史孕育著紫砂文化，在先輩的藝術(shù)熏陶下，必將涌現(xiàn)出更多、更好、更美的藝術(shù)佳作，繁榮、發(fā)展我們的紫砂藝術(shù)。紫砂藝術(shù)，尤其是花貨精品的形成和發(fā)展，與自然形態(tài)息息相關(guān)，更與從事紫砂藝人深入生活、觀察自然和聰明才智的發(fā)掘深度密切相連。我們在擁抱大自然的同時，大自然也在回饋給我們許許多多的靈感，使紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作題材更加廣泛、更加深入。

紫砂藝術(shù)就是連接生活與賞壺愛壺者的紐帶。紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作靈感源于生活，同時通過這種高度的人為藝術(shù)，使得人們親近生活，融入生活，發(fā)現(xiàn)和揭示生活之美。

周菊英

1968年出生于陶都宜興。國家級高級工藝美術(shù)師，中國工藝美術(shù)學(xué)會會員，江蘇省陶瓷行業(yè)協(xié)會會員。1988年進(jìn)入江蘇省宜興紫砂工藝廠，師從邵毓芬學(xué)習(xí)制壺工藝，后又得呂堯臣、季益順等工藝美術(shù)大師指點(diǎn)，技藝日臻完美。2003年，《南瓜》壺獲“第一屆中國陶瓷藝術(shù)展中陶方圓杯”金獎；2005年，《金鳳祈福》壺獲“第七屆中國工藝美術(shù)大師精品博覽會”金獎；2009年，《玉璧》壺獲“中韓陶瓷文化交流韓國展”金獎；2010年，《玉蘭花開》壺獲“中韓陶瓷文化交流北京展”金獎；《韻竹》《吉祥如意》被無錫博物館永久收藏；《春韻之竹曲》被韓國陶瓷文化博物館收藏。