賈樟柯藝術電影的商業化轉型

蘇　淵

（西安建筑科技大學，陜西 西安 710055）

賈樟柯藝術電影的商業化轉型

蘇淵

（西安建筑科技大學，陜西 西安 710055）

電影首先是商品，藝術電影本身并不排斥商業的制作和運營。把藝術電影的藝術價值一定程度地轉變為商業價值，帶來更好的市場效益，是賈樟柯藝術電影商業化轉型的方法。

賈樟柯導演；藝術和商業；藝術電影；商業電影

電影是極具大眾基礎和社會影響的文化娛樂方式，本身便具有藝術性和商業性兩個天然屬性。自從拉菲特兄弟提出“藝術電影”的定義以來，藝術電影和商業電影就被眾多研究者劃分為兩大陣營。

在中國，第四代導演用詩化的意識去解讀自己民族的歷史，用以修補昨日的傷痕。第五代導演思考一個國家脫離苦難后的癥結所在，以及個體在歷史中被無情異化的位置。作為第六代導演之一的賈樟柯開始關注個體的命運，一向不曾被大眾憶起的小人物一一走到臺前，展示其在大時代的酸甜苦樂。

一、中國藝術電影的現狀

在過去的2015年，中國國產電影的發展可謂蓬勃之至，在院線票房高歌猛進的同時，藝術電影依舊顯現出沉寂的跡象。

20世紀八九十年代是中國藝術電影的鼎盛時期，在當時，藝術電影復雜、多元，甚至是灰色的造型手段給觀影者帶來了強烈的視聽沖擊。但是近幾年來，國產商業電影開始逐步進入大眾的娛樂生活中，大成本、大制作、閃耀的明星陣容和完善的推廣，追求商業利益都成為其明顯的標志。迫于社會現實的壓力，很多電影創作者在電影的藝術和商業這一屬性上難以抉擇。

二、賈樟柯藝術電影的風格轉變

很多觀眾喜歡賈樟柯的電影，是因為他的身上有著時代變遷的氣息。不少人覺得，賈樟柯就像一顆銹蝕的釘子，充滿塵土，化做邊緣的代言人，傾其一生，扮演孤獨的角色。但是，賈樟柯并沒有因此而困住自己，他注定是要改變的。他不再是自身經驗的敘述者，而是轉變為描繪更龐大世界的一個匠人，這種轉變是每個導演必經的一步。很多被寄予厚望的藝術片導演都在這一步上駐足不前，而賈樟柯順利地跨出了這一步，而且保留了自己的特性。

從故鄉三部曲《小武》《站臺》《任逍遙》到《世界》和《三峽好人》，到《天注定》的憤怒迸發，每一位角色的演繹和情緒的表述都是賈樟柯成長的投影。賈樟柯在《三峽好人》中，通過小馬哥這一形象來訴說“這個時代不適合我們，因為我們都太懷舊了”。面對故鄉以及時代變遷中的個體，賈樟柯始終充斥著關懷和希冀。

當賈樟柯摒棄《小武》《站臺》等早期作品灰暗、粗糙的影像造型，眾人對他的評價終究要分成兩面。這與賈樟柯自己的轉變節奏有關，也與大眾的認知和成長速度有關。不喜不悲、靈動而具有協調性的影像表述，是賈樟柯所獨有的。這個男人有一種獨特的能力，他可以坦蕩地漫步于故鄉的老屋前，可以放松地行走在歐洲的紅毯之上，在他身上，似乎永遠都不存在文化時差。大多數導演永遠只能施展才華于單一的文化語境，而賈樟柯可以站在世界的高度，用中國傳統的視角來記錄中國的變遷。賈樟柯深刻地解讀著中國，深入淺出，親近而又疏遠。

三、賈樟柯藝術電影的商業化

賈樟柯曾說過，他通過拍電影獲得的收益十分可觀，他自己做自己的老板。確實如此，投資30多萬的處女作《小武》，至今還在為其盈利；從《站臺》開始，投資已經不再是賈樟柯所擔心的問題；拍攝《三峽好人》時，賈樟柯已經擁有了自己的公司，作為投資方；《二十四城記》的成功使商華潤集團盛名一時；而紀錄片《東》拍攝成功后，當代藝術家劉小東的畫作大賣；同樣，以服裝設計師馬克作為影片主人公的紀錄片《無用》，成功地推銷了同名的服裝品牌。這些影片所帶來的價值不難體現出賈樟柯非凡的商業頭腦。他通過合作，成就了自己的藝術夢想，也曾通過《站臺》中崔明亮的口吻，將這樣的夢想告訴大眾——“藝術面前人人平等”。

賈樟柯的電影始終具有當代性，他用畫面語言去講述每一個反映社會現實的故事。2004年公映的影片《世界》在賈樟柯十多年的電影之路當中起到了至關重要的作用，這部影片也成為賈樟柯電影之路的第一個轉折點。在此之前，賈樟柯的影片更多地充斥著灰色的畫面，而影片《世界》則發生了巨大的改變，他鏡頭下的畫面不再局限于鄉村，更多絢麗的顏色也被運用于其中：明亮的舞臺、華麗的服飾，視覺空間也變得干凈和精致起來。從《世界》開始，賈樟柯的電影開始逐步進入了中國的院線，他地下電影工作者的生涯也到此結束。賈樟柯電影關注社會現象的新視角和新空間逐步開啟。

此后，影片《海上傳奇》拍攝于上海世博會籌備期間，許多上海的地標性建筑以及世博會中的宏偉建筑都可以在影片當中一一看到。這些閃耀著繁榮與美麗的片段，讓我們感受到了上海百年巨變的歷程以及那些遺忘在歷史中的記憶。即使是被采訪者講述的畫面，也布置并采用了簡潔精致的背景。《海上傳奇》借助世博會這一重大事件適時推出，造就了電影宣傳、影響的巨大成功。這種觀眾認可的穩定發展模式建立起很好的良性循環，也為賈樟柯之后的影視作品積累了大量的潛在觀眾。

四、結語

電影是一門工業化的藝術，任何一部電影最終還是要經受市場的檢驗。一直以來，在電影發展歷程中占據著不可動搖的地位的票房，始終是衡量電影優秀與否的指標之一。只有良好地平衡收支，才能造就更多優秀的電影。大多數導演都清楚，好的電影必然兼具了藝術和商業兩個方面，這就要求導演具有高度的責任心，并本著對觀眾真誠的態度來完成電影。在當下以大眾文化為主導的背景下，影片的主題應當深刻且具有內涵，還能兼顧市場和大眾的需求。因此，在不影響電影藝術表現的前提下，加入符合觀眾和市場需求的元素，不但可以讓更多的人理解影片的意義，也可以實現影片藝術價值和商業價值的雙贏。

J905

A

1674-8883（2016）13-0186-01

蘇淵（1990—），男，山西盂縣人，西安建筑科技大學2013級碩士，研究方向：戲劇與影視學。