“沒有代表作”的國大師

文 曹千里

“沒有代表作”的國大師

文 曹千里

《觀滄海》 潘柏林/作

紫荊花開的時候，南國一派祥和。車在開滿花的街道上蜿蜒而行，佛山石灣躍進路的盡頭，一座頗具藝術感的中西合璧的院落傲然聳立眼前。樹木掩映，蟲鳥和鳴，紅磚墻身，銀灰外衣，哈，是“柏林藝術館”！

早就聽說中國工藝美術大師潘柏林有座不同凡響的藝術宮殿，一見之下，果然名不虛傳。

“我希望將這里建成一個宣傳石灣陶藝的窗口，讓更多的人了解石灣，讀懂石灣陶藝。”潘柏林說。

雕塑夾道，拾階而入，穿過木門，進入“地宮”。琳瑯滿目，全是寶貝——潘柏林從藝幾十年創作的200多件陶瓷精品。恰到好處的布光將石灣陶的精致細膩而不失大氣襯托得熠熠生輝，“燈光就是陶藝雕塑的二次創作，恰當的燈光亮度與角度，才能突顯作品的層次與神韻。”我突然對眼前這位侃侃而談的國大師升起了濃厚的興趣。

《回娘家》《太白醉酒》《達摩》《康有為》……在一束束燈光的聚焦下，一個個人物仿佛紛紛起立，向觀者講述一個個故事，關于自己，關于創作者……

至今，石灣還流傳著“鬼才”小柏林的故事。1953年的“鬼節”，潘柏林出生在聞名遐邇的南國陶都——佛山石灣古鎮。民間傳說，“鬼節”出生的小孩子靈氣十足，潘柏林也的確從小就顯露出“鬼靈精”的天性：他把門簾珠片拔出來糊風箏，又把自行車氣門芯改造成“火藥槍”。而在泥塑公仔、儒佛神道故事遍地流淌的石灣熏陶長大，沒有入過一天師門的潘柏林似乎天生就掌握了捏“公仔”的本事。那時候的少年都羨慕有五角星的銅皮帶扣，他就自己琢磨著做了一批。結果，“一不小心”成功了，他對石灣公仔的興趣也由此被極大地激發了出來。因為家旁邊有一座哪吒廟，潘柏林的父親有一天對小柏林說：要不你做個“哪吒鬧東海”？潘柏林幾天閉門不出，居然真的整出一個威風八面的哪吒來。這件作品后來進入市場，最終被一位新加坡人以400元人民幣的高價買了去，要知道，這400元可比當時潘柏林一年的工資還要多。

《時代印象之一》 潘柏林/作

《時代印象之二》 潘柏林/作

《時代印象之三》 潘柏林/作

《時代印象之四》 潘柏林/作

“我沒有一個專門教我的老師，但其實人人都是我的老師，只要用心觀察，在哪里都可以學到東西。”半路出家的潘柏林為學習陶藝，常常跑到商場里觀摩劉傳、劉澤棉、廖洪標等陶塑大師的作品。美陶廠售賣的庫存樣品，也是他研究的對象。很快，天資過人、又敢想敢干的潘柏林，就成為廠里的創作室主任，帶領隊伍大膽推陳出新，年銷售額達到數百萬元，這在當時是一個天文數字，而他本人的作品就占了全廠總銷量的1/3。

潘柏林53歲時便成為佛山最年輕的中國工藝美術大師。其實，當時潘柏林早已被人們視為石灣公仔新生代的領軍人物。他在題材、工藝等方面進行探索和創新，為石灣陶塑藝術帶來一股新風，而他所創作的“民俗風情系列”陶品，也被視為石灣陶藝發展的代表作。早在20世紀80年代末，潘柏林就做出了突破石灣陶塑傳統的《回娘家》。為表現夫妻間的情意，他塑造了丈夫一頭挑新娘，一頭挑禮物，回門途中對新娘愈看愈愛，情不自禁地停下欲吻嬌妻的一幕。這件作品一舉獲得全國陶瓷藝術界多個獎項。

