安樂影業張晗：重拍成就了《捉妖記》的票房奇跡

孔明明

2015年電影暑期檔，一部《捉妖記》成為讓人驚喜的黑馬：上映之后刷新和創造了200余項票房新紀錄，最后以24.38億的票房紀錄創下內地影史票房紀錄。

《捉妖記》最大的投資方是安樂影業——這家成立于1950年的香港電影公司，執行董事江志強曾連續監制過《臥虎藏龍》、《英雄》、《十面埋伏》等作品，被華爾街日報譽為“亞洲最成功電影制片人”，但他和安樂影業一向以低調、神秘著稱，《捉妖記》使他們在褒貶不一的爭議中被推到風口浪尖。

安樂影業總經理張晗對《博客天下》表示，2015年對安樂來說，是很奇妙的一年。“雖然以前大家都知道你們是一個好公司，但始終沒有一個超爆款推出來過，這次推出了一個超爆款，所有人都在看你，你的一個細微動作都會被放大，對我們來說，也蠻不習慣的。”

對于2013年剛剛加入安樂、之前擔任新浪娛樂總監的張晗來說，《捉妖記》的成功給他帶來了巨大的成就感，也讓他從一個媒體人成功轉型為一個電影公司的負責人——不僅要承擔電影公司的開發、宣傳、營銷任務，同時還要背上經營壓力，“還是比較享受這個過程的。”

在之前采訪中，江志強曾表示：《捉妖記》是他個人的第三次創業，為此，安樂影業為其投入了幾乎所有的資源。江志強和曾打造過《怪物史萊克》的動畫師許誠毅想要通過這次嘗試，制作出一個純粹的本土奇幻 IP，撬動奇幻電影市場。63歲的江志強為此投出了安樂史上的最大一筆投資。

但在取得24.38億票房的漂亮成績之前，《捉妖記》經歷了巨大的考驗：本來準備2015年春節公映的時候，因為主演柯震東涉毒被拘，《捉妖記》收到延期公映的通知，在糾結了一個月后，江志強作出更換男主角并重拍的決定，而投資也由剛開始的2.8億增加到3.5億元。

“在那幾個月里，我們經歷了一個過山車的體驗。”在接到延期公映的通知后，張晗他們面臨三個選擇：一是剪掉柯震東的戲份，二是等下去，三是重拍。“剪掉是對創作者的不負責任，等待沒有意義，因為你不知道下一秒會發生什么事情，最后我們下定決心，重拍。”

在后來復盤總結時，張晗覺得，重拍對《捉妖記》來說反而變成了加分項。在得到重拍的機會后，他們對原來的劇本做了一些修改，也對原來拍攝不滿意的地方進行了調整，這讓這部電影得到了一個蛻變的機會；2015年的暑期檔是有史以來最火爆的一個暑期檔，它和《捉妖記》互相成就。“說一句比較俗的話，《捉妖記》的成功是因為占據了天時地利人和。”張晗說。

在張晗看來，安樂影業在圈子中一直是一個異類。“我說的異類，是指它畢竟是一個私人公司，江老板做戲的理念比較偏個人口味，做東西相對比較隨性。有的時候一些片子前景不是特別好，只要在某個層級上有讓我們覺得值得做的點，我們就會去嘗試。”張晗告訴《博客天下》，江志強一直希望不斷挑戰的是一些中國電影市場上沒有人做過、相對難度比較大的類型片，即使是面臨著賠本的風險。

但對于被戴上光環的安樂影業來說，機遇和挑戰各半：《捉妖記》的成功為他們吸引了一些好的資源，一些好的 IP、一些好的作者會拿一些好項目主動尋求合作，這在一定程度上提高了安樂影業的項目制度；但在成功打造爆款產品之后，安樂還有機會再去創造新的紀錄嗎？還能再滿足大家的預期嗎？這都給安樂及張晗帶來了不小的壓力。

“對于《捉妖記》的成績我們驕傲是驕傲，但這個事情有一定的巧合性、機遇性的因素在里面，如果讓我們再重新去復制《捉妖記》的所有東西，我覺得也未必再能達到這個高度。所以對于我們來說，更多的是把心態放正，還是做好每一步戲更重要。”張晗說。

作為香港電影公司的安樂正在逐步向內地電影市場傾斜。2013年之前，安樂影業每年在內地大概兩部電影左右，但從2014年開始，安樂每年在內地市場平均要制作四到五部電影，對于主控方來說，這個量不算小。張晗認為，在香港電影市場劇烈萎縮的情況下，已經很難再去區分香港或者內地電影市場，而是更多地統一為華語片市場。

從新浪娛樂出身的張晗也在嘗試把更多的互聯網因素帶進安樂。除了會推薦江志強多接觸貓眼、騰訊、愛奇藝等互聯網渠道外，他們也引進了一些互聯網合作伙伴，從資源整合方面進行合作。張晗向《博客天下》介紹說，“比如像貓眼、微影，很多人通過這些渠道購票，這些人都是重度用戶，而貓眼、微影后臺有數據，可以了解到用戶的年齡、購票興趣愛好點、男女比例、類型片關注度等，我們從他們那里獲取數據信息后，我會做一個綜合判斷，決定如何搭配演員陣容、檔期、營銷等。”

