底層游走的編劇人
——對我國編劇體制的思考

李慧超

（廣西民族大學，廣西 南寧 530000）

底層游走的編劇人
——對我國編劇體制的思考

李慧超

（廣西民族大學，廣西 南寧 530000）

隨著中國影視行業(yè)的異軍突起，我國的影視演員、著名導演頻繁地穿梭于各大國際影展、電影節(jié)之間，中國的影視作品也在國際化的路上徐徐前行，國內每年制作的影視劇已經超過1.5萬集部，一切都顯示出中國影視正在以最快的速度向著更高的水平發(fā)展。然而中國編劇作家富豪榜的出爐，不禁讓人對影視發(fā)展的核心支柱行業(yè)進行重新思考，深究其中盡是編劇人生活的辛酸苦辣。

編劇；生存；體制；思考

一、我國職業(yè)編劇的生存現(xiàn)狀

在基層行走的編劇，大多處在一種有劇可寫就有飯吃，沒劇可寫就食不果腹的處境。在史學東的《上海青年戲劇編劇生存報告》中，我們可以看到，報告中的8個人，大都畢業(yè)于上海戲劇學院，擁有高學歷，都任職于各種劇院，每年都會創(chuàng)作1～2部大劇，外加幾部小劇，即便是這樣有劇可寫的編劇其收入最高為4000元每月，最低的僅1400元（如果創(chuàng)作的劇沒有上演則本月分文沒有）。劇本是影視作品的靈魂，我國編劇的勞動沒有得到應有的尊重，這也導致這一產業(yè)鏈條的畸形發(fā)展。

我國編劇生存狀態(tài)窘迫是由多種原因造成的，但其關鍵還是由體制機制不健全造成的。我國如不能建立一個完善的編劇體制，不能為編劇營造一個良好的創(chuàng)作環(huán)境，我國的編劇事業(yè)就很難得到長足的發(fā)展。

二、編劇體制的問題與思考

隨著我國影視產業(yè)的發(fā)展，越來越多的體制問題日益凸顯，不論是電視劇產業(yè)還是電影產業(yè)，作為一劇之本的劇本沒有得到清晰的認識，透過表象，其深層原因是因為編劇這一職業(yè)沒有得到人們足夠的重視。編劇傭金、編劇維權、編劇職業(yè)地位等問題越來越突出，使編劇難以得到長足的發(fā)展。從目前來看，編劇體制主要存在以下四個方面的問題：

（一）正當權利得不到保護

在劇組里，編劇經常被侵犯的就是署名權。在一些劇組里，劇本經常不經編劇容許就肆意改動，隨意添加不相關人員的姓名，劇本的完整性被打破，編劇的權益得不到保障。正如電視劇《天上的戀人》《放愛一條生路》《大路朝天》的編劇東西所說，“現(xiàn)在劇組里，編劇的地位比場務、燈光師、音效師好些，但遠遠不及導演和演員。看著自己的文學作品被搬上舞臺本該是件值得高興的事，但劇本因為各種借口被反復地篡改，其中冷暖只有自己知道”。

除此之外，編劇的傭金也存在很大的問題。大多數(shù)編劇都得不到合同里簽署的雇傭經費。從合同來看，本身就存在不對等性，大部分的編劇合同都會提及編劇創(chuàng)作的劇本必須通過制片方的審核才可支付稿酬。但基本每個劇組都會以這樣那樣的理由克扣編劇的報酬，劇本的合格與否，主觀臆斷性太強，這對于編劇來說有失公平，編劇的正當權益很難被維護。

