論中國水墨動畫中的藝術意象與形象

薛世銳

（西華師范大學 新聞傳播學院，四川 南充 637009）

論中國水墨動畫中的藝術意象與形象

薛世銳

（西華師范大學 新聞傳播學院，四川 南充 637009）

中國水墨動畫的藝術意象與藝術形象同中國水墨畫一樣具有飄逸靈動、自由灑脫的特點。中國水墨動畫不僅在外化的形式上與水墨畫一樣，而且內在也有著如水墨畫一般的藝術內核，有著共通的藝術哲學追求。充分理解中國水墨動畫的藝術意象與藝術形象的特點對于未來進行新的水墨動畫創作，甚至是所有具有中國風格特點的動畫作品的創作都是有著不可忽視的作用。

水墨動畫；中國水墨畫；藝術意象；藝術形象

一、引言

水墨動畫是中國所特有的一種動畫藝術形式，它誕生于中國學派動畫的黃金時期，其影響力一直持續到了今天。為了讓水墨動畫這一藝術形象重新煥發出新的光彩，就需要在理論研究上為其提供支持。藝術意象是中國傳統文化中的一個重要內容，傳統中國水墨畫尤其講究藝術意象，脫胎于傳統中國水墨畫之中的水墨動畫，自然也很重視對藝術意象的把握；而藝術意象又是產生于藝術形象之中的。因此研究藝術形象與藝術意象等內容，對于水墨動畫的實踐與制作是很有助益的。

二、虛實有道的構圖形象

影視構圖相對于傳統造型藝術的構圖，一個最大的區別就是它的運動性。不僅單幅畫面中存在構圖問題，而且在畫面與畫面之間、鏡頭與鏡頭之間也有構圖的問題（對比與呼應等）。［1］

《周易·豐》中提到“日中則昃，月盈則食”。傳統中華文化與藝術所追求的中庸、平和之道的藝術哲學思想深深地影響到了中國水墨畫。在水墨動畫中，構圖的藝術形象是以一種虛實結合的形式存在的。傳統中國水墨畫在構圖上的許多內容都深深地影響到了水墨動畫中的構圖方式。

中國傳統水墨畫在構圖上有起承轉合的理念，這不僅對水墨動畫的構圖產生了影響，也對中國水墨動畫的藝術形象與藝術意象產生了影響，還對水墨動畫的敘事節奏和敘事策略產生了影響。由于本文主要探討的是水墨動畫的藝術形象與藝術意象，所以對于敘事等內容暫不作深入研究。

因為水墨動畫在構圖上同中國傳統水墨畫一樣，講究“氣”的概念，所以其構圖往往不會是過于飽滿的、充滿內在張力的。這就與歐美動畫和一大部分的日韓動畫形成了區別。中國傳統文化注重中庸之道，“月滿則虧，水滿則溢”，所以體現在構圖上，就會形成一種松散式的構圖。

此外，中國傳統水墨畫中常常會用到“留白”的手法來表現藝術形象，因為這可以達到一種“無聲勝有聲”的效果。而“留白”的手法也常常被引用到水墨動畫中去，形成一種水墨動畫所特有的留白式構圖。留白式的構圖對于藝術形象的表現，并不是蒼白無力的，相反的由于有了大片的空白來與畫面中的內容形成對比，往往可以更好地烘托出藝術形象。在藝術意象的層面上來看，留白式的畫面構圖留給了觀者更多的自由聯想與發散的空間。所以無論是對于藝術形象的呈現，還是對藝術意象的表現，留白式的畫面構圖都是一種富有中國傳統水墨畫特色的構圖方式。

三、咫尺千里的景別與景深

水墨動畫通過其特有的散點透視，使得千里江山盡可繪入一卷之中，因此也形成了水墨動畫在景別與景深上的特點，即大景別鏡頭和深景深鏡頭的大量應用。而大景別鏡頭和深景深鏡頭的應用又可以對藝術形象進行極富風格的表現，同時也展現出了其所特有的藝術意象。

大景別鏡頭所具有的特點是能夠更自由地展現場景，對于藝術形象的表現而言，則更具有可以傳達出其精神內涵，變形出藝術意象的能力。

水墨動畫的深景深的表現形式可以將大場景內的眾多景物一一表現清楚，由于是深景深，所以在畫面層次上針對每一個不同層次上的內容都可以很細致地表現出來。當藝術形象表現得充分細致后，其所傳達出的藝術意象也就在細致的景物中得到很好的傳遞了。

中國畫透視法的不同點在于畫家觀察點沒有固定在一個點上，突破了下定視域的限制，根據需要，移動立足點來觀察各個不同立足點上所觀看到的東西，都可組織進自己的畫面上來。這種透視方法就叫做“散點透視”，也稱為“移動視點”。中國山水畫能夠表現“咫尺千里”的遼闊境界，便是運用此種透視法的結果。所以，藝術家用散點透視才能創作出長卷，采用西畫中“焦點透視法”就無法創作出數十米、百米以上的長卷。

有著悠久歷史的中國山水畫透視法到了宋代已形成了完整的體系。直到今天散點透視依然是中國畫的作畫方法。

四、大象無形的丹青色彩

“丹青”常用朱紅色、青色。《漢書·蘇武傳》：“竹帛所載，丹青所畫。”“丹青不知老將至，富貴于我如浮云。”民間稱畫工為“丹青師傅”，也泛指繪畫藝術，如《晉書·顧愷之傳》：“尤善丹青。”比喻堅貞。因丹青兩色不易變色，又稱丹青不渝。

“運墨而五色具。”“五色”說法不一，或指焦、濃、重、淡、清，或指濃、淡、干、濕、黑，也有加“白”，合稱“六彩”的。實際乃指墨色運用上的豐富變化。

傳統水墨畫中的“染”是指用積水和積色的方法來表現圖像的色彩層次。積染法經常利用水在紙面上的自然流淌和水色的滲化作用，使畫面產生豐富多變的韻味，有時會出現一些意外的特殊效果。

濕筆暈墨，宣紙又有生熟宣紙之分，熟宣不太容易滲水化開，而生宣吃水多，容易滲水化開。“濕筆暈墨在宣紙”的意思就是筆頭上吃水比較多，接觸宣紙后墨水在宣紙上化開。化開的墨水痕跡就叫“筆暈”。“筆暈”有著特殊的觀賞效果，是國畫筆墨韻味中的重要手段之一。

無論是染還是暈，都是傳統水墨畫中所特有的表現手法，其對于藝術形象的表現和藝術意象的展現都更具有表現力。

五、結語

本文通過對中國水墨動畫中各個要素中的藝術形象與藝術意象的表現力進行分析，通過充分理解這些特點，希望未來進行新的水墨動畫創作，甚至是對所有具有中國風格特點的動畫作品的創作都能起到一些促進作用。通過從傳統水墨畫中吸取對藝術形象和藝術意象的表現手法，可以更好地為水墨動畫服務。中國水墨動畫有著輝煌的過去，希望隨著中國文化產業的發展，中國水墨動畫可以再次獲得新的生命力。

［1］ 宋家玲.影視敘事學［M］.中國傳媒大學出版社，2007：13-31.

［2］ 周月亮.術影視哲學［M］.中國廣播電視出版社，2004：8-16.

［3］ 金丹元.電影美學導論［M］.復旦大學出版社，2008：5-15.

J954

A

1674-8883（2016）13-0168-01

薛世銳（1987—），女，山西晉中人，教師，研究方向：影視與動畫，網絡與新媒體。