雖然成功打造出了《捉妖記》這個奇幻 IP，但張晗對經常被人掛在嘴邊的這個詞語表示出了一些不認同：“我覺得這個詞已經被大家用得爛俗了。有很多小的影視公司，他們不太有經驗，更多地選擇從 IP入手，但他們所謂的 IP就是指一些流行的小說、網絡劇等。其實從原則上，我并不排斥 IP這個詞，我排斥的是不認真精耕細作、以為找到流行的東西就可以把它反哺成一個電影的態度。”張晗認為，好 IP就是好故事，而一個好 IP也不表示就一定能拿到高票房。

“中國電影市場已經被培育起來了，給了我們大展手腳的機會跟時間。但我還是希望電影圈的人能夠謹慎踏實、不驕不躁地做好電影作品。中國電影觀眾很可愛，只要你用心做了，就會有很好的回報，但千萬不要拿爛片去傷害他們。”張晗說，“只要拿出誠意拍片子，大家會知道，而且會加倍地 償還給你。”

Q&A

《博客天下》：今年動畫電影火了之后，很多大公司比如光線、優酷都開始布局，2016年應該會有很多動畫電影上線，這是預示著這種類型片的市場正在逐漸打開，還是只是一種夸大的假象？

張晗：動畫片市場其實我們也有想過，以前我們老開玩笑說，現在找演員很難，那大家都做動畫片吧。在中國電影市場分析來看，比如說像喜羊羊灰太狼和熊出沒，我覺得這兩個片子最典型的特點就是它們有電視劇作為一個基礎，但是它們當時最好的表現也就將近4億票房，它有天花板。我覺得目前好萊塢動畫還是有更大的優勢。因為他們對做戲的理念、特效等方面，還是遠遠高于中國電影動畫電影工業，從安樂本身來說，我們愿意嘗試，但是就是目前時機還不太成熟。我知道光線在動畫這個產業已經開始布局了，我希望他們有很好的一個嘗試，但大家還是做戲理念不太一樣。安樂的做戲理念還是從劇本出發，從故事出發。

《博客天下》：江志強先生一直持續不斷地在做藝術影院這件事情，在您看來，藝術影院目前的發展狀況和未來發展空間是什么樣的？很多部藝術電影都是高口碑、低票房，安樂為什么一直堅持做這件事情，2016年安樂有沒有這方面投資意向？如何看待他們的商業發展？

張晗：其實安樂比較愛藝術片，我們去年也投資了《闖入者》，安樂也是第一個做藝術影院的，我們在香港油麻地也有藝術影院，這個是江老板他自己本身對于藝術電影的情結。但把藝術電影現在擺到中國電影整個大市場上來，它還是不太公平的，中國電影沒有這樣的空間給予這些片子。從我們角度上來說，我們也還蠻無能為力的，我們可以支持，但是憑我們一家之力是沒有辦法支撐它們的。我自己知道的，現在的電影局已經有很明確的指示，要扶植藝術片，也在征集讓電影資料館還有安樂來牽頭做藝術院線。要從根本上改變藝術片商業化不太成功，還是要依賴于藝術院線的建立，能夠讓這一部分片子有一定的生存空間。

《博客天下》：在各個公司依舊在制造、爭奪、孵化 IP的時候，安樂會更多地將工作重心放在哪些方面？目前各大影院公司仍持有大量有待被開發的 IP，如何看待目前的 IP市場？在孵化 IP方面，安樂有什么計劃？

張晗：很多小的影視公司不太有經驗，他們的 IP就是流行的小說、網絡劇等，只要是流行的就是 IP，他們是這樣的一個理念。對于安樂來說，我覺得今年最大的一個貢獻在于，它給業內很強的一個暗示，就是完全一個不是 IP的IP，最后也能成為一個受大眾歡迎的 IP，只要把故事做好。所以從原則上，我并不排斥 IP這個詞，我排斥的是那種不去認真地精耕細作，以為找到流行的東西就可以把它反哺成一個電影的態度。有的時候，大家覺得我拿到了一個 IP就覺得好像拿到了萬把先機，就拿到了票房，這是完全兩碼事。

我認為好 IP就是故事好，安樂自己不會刻意地去尋找或者孵化，只會說有時候可能對方找過來，我們覺得還不錯，就可以合作。比如說我們今年有一個項目叫《軒轅劍》，這是一個很大的游戲 IP，對這個我們覺得它的受眾很廣，如果做成一個功夫片、奇幻片，還是有可期待的地方，像這種我們也不排斥。但是我絕對不會跟著一堆影視公司去搶一個 IP，更沒有必要去為了炒作 IP而炒作。