（二）職業(yè)地位得不到尊重

近年來，找錯、糾穿幫、議論臺詞已經成為大眾茶余飯后對影視劇的熱議話題，甚至一些媒體專門供養(yǎng)槍手來挖掘影視劇里的荒誕之處博觀眾一笑。而為這一切買單的就是編劇，大眾將鏡頭穿幫、對白可笑、弱智拼湊怪罪于編劇的無能。除了觀眾對編劇的不滿以外，導演、演員、投資方也會埋怨和斥責編劇，很多著名的導演、演員都在公開場合對編劇進行抨擊，指責編劇急于求成、墨守成規(guī)，更有甚者還會對編劇進行人身攻擊。對于編劇的作品，制片方不滿意就會進行再創(chuàng)作，如果影片反響不錯，那么功勞就歸結于制片方的努力，但影片上映后觀眾怨聲一片，那么制片方自會推出編劇來當這個“替死鬼”。劇里劇外，編劇都得不到應有的尊重，職業(yè)地位堪憂。

（三）缺乏專業(yè)培養(yǎng)編劇的機構

在我國，除了上海戲劇學院、北京電影學院、中央戲劇學院外鮮有專門培訓編劇的較為系統(tǒng)、完整的教育機構。這也是我國為何不乏享譽世界的演員、導演，卻少有能震撼國際影壇的編劇的原因。

在日益浮躁的社會里，現(xiàn)在的編劇缺乏前輩們腳踏實地的作風，90年代之前的編劇每寫一部作品都會深入基層去考察，與劇本中的地域親密接觸，與原型人物一起生活。我國著名編劇高滿堂就曾經為寫《走西口》在山西生活了3年，在原型人物生活的地方感受歷史以最真實的體驗進行藝術創(chuàng)作。網絡的發(fā)展給編劇帶來了搜集資料的便利條件，但同時也令其拋棄了深入實地進行考察，展開藝術創(chuàng)作的方式。尤其是在青年編劇的培養(yǎng)方面，對深入實踐的重視力度遠遠不夠，光憑文字材料湊成的劇本其厚重感可想而知。

（四）傭金偏低，且內部差異大

國內編劇的收入整體待遇比較低，就拿影視劇的兩大主要人員來說，一線女演員周迅、范冰冰1集的片酬在60萬～100萬之間，男演員黃渤、孫紅雷1集的片酬在70萬～80萬之間，而編劇排行榜首富的高滿堂一集片酬也在10萬元以下，大多一線編劇只能拿到3萬～4萬之間的片酬。二三線的編劇只能拿到2萬～3萬的報酬，再往下就只能被稱為“槍手”了，編劇內部的片酬差異也很大。

編劇行當十分辛苦，想寫出叫得響的作品，想拿出黨和政府及觀眾都滿意的高收視作品，就不能躲在家中或住進賓館當所謂的“空調編劇”，要扎扎實實地積累生活經驗、采集生活素材、刻畫生活細節(jié)，讓劇本來源于生活并高于生活，往往從創(chuàng)意伊始到落筆到拿出劇本大綱，再到第一稿劇本最終到一遍遍地修改完善出成品，需要少則一兩年多則“十年磨一劍”的時間。

三、結語

劇本創(chuàng)作需要深入實地考察，需要創(chuàng)新，要有創(chuàng)意，需要“十年磨一劍”的耐力，一部好的作品需要反反復復地斟酌、修改之后才能與觀眾見面，這樣的勞作和獲得的報酬很不相稱。編劇的生活得不到保障，就難以全身心地投入到創(chuàng)作中，而劇本又是影視劇的核心，要想國內的影片打開世界的大門，那么編劇的生存基礎就應該得到應有的重視。

［1］何可可.劇本究竟有多重要——電視劇制片管理（二）［J］.中國廣播電視學刊，2002（08）：66.

［2］李勝龍.當前電視劇編劇體制的問題與思考［J］.四川戲劇，2009（06）：95.

［3］史學東，劉莉娜.上海青年戲劇編劇生存報告［J］.上海風采，2010（02）：14.

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1674-8883（2016）16-0189-01

李慧超（1990—），女，山西太原人，文學碩士，研究方向：影視文藝理論與創(chuàng)作。