《回娘家》 潘柏林/作

他并沒因為榮譽而停下前進的步伐，繼續創作出了一系列精品：《醉翁》《獨角龍》中的人物形象恰到好處的變形，頗得中國畫論“似與不似之間”的妙諦；那組《喜、怒、哀、樂》的頭像作品，則運用手指速捏工藝，留下指壓痕跡，陶泥的質感完美地體現了公仔的肌理，而作者的指紋則成為作品富有生命力的“胎記”；《袖手乾坤》則以青銅的姿態，兩米七的體量，標志著石灣公仔挺進了城市公共雕塑的行列……

2012年，《中國工藝美術大師全集·潘柏林卷》首發式暨潘柏林陶塑精品展在北京承露軒藝術館舉行。空軍文藝創作室原主任、文職將軍韓靜霆在首發式上說：潘柏林有非常強的原創精神，在他的作品中我們看到了很多具有原創精神和原創意義的東西。我們中國的雕塑是什么？就是這樣的陶雕，這叫中國雕塑，為什么我們有中國畫沒有中國雕塑的概念？石灣陶瓷，包括潘大師做的作品給我一個想法，真正的中國陶塑是用中國的泥土燒出窯變來，神秘無窮，里面蘊藏著我們無法描述的東西。潘柏林的作品有兩部分，一部分是工筆，一部分是寫意。工筆就是表現晚清或者民國的市井生活的作品，工細得很，小孩趴到老人耳邊說悄悄話，那種感覺是西方雕塑沒法表現的，非常精彩。我更喜歡寫意部分，我第一次到他那兒去看到那個達摩，一個袖子耷拉下來，有中國雕塑的這個概念。我由此感覺到我們現在更有必要推出一種中國作風、中國氣派的雕塑，要提倡這樣一種創作的精神和眼界。

《合家歡》 潘柏林/作

“‘神’是石灣公仔的靈魂，石灣公仔千年不衰的秘訣關鍵就在于有神、有靈氣。” 潘柏林認為，當今的雕塑創作有一個誤區，就是人們往往看重工藝上的操作，卻忽略了最應關注的“神韻”。“工藝只是表現手段，不是目的，作品強調的不僅僅是工藝的精湛、技術的純熟，而最應傳達的應該是作品的神韻，也即‘傳神’。” “傳神在阿睹。”潘柏林經常對徒弟這樣說。

在幾十年的陶藝生涯中，潘柏林曾無數次被提問：“您的代表作是什么？”

他的回答永遠只有一個：“我沒有代表作。”

在潘柏林看來，有了代表作就等于是給自己樹了標桿。而最好的作品，卻永遠是下一件。

“沒有代表作”的國大師，恰恰是把每件作品都要做成代表作來要求自己。

潘柏林

中國工藝美術大師，中國陶瓷藝術大師，第二屆中華非遺傳承人“薪傳獎”獲得者，中國陶瓷工業協會陶瓷藝術專業委員會副會長，中國美術家協會廣東分會理事，廣東省工藝美術學會第四屆常務理事，佛山市文聯副主席，上海視覺藝術學院時尚設計學院教授。1985 年修業于中央工藝美術學院。任廣東柏林陶塑藝術研究院院長、柏林藝術館館長，被評為“十大最受收藏界歡迎陶藝家”。

作品多次在中國、美國及英國展覽，《雄雞鳴春》創作錄像被選送到日本做文化交流；《禪》代表石灣陶瓷初次登上國際知名的嘉德拍賣行；《劉備》獲英國伯明翰花園及室內陳設品博覽會銀牌獎；《回娘家》獲全國陶瓷藝術展評比三等獎；《綠色的懷念》獲“中國（石灣）陶瓷藝術文化節傳統陶藝創新大賽”金獎；《天倫樂》被中國藝術研究院、中國工藝美術館、中國工藝美術學會評定為“中國傳統工藝美術精品大展”金獎作品。《醉里梅花夢亦香》《回娘家》《至尊挽珠佛》《天倫樂》被廣東省博物館收藏；《樂享升平》被英國珍寶博物館典藏；《攜琴居士》被中國工藝美術館收藏；《和諧》被中南海紫光閣收藏。出版有《潘柏林陶塑作品選》《中國工藝美術大師全集·潘柏林卷》等著作。