攝影信箱

Q：請問如何拍攝壯觀的流星雨？

A：拍攝流星雨對裝備要求并不高，不是想象中的那么高大上。首先需要有一臺帶有B門、成像效果比較好的相機，可換鏡頭的單反、無反，以及帶有固定鏡頭的相機都可以。感光元件尺寸理論上不限，但為了保證成像質量最好是全畫幅、APS-C畫幅、M4/3畫幅或1英寸畫幅感光元件的相機；其次，需要一個廣角鏡頭、一個穩固的三腳架和一根快門線或遙控器，僅此而已。這里還需特別提醒，冬季夜晚鏡頭可能結露結霜，在零度以下環境最好用一根能發熱的線圈纏在鏡頭上，實在找不到，鏡頭上就包上幾圈暖寶寶。

拍流星時必須摘下UV鏡，否則濾鏡會過濾掉很多流星發出的紅光軌跡；夜晚光線很暗，自動對焦功能起不到任何幫助，需選擇手動模式，對焦至無限遠；曝光時間可以設定在1～5分鐘之間，時間太長，流星軌跡形狀早已變化，照片上模糊一片；時間太短，顏色尚未飽和。最好采用連續拍攝，每次曝光幾分鐘，以表現軌跡形狀的連續變化過程；感光度則根據黑暗程度來選擇，可以參照拍攝銀河為例，從ISO 1600起調整；如果有最大光圈F1.4的廣角鏡頭，例如適馬新推出的20mm F1.4 ART，光圈視情況可以稍微收小一點，最大光圈只有F2.8的鏡頭一般用最大光圈即可。

最后是拍攝流星雨的技巧。一般來說，拍攝流星有兩種方式，固定拍攝與跟蹤拍攝。對于一般的攝影愛好者來說，采用固定拍攝就可以了。找一處沒有光污染，場地足夠開闊的地方，把相機安裝在穩固的三腳架上，對準要拍攝的天空區域，采用守株待兔的方式拍攝。要想獲得一張流星題材的好作品，選擇地景也很重要。盡量找一些帶樹景、山水、古跡，乃至天文臺、射電天線陣等作為地景，進行構圖創意，拍攝的流星照片一般會效果很好。

Q：最近買了第一臺單反佳能EOS 70D，打算買個偏振鏡，發現市場上不同品牌的偏振鏡差價極大，便宜的偏振鏡只要幾十塊錢，貴的近千元。有人說“買你能承受的最貴器材，便宜的不要考慮”，請問是不是這樣呢？

A：個人認為這句話有個沒有說出來的前提，就是你收入較高，或者酷愛攝影，是個發燒友。對于這兩種情況，買你能承受的最貴的器材沒有錯。但對于多數剛入門的愛好者，也許單反機身加鏡頭已經不算一筆小支出，對于其它附件，要量力而行，切勿盲目追求高大上。如果你購買單反的目的僅僅只是日常使用，如旅游或給寶寶和父母拍照，買個中檔的附件足矣。以你提到的偏振鏡為例，個人以為買個300元左右的中檔產品足以滿足你的使用要求。對多數普通攝影者而言，使用頂級器材對拍出好照片幫助并不大，因為攝影技術尚未達到很高水平，難以發揮出專業器材的優勢，更多需要考慮“現在的這些器材能幫你做什么？”

Q：單反相機用的三腳架有鋁合金和碳纖維之分，這兩者的差別有多大？

A：中端的鋁合金和碳纖維三腳架基本上只有重量差別，做得不錯的牌子在尺寸、結構相同的情況下，兩種材質都不會很差。相比鋁合金材質，碳纖維材質更有彈性，只要不猛烈磕碰而導致碎裂，一般不會對管柱有結構性的影響。鋁合金三腳架在猛烈撞擊下，因彈性較差，撞擊后容易產生凹陷影響收合。但不可否認，同級別的鋁合金腳架由于材質重量大、彈性較小反而相對更穩一些。三腳架的重量因素，對于經常外出拍攝風景題材的攝影師來說尤為重要，尤其是重型三腳架，鋁合金材質和碳纖維材質的重量相差不少。對于多在影棚拍人像或靜物題材的攝影師，不需要經常拿著重腳架去移動，挑個鋁合金材質的三腳架完全適用；而經常需要背著三腳架行走的風景攝影師可以選擇更輕的碳纖維三腳架。

Q：我是一名學生，手里資金有限，想買一臺二手佳能EOS 5D相機，這款相機在今天是否還值得買？

A：這臺相機即使在今天依然有很多可取之處。1.在全畫幅單反相機里，它的低感畫質依然不錯。在ISO 100-400范圍以內，它的畫質比起EOS 5D2和EOS 5D3也沒有明顯遜色；2.很多使用過EOS 5D的老用戶都會懷念它的色彩更接近膠片（如今，數碼相機拍出的照片“數碼味兒”越來越濃，早期的數碼單反相機會更接近膠片風格）；3.價格上有優勢。現在三千元左右就能很容易地在二手市場買到成色不錯的佳能EOS 5D單反，再配上一只不錯的鏡頭，可以完成大多數的拍攝題材。

