消失的淺絳彩

一朵

自古以來，瓷器制作因其復雜性而形成了細密的分工，各工序之間緊密銜接，

一件瓷器的誕生是集體智慧的結晶，各分工之間也不存在明顯的尊卑差別，彩繪者也并不能得到另眼相看。

但淺絳彩瓷的問世卻改變了這種狀況，使釉上彩繪這一最后工序者屹立在了金字塔頂端。

陶瓷裝飾技法眾多，青花、粉古彩、顏色釉……從古至今都有延續及發展，市面上也都能見得到，可唯獨淺降彩于咸豐末年出現，此后七八十年，風行整個中國，而后又迅速衰退，以至絕跡，如今更是難見身影。關于淺降彩的起源，向來眾說紛紜，難有定論。然而，有人則將太平天國起義與淺絳彩的出現進行了關聯。

1855年，太平軍攻下江西，在景德鎮前后管轄達7年之久，這對景德鎮的制瓷業來說，是一個滅頂之災。御窯被燒毀，庫存瓷樣和資料散失一空。避過殺身之禍的御窯廠畫師們，又面臨生計之困，除了燒制瓷器以外，他們一無所長，只能重操舊業。淺絳彩瓷器便在這時流行起來，日用粗瓷上勾勒，署上自己的名號，低溫二次燒成之后便可待價而沽。署名，也許對于他們而言，只不過是借御窯畫師名號促銷的手段，但這一做法卻使繪瓷人的身份和地位，在此后發生了翻天覆地的變化。

“淺絳”原指元代文人黃公望創造的一種以水墨勾畫，以淡赭石渲染而成的山水畫。陶瓷界所說的“淺絳”，借用了國畫的術語，以濃淡相間的黑色釉上彩料，在白瓷上繪制花紋，再染上淡赭和極少的水綠、草綠與淡藍水料，經低溫燒成，使其瓷上紋飾與紙絹上之淺絳畫近似的一種制品。不過其題材已不局限于山水，除山水外尚有人物、花鳥、走獸之類。

淺絳彩并非創新品種，而是在粉彩基礎上的革新，工藝上的變化并不多，主要集中于黑料上的變化。以往粉彩用黑料打底后，需要再罩一層雪白水料，燒成之后色澤亮麗，而淺絳彩則在黑料中摻入了雪白料，從而省去了再罩雪白的步驟。燒成之后，淺絳彩黑料發色淺淡，配以淡雅的赭、綠等色，很適合表現中國山水畫清淡儒雅的風格。加之瓷繪藝人將中國畫詩、書、畫合一的形式移植到了瓷器上，形成了與淺絳國畫相近的獨特風格。這種擺脫了傳統粉彩的匠氣，而具有濃郁的文化氣息和藝人個性的淺絳彩，讓人耳目一新。

談到淺絳彩，就不得不提到程門，他可謂是文人瓷畫的開山鼻祖，其成就至今無人超越。程門出身于安徽黟縣，繪畫藝術功底深厚，主要受新安畫派和海上畫派影響較深，其作品常在傳統的基礎上自出機杼，有明顯的個人風格。同時，其文學底蘊較厚，能書善詩，是一個多面手，屬典型的文人畫家。事實上，程門在來景德鎮之前，就已經是當地知名的國畫家了。

關于程門是否曾就職于御窯，在此并不重要，這并不影響他將淺絳彩技藝融合在瓷器上，并發揮至極致。在街頭畫瓷的日子里，程門經常隨意地在瓶上點綴，或閑釣大江，或策杖問山水，或駕舟棲于柳塘，身寄塵世，心超物外，逍遙于宇宙之間。留白的空間越來越大，道家之氣，被他在淺絳山水中染開。最初，他極欣賞米氏父子的云山，煙云變滅，林泉相映，他以為這種獨具個性的畫語，便是藝術與自然的最佳結合物。但后來，他又認識到“寫云山當以氣勝，不必米氏父子為然也”。淺絳彩宗師最終領悟了“瓷道”，并成為無人可超越的大師。大清國4萬名滿清皇族，對程門的作品也極為尊崇，爭相搶購，飛鷹走狗之余反復把玩。后來，程門悉心指導自己的兒子程言，對他來說，無論世事如何變遷，傳承“瓷道”都是最為緊要之事。

自古以來，瓷器制作因其復雜性而形成了細密的分工，各工序之間緊密銜接，一件瓷器的誕生是集體智慧的結晶，各分工之間也不存在明顯的尊卑差別，彩繪者也并不能得到另眼相看。但淺絳彩瓷的問世卻改變了這種狀況，使釉上彩繪這一最后工序者屹立在了金字塔頂端。不過，對于程門的記載現存于世的并不多，至今所見有關程門的史料均出自兩本書——《黟縣四志》（民國十二年刻本）及張鳴珂《寒松閣談藝瑣錄》。后者是近代藝術史經常被提及的名著之一。

1908年，冬天即將結束的時候，程門畫完了人生的最后一筆，陪同的有他的“傳記作者”張鳴珂、慈禧太后以及不太情愿的光緒皇帝，擾攘的19世紀結束了，歷史的車輪不可逆轉。任由時光過去了100多年，已經化作一縷青煙的程門依舊是公認的淺絳彩第一大家。但是淺絳彩卻因少了雪白粉的覆蓋，畫面極易脫落這個致命的缺點，決定了它不能像五彩、粉彩瓷那樣長久地延續下去。