遼三彩的光大與新生

吳限

遼三彩的光大與新生

吳限

吳限

祖籍徽州，生于沈陽，畢業于沈陽師范學院中文系?，F為遼寧日報采訪中心主任記者，遼寧散文學會常務理事、副秘書長。曾旅居格魯吉亞、法國多年，任《歐洲時報》特約記者。旅法期間就讀于巴黎索邦大學世界美術史專業，于《歐洲時報》《光明日報》《中國書畫報》等發表散文、隨筆、美術評論數百篇。作品多次獲中宣部月評及國家、省級新聞獎。

他，曾經是主管過文教的副省長，位居津要，任上對遼寧地方文化建設建樹多多！他，又是書畫藝術家，丹青為魂，翰墨為形，躍然紙上的全是自己的人生快意和生命況味，融通古今，紙短情長！他，同時是遼三彩新生第一人，歷時數載，讓遼三彩這位被歷史面紗遮蔽的深閨淑秀驚艷出場，傾城耀世！他，就是林聲先生，一個和“詩書畫印瓷”五藝互為知音的性情之人，注定譜寫一場起伏跌宕的“遼彩新韻”！

一

2015年12月18日上午，沈陽的天空一掃多日的陰霾，現出少有的澄澈湛藍，來自省內外學術界、文博界、美術界、書法界、工藝美術界的名宿大儒及各路媒體集聚在遼寧省博物館，共同見證了一個屬于遼三彩的歷史性時刻——“林聲新遼三彩精品特展”隆重開幕。

80余件遼瓷精品，從器形碩大飽滿的三彩釉夏鼎商彝卷缸到溫潤小巧的三彩釉佛公彩陶璽印，在遼博柔和的燈光下靜靜地訴說著林聲在遼三彩研究、繼承和創新方面的驕人業績，古意盎然，異彩紛呈。

林聲醉心于中華民族傳統文化，在為官之余、離休之后，常以詩書畫怡情養性，七十歲之后迷上陶瓷創作，拉坯繪彩，樂此不疲，幾年間創作出了一大批瓷畫作品并結集成書，受到各界好評。

因曾直接領導遼寧的文化工作，林聲對遼寧地域歷史文化領悟頗深、感情頗厚，尤其對遼三彩文化有著獨到的認知。他說：“這些年，我經常感到掩埋在遼海大地下的遼文化，特別是遼三彩在呼喚著我們。把千年來壓在老山背后銷聲匿跡的遼三彩挖掘起來，使其重見天日大放異彩，這是我在職期間沒有完成的任務。我用離休后這段時間補上這一課?！边|三彩，在林聲心里就像故鄉的老墻，為了爬梳它與其他古陶瓷的淵源及其發展脈絡，從2009年開始，他以耄耋之年毅然把家安在了去往各地古窯址的路上。訪名窯，拜名師，圍窯燒陶，捏泥問火，吃住在窯場，以一柄三刃刻刀“如錐畫沙”般地在半干不濕的泥胎上游刃馳騁，或寫或刻，或書或畫，創造性地將傳統書畫藝術和時代符號注入到遼三彩作品中，終于獨創出具有強烈個人風格的 “新遼三彩”，為遼三彩這門古老陶瓷藝術注入了新的內涵。

遼瓷，是我國古代陶瓷史上一朵意蘊迷人的奇葩。它是遼代在繼承唐朝的傳統技術，吸收五代和北宋中原地區新工藝的基礎上又發展創新的一種獨具特色的陶瓷。其白山黑水般鮮明的地方色彩和濃郁的游牧民族特點，反映了大遼契丹民族勇猛、剛烈、剽悍的民族氣質，是當時政治、經濟、文化等社會生活的凝聚和縮影。而遼瓷中的三彩器，是遼瓷中最具特色的一種。與華麗細膩的唐三彩、明凈素雅的元明青花相比，遼三彩則顯得純古渾厚。其黃、綠、赭三色的巧妙搭配，更顯得色彩絢麗，斑駁燦爛，有如五彩云錦一般迷人。

二

從沈州初立到1930年的沈陽，一千年的時光，自遼瓷被金毓黻發現到遼瓷在遼寧的研究與傳承，不過是百年間的事。百年間，發現遼瓷的人是遼寧人，所有研究遼瓷并卓有成就的人也盡是遼寧人：李文信、馮永謙、佟柱臣、關寶琮，直到今天繼承創新遼三彩的林聲先生，遼寧不僅讓遼瓷重見天日，更讓遼瓷發揚光大。

20世紀80年代以后，隨著收藏熱的出現，遼三彩出現了仿品。但這也僅限于仿制，而未見從文化史的角度，自覺意識上對遼三彩的繼承、發揚與創新。只有從林聲開始，才算是真正有了對遼瓷在繼承基礎上的系統燒造與創新，為遼三彩藝術注入了現代元素?？v觀林聲所制遼三彩，從創新角度看主要有四個方面。

首先是將文人畫與遼三彩結合起來。文人畫追求文人趣味，借山水、花鳥、竹石等景物抒發個人情感，脫略形似，強調神韻。傳統遼三彩紋飾率意，器型古樸，釉彩斑駁，體現出契丹民族的豪放硬朗之氣，這為將寫意文人畫引入到遼三彩作品中創造了先天條件。林聲將文人畫注入遼三彩中，不僅豐富了遼三彩的題材內容，更使遼三彩紋飾愈加生動鮮活，同時帶有時代氣息，使古老的契丹大彩煥發新機。一些現實紋樣鍥刻到作品中，更具象征意義。