換個角度去理解，上面提到的3點并不能完全概括這臺相機本身的優點，作為全畫幅單反相機。它的感光元件面積就是優勢。其像素面積大，不需要1.6的轉換系數，雖然1000萬有效像素現在看來并不高，但對鏡頭的要求也不太苛刻，對于還處在學生時期的你來說，用來學習和創作足夠用了。等你有了一定技術水平，用它拍攝照片參賽也毫無問題。

Q：很多老一輩攝影師有抵觸后期處理的情緒，請問有沒有從來不做后期處理的攝影師？

A：其實，那些聲稱完全不用后期處理的攝影人大多都是嘴上說說而已，真正做到的極少。那些只用傳統膠片相機的老一輩攝影師認為他們沒有采用后期處理，其實并不然。在沖洗、放大膠片時采用的各種手法其實就是后期處理，如利用溫度改變圖片反差、色相，放大時候用蒙板的左遮右擋，藥水侵泡時間的長短及濃度等等。

個人覺得攝影師強調“不用后期”都是有原因的。比如新聞、紀實、藝術品復制等為了追求真實準確的目的而禁止后期制作，一個簡單的調整或裁剪都可能造成誤讀，左右觀眾的想法。最近路透社提出了“只接受直出JPEG格式圖像”就是出于這種目的。又如對于藝術品的復制，顏色的精準非常重要，高端藝術品在拍攝中，從前期顏色的管理，到器材選擇，再到畸變、色溫、曝光控制都是來不得一絲馬虎。如果允許后期拉一拉反差，搞個曲線，那前期精準的控制就會化為烏有。還有某些將攝影行為變為藝術行為的攝影師，后期顯然是多余的，呈現給觀眾的攝影作品圖像質量并不很重要，更多的是強調觀念。

Q：單反相機與微單TM/無反相機都有哪些不同，該如何去選擇？

A：微單TM/無反自問世以來，就成為一個話題。有贊美的，認為這是一個時代的進步；也有抵觸的，認為僅僅只是一個玩具。其實，使用何種相機，都是為了拍照。對使用者而言，拍照的目標自然是得到最好的圖像質量、最快的對焦速度、最高的連拍速度等；對器材廠商來說，就是追求相機性能的極致。追求性能，往往是以改變相機的體積和重量為基礎。用于家庭旅游、生活紀錄等場合的相機，并不需要極致的畫面質量、對焦速度，更注重操作的方便性和便攜性等。微單TM/無反的出現正是要謀求便攜性和成像質量二者達到平衡狀態的中庸之道。

不過對于普通消費者來說，非要在單反和微單TM/無反中區分出哪個更好，確實是兩難選擇。無論單反和微單TM/無反，都各有優勢，也各有不足。首先是結構上的區別，其它所有區別也都因結構的變革所衍生而來。單反的全稱是單鏡頭反光式照相機，微單TM只是索尼公司在中國營銷所創造的名詞，為了突出“微”這個賣點。真正的名字應該是無反光板照相機，簡稱無反。所以兩者結構上的本質區別在于有無反光板系統。由于微單TM/無反取消了反光板設計，所以沒有反光鏡箱、五棱鏡，自然也沒有光學取景器，而代之以電子取景器，結構更加簡單，聲音、振動極小，甚至可以做到基本無聲音，也更容易把機身做得小而薄，重量也大大下降。不過有利必有一弊，雖然輕薄的機身增加了便攜性，但法蘭距（法蘭距是鏡頭卡口到CMOS之間的垂直距離。各家相機的卡口不同，造成法蘭距不同。但總的來說單反相機的法蘭距較長，微單TM/無反的法蘭距較短）也變短了，相當于入射光線投射到CMOS的時候在邊緣角度會變大。以現有的CMOS的設計原理而言，垂直入射的光線效果是最好的。也就是說法蘭距的變短可能會導致微單TM/無反相機畫質的降低。同時，過于輕薄的機身握持性也不如單反相機。

操控性上，單反的機身按鈕很多，中端機型以上都有兩組調整撥輪。而微單TM/無反由于機身小，無法放置更多的按鍵，按鍵的布局一般沒有操作單反那樣便捷和舒服。

微單TM/無反的變革還帶來了取景方式的差異化。電子取景是否相較光學取景具備更多的優勢，現在仍有很多爭議，但更多的還是反映在習慣上。微單TM/無反內部電子器件在取景過程中處于不停工作狀態，所以耗電量較大。而單反相機的光學取景是完全的物理結構，根本不耗電。有些微單TM/無反相機沒有電子取景器，只以液晶屏取景，這種方式也有顏色不準、耗電量大的問題。