白煜辰
(四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫系 四川 成都 610207)
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淺談書法練習(xí)對(duì)學(xué)好中國(guó)畫的重要意義
白煜辰
(四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫系 四川 成都 610207)
摘要:文章從山水畫大師李可染的話引出,青年畫家由于缺少書法練習(xí),而對(duì)筆墨的掌控不足,其后論證了筆墨對(duì)中國(guó)畫的重要性,表達(dá)了作者自己對(duì)書法練習(xí)對(duì)于學(xué)好中國(guó)畫的四個(gè)好處,最后練習(xí)以書入畫更加說明了書法練習(xí)對(duì)學(xué)好中國(guó)畫的重要意義。
關(guān)鍵詞:書法;練習(xí);筆墨;中國(guó)畫
無論是在中國(guó)美術(shù)史上還是在中國(guó)書法史上,書畫同源這個(gè)問題一直被古今藝術(shù)實(shí)踐者和藝術(shù)理論家不斷討論完善,形成了許多重要的理論觀點(diǎn)。那么書法練習(xí)對(duì)于學(xué)好中國(guó)畫有多么重要的意義呢?在《可染論畫》中有這樣一段話,“由于筆墨的功力差,往往使畫面軟弱無力而又降低了中國(guó)畫的特色。尤其是書法,可以說青年作者大多數(shù)沒有在這方面下過苦工,在畫上提幾個(gè)字,就像在一首有沒得音樂中突然出現(xiàn)幾個(gè)不協(xié)調(diào)的噪音,破壞了畫面。比喻總是蹩腳的,其實(shí),我說的‘優(yōu)美的音樂’——畫面本身也往往因?yàn)楣P墨底氣的不足而大大遜色、減少了‘逼人’、‘感人’的藝術(shù)力量。”
筆墨是中國(guó)畫的最具特色的特點(diǎn),靈魂所在,當(dāng)然也是中國(guó)畫學(xué)習(xí)中的難關(guān)的難關(guān),而研習(xí)筆墨,最好的方法就是從書法入手,不單單只是為了掌握用筆的方法,更是為了熟練的掌握對(duì)墨,對(duì)線的掌控力。在畫畫的過程中,線條要控制到每一個(gè)點(diǎn)。好比拉琴出身入化的人,控制琴弦控制琴弦要慢中有力,密切,快中沉穩(wěn),連續(xù)。每一筆都要掌控到位,不能敷衍,每一筆都要用情感畫出來,貼近生活。用筆有干濕濃淡,有參差變化,粗細(xì)剛?cè)幔孟駝?dòng)感的音符,組成富有變化也富有節(jié)奏的旋律,筆墨傳情。
我認(rèn)為練習(xí)書法對(duì)中國(guó)畫的學(xué)習(xí)有四大不可替代的好處:
其一,毛筆是中國(guó)畫的工具,學(xué)好繪畫,掌握工具不可置否。毛筆的運(yùn)用有中鋒、側(cè)鋒、藏鋒之分,有方筆、圓筆;有輕重、緩急;有提頓、蒼潤(rùn)。如果只是單純的筆線,要有貫通的氣勢(shì)。毛筆的線條的運(yùn)行,表現(xiàn)出中國(guó)畫的筋骨,血肉,這對(duì)用筆的要求則是極高的。通過書法的練習(xí),能直觀的看到用筆的情況,是否軟弱無力,是否輸入情感,在哪些用筆的方面存在缺陷,而在畫作上,則受到畫面的影響,無法直觀地看出更多問題。
其二,漢字博大精深,每一個(gè)字都是一個(gè)結(jié)體,都可以算的上是一個(gè)完美的構(gòu)圖。練習(xí)書法能夠提高自己對(duì)畫面的掌控力。一寸畫面一寸金,畫面位置經(jīng)營(yíng)的重要性不言而喻,這對(duì)于關(guān)于畫面掌控力也有了很高的要求。而練習(xí)書法的點(diǎn)畫穿插,縱橫有像,計(jì)白當(dāng)黑,虛實(shí)相生,奇正相依,長(zhǎng)短有度,就像在構(gòu)建一座建筑,也為構(gòu)建一幅畫面打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
其三,下筆有神,筆墨帶意態(tài)。唐人講法,宋人尚藝。宋字及其富有意態(tài),風(fēng)度就不同了。書寫者的主觀意趣,有意無意賦予書法字形一種飛揚(yáng)的生命力,字與字之間,行與行之間,有對(duì)比,俯仰,顧盼,承接,呼應(yīng),形成一種情感互動(dòng)。這正是我們學(xué)習(xí)繪畫所畢生追求,追求畫面的情感鋪面,追求繪畫的意境,意態(tài)。
其四,風(fēng)貌是書法個(gè)性神采、韻味、格調(diào)的體現(xiàn),或張揚(yáng)卓越,或?yàn)t灑飄逸,或秀美迤邐,或端莊大方,寫出自然狀態(tài)下無意識(shí)的去帶有自己的風(fēng)貌,也就是形成自己獨(dú)有的風(fēng)格,則對(duì)于繪畫形成個(gè)人風(fēng)格,帶有個(gè)人風(fēng)貌有重要意義。
在中國(guó)畫中免不了題字落款,書法與畫中位置,疏密,與繪畫立意,情感應(yīng)該融二為一,不能像文章開頭所說,一落筆就是一首優(yōu)美旋律中最蹩腳的一個(gè)音符,瞬間毀掉了整個(gè)畫面。古人有“以書入畫”之說,何謂“以書入畫”?歷代文人畫則表現(xiàn)的尤為明確,書畫意境融為一體,書就是畫,畫就是書。今人多理解為作畫的“書寫性”,即將書寫的筆法移植到作畫中,這一點(diǎn)很重要,但是有些片面了。書法要遵循空間結(jié)構(gòu),達(dá)到隨心所欲而不逾距則是大成,而把隨心所欲不逾距能運(yùn)用到繪畫中,則是練習(xí)書法對(duì)學(xué)習(xí)中國(guó)畫的重要意義。中國(guó)書畫關(guān)系深厚,但是歷代書家并不一定能成為一個(gè)好的畫家,但是一個(gè)偉大的畫家,必定深諳書法之道,這正是我們現(xiàn)在青年美術(shù)學(xué)習(xí)愛好者所缺失的東西。
參考文獻(xiàn):
[1]《可染論畫》
[2]《大師的藝術(shù)課》
[3]《書寫蒼生》
作者簡(jiǎn)介:白煜辰(1994-),女,河南洛陽(yáng)人,漢,本科,研究方向;中國(guó)畫。
中圖分類號(hào):J292.1
文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A
文章編號(hào):1671-1602(2016)10-0218-01