其次是將書法藝術引進遼三彩中。中國書法藝術源遠流長，是中國傳統文化的審美表征，是中國美學的靈魂。有圖無字是傳統遼三彩的一大特點，林聲創造性地將書法引進到遼三彩中，使書法藝術在渾厚鮮明的釉彩作品上產生出意想不到的古樸、典雅、莊重的效果，極大提高了遼三彩的藝術品位?！对狸枠怯洝贰稅凵徴f》《陋室銘》等文學經典，《心經》《茶經》以及作者自作詩詞作品刀書于新遼三彩上，互相感應，互為增輝，互為交融，相得益彰，由此在一件三彩作品上，集中國瓷、中國畫、中國詩、中國書法、中國印等五種最具中國特色的藝術符號于一體，并有紀年和名款，從而為遼三彩這種陶瓷藝術注入了新的內涵與生命。

其三是將古老的紋樣藝術加工后引入到遼三彩中。從新石器時代到商周時期流行的紋樣可稱為原始紋樣，主要裝飾在陶器、青銅器和玉器上，以幾何紋為主，還有云雷紋、葉脈紋、方格紋、回紋等，平衡對稱、對比和諧等特點使裝飾產生節奏與韻律的美感，表現出相當高的工藝與藝術水平。原始紋樣是一種文化的體現，作為氏族共性標志而存在，表現出一種特有的純樸、渾厚的藝術氣質，與蘊含草原文化的遼三彩有相通之處。林聲把這些古老的紋樣藝術加工后引入到遼三彩中，顯得自然相容，對遼三彩的紋飾題材是一種充實與補充。

其四是寫意刻花上的創新。一千年前的遼三彩紋飾大都是印花，由工匠壓模制成。林聲所制遼三彩瓷紋飾則全是寫意刻花，方法與工藝都有很大的改變，既是一種創新，更是一種進步。不僅是工藝上的進步，最重要的是增加了紋飾的意境與書卷氣?？碳y飾的工具是如同篆刻刀一樣的鐵筆，在瓷胎上既能表現豐腴的牡丹，又能表現纖細的草葉，寬窄深淺，錯落有致，運刀隨心，率意自然，奏刀如筆，迅疾沉著，一氣呵成。

三

“玩陶，無所謂規矩。在創作與燒制過程中，如醉如癡全身心地投入?！边@是林聲的藝術態度。在我看來，恰是這種不為規矩所囿、如癡如醉地對情感的抒發，讓林聲的作品有了神采，無論是對器型與釉色上的創新，還是文字題款、寫意刻花上的創新，莫不讓人體會到其創作時的那份悠然自得和觸類旁通的從容淡定。

面對過去與未來，林聲有著自己的擔當與思考，他在《遼彩新韻》一書中說：“發掘先人給我們留下的這筆文化遺產，保護與發展遼瓷文化產業，……與景德鎮結伴而行，以文化自信、文化自覺講述‘瓷上中國’的故事，開拓人們追夢、圓夢又一個千年瓷業的新天地?！币苍S，正是因為林聲在文化上的這種自覺與擔當，才使他在遼瓷的研究與繼承上卓爾不群，橫空出世。正如清華大學美術學院博士生導師李硯祖對他的評價：“林聲的遼彩陶瓷，是遠古的圖像與當代的書寫情懷的統一，是陶瓷工藝與書畫藝術的統一。循傳統之法度，創今日之新貌，寫自我之性情；發遼三彩之歷史光華，寫遼瓷之新生?！?/p>

85年前，遼寧人金毓黻發現遼瓷，85年后，林聲先生再讓遼三彩獲得新生。他不僅繼承、發展和創新了遼三彩，還著書立說，出版《遼彩新韻》一書，讓遼瓷走進大眾欣賞與實用的視野，成為遼瓷新生第一人。正如遼海文化學者初國卿先生所言：“遼瓷千年史，不僅在遼寧發現與研究，更在遼寧輝煌與傳承。由此說來，如果沒有遼寧和遼寧人的發現、研究與傳承，中國陶瓷史上，可能不知何時才能有‘遼瓷’一說，遼三彩也不會像今天這樣重獲新生與光大。”林聲以自己的實際行動和作品，在遼寧陶瓷史上寫下了濃墨重彩的一筆。

林聲先生曾這樣說：“通過我的探索，能夠在陶瓷史留下那么一點點痕跡就夠了?！憋@然，這個痕跡已經留下。

乙未冬至寫于沈水豆莢小筑

責任編輯 黃文興

讀文賞景兩全其美

劉金恩

閱讀2015年9月14日人民日報副刊，看到初國卿先生的散文《魚梁鶴影》。仔細閱讀全文，涵蓋國學、歷史和文化知識，感覺文章寫得優美，連讀了兩遍。

初先生引經據典，回望法庫幾千年歷史：“一行白鶴，正排云而去；鶴影盡處，魚梁之北，都是莽莽蒼蒼了?！弊x后意猶未盡，因此有了去法庫看看的想法。

適逢十一長假，兒子非要拉父母在省內一游，我們便驅車直奔法庫獾子洞水庫。坐落在平川地帶的獾子洞水庫，滿眼茫茫云水一片，像一面閃光的大鏡面；近岸干涸成一條長長的凹凸不平、寬窄不等的黑色泥土帶，正有兩只白鶴低頭覓食。忽然又騰空而起，漸漸淡出視線。印證了劉禹錫的詩句：“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”

讀美文，賞實地美景，真是兩全其美。