網絡劇大電影：網絡自制劇的延伸與發展

楊 藝

（南京理工大學 設計藝術與傳媒學院，江蘇 南京 210094）

網絡劇大電影：網絡自制劇的延伸與發展

楊 藝

（南京理工大學 設計藝術與傳媒學院，江蘇 南京 210094）

網絡劇大電影是網絡劇的延伸與發展，特點是草根性、平民化、碎片性和娛樂化，主題單一，敘事方式偏向好萊塢風格。運用路演、病毒式傳播、口碑等宣傳方式，不局限于傳統。有明確的目標受眾。它具有一定的發展前景，但現存的問題是文化價值欠缺、后現代主義烙印深刻，還要警惕媒介依賴。

網絡劇大電影；網絡自制??；網絡媒介

現今，各大視頻網站競相推出其網絡自制劇以滿足受眾的碎片化、娛樂性消費需求，同時其延伸品網絡劇大電影也隨之誕生。筆者通過案例詳細分析了網絡劇大電影的典型性特征，即它在內容、宣傳方式、受眾基礎等方面與傳統電影有何異同，并在分析網絡劇發展現狀與趨勢的基礎上探討網絡劇大電影的發展前景。

一、我國網絡劇大電影的概念

網絡劇，是網絡自制劇的簡稱，可以理解為由投資方投資制作、僅通過互聯網傳播、內容或形式上存在連續性的網絡電視劇。目前，對于“大電影”的定義并不明確，有研究者認為其“形態多樣，傳播渠道和形式異常豐富，它的意義來源于作者與觀眾、影像與發達的文化美學工業、制造者與普泛意義上的公眾相互作用，是影像世界與當代觀眾/接受者的‘前理解’發生理解上的關系的結果”。［1］筆者認為，大電影不同于傳統電影，它是一種傳統電影與現代影像形態相結合的新型電影形式，它以互聯網為發生媒介，依托互聯網聚攏受眾并形成次公共領域，最終以電影放映的形式通過熒幕展現在受眾面前。

因此，筆者將“網絡劇大電影”界定為：一類由網絡劇延伸而來、獲得公開放映資格的電影作品。

網絡劇大電影是作為網絡自制劇的延伸品誕生的。第一部真正意義上的網絡劇大電影是《煎餅俠》，由董成鵬主導、萬達影業、新麗傳媒、搜狐視頻聯袂出品，于2015年7月17日上映?！都屣瀭b》由火爆的網絡劇《屌絲男士》改編而來，繼承了《屌絲男士》的一貫風格?！都屣瀭b》之前，已有從微電影轉型的大電影《老男孩之猛龍過江》和綜藝大電影《爸爸去哪兒》、《奔跑吧兄弟》。此后也有網絡劇大電影《萬萬沒想到：西游篇》，由叫獸易小星執導，于2015年12月18日在中國大陸上映。由此看來，網絡劇大電影似乎正成為一種電影發展潮流，因此，本文將進一步分析網絡劇大電影與傳統電影相比有哪些典型性特征。

二、我國網絡劇大電影的典型性特征

中國的傳統電影注重藝術性，擅長運用嚴謹的敘事手法，以電影海報、電影預告、參演明星宣傳為主要的宣傳方式，沒有明顯的目標受眾。而中國的網絡劇大電影，在影片內容、宣傳方式和受眾基礎上，既借鑒傳統電影，又有一定的差異性。

（一）內容特點

內容上，網絡劇大電影沿襲了網絡劇的一貫特色，注重草根性、親近受眾。故事情節碎片化，主要滿足受眾的娛樂心理和消遣需求。目前的創作主題較為單一，均圍繞“夢想”來展開，在敘事方式上模仿好萊塢電影。

1.草根性與平民化。網絡劇大電影由網絡劇延伸而來，因此擁有網絡劇的一些特質，草根性與平民化就是最突出的代表。在《煎餅俠》中，男主角再次演繹了其網絡劇《屌絲男士》中的“屌絲”性格，當上大明星又因為“夜店不雅照”而惹上一屁股債，即使窮到連女朋友都離開了，他依然想完成年少時的一個夢想：當煎餅俠。這種草根夢容易引起受眾共鳴。不過大鵬他雖然失去了女友，但貌美的紅顏知己一直陪著他，這也是十分貼近“屌絲”心理的一個細節表現。

2.碎片性與娛樂化。傳統電影講究故事性和完整性，網絡劇大電影則打破常規，故事情節碎片化，追求娛樂至上。這與網絡劇的“反叛性、顛覆性、價值取向的世俗化、內容和形式的后現代主義色彩”［2］離不開關系。快節奏的現代生活方式割裂了時間與空間的完整性，受眾只能在零散的時間空隙中去閱讀或消遣。網絡劇大電影保留了網絡劇的碎片性，并增添許多額外的故事，以無厘頭搞笑來娛樂受眾。例如，《萬萬沒想到：西游篇》，唐僧師徒四人要取經，慕容家族要守護石牛鎮，小妖怪王大錘想當大英雄，圍繞這三個故事，又發生許多小故事，并且每一個小故事都進行變形、夸張，使得人物像演戲劇一般十分具有張力，娛樂至上的特點顯露無遺。

3.主題單一與好萊塢化。就現有的兩部網絡劇大電影《煎餅俠》、《萬萬沒想到：西游篇》來看，當前的創作主題緊緊圍繞“夢想”展開。《煎餅俠》中的男主角大鵬從小就有一個當煎餅俠的夢想，《萬萬沒想到：西游篇》中的男主角王大錘身為小小牛妖，也有當一代英雄的夢想。兩部影片都沿用好萊塢電影的故事生產模式，即“一個人想要完成一件事，他不斷地解決困難和沖突，最后完成了目標”。大鵬在沒有經費的情況下要完成明星云集的電影，他選擇“偷拍”來實現這個目標，而在“偷拍”過程中，他遇到了一系列問題，經過不斷化解沖突，不斷地解決問題，最后大鵬實現了自己的夢想。王大錘也存在類似的情況，整個石牛鎮的人奉慕容白為大英雄，認為王大錘是跳梁小丑。王大錘為了成為石牛鎮的英雄，采取了一系列措施：學慕容白的穿著打扮、向孫悟空學藝捉妖、在慕容白變壞以后堅決對抗慕容白，最后自己化身為石牛重新鎮壓妖魔鞏固封印，如愿以償成為石牛鎮的英雄，也獲得了美人的芳心。

（二）宣傳特點

網絡劇大電影的宣傳不局限于電影海報、電影預告、參演明星宣傳，宣傳團隊還會進行大范圍路演，并且通過病毒式傳播和口碑宣傳來實現低成本高效的宣傳。

1.大范圍路演?！奥费荨彪m然還不是專業名詞，但業內人士都能理解。簡言之，就是由電影的主創團隊前往不同地區進行現場宣傳，包括現場的粉絲見面會、明星訪談、導演訪談等。這種宣傳方式不僅出現在網絡劇大電影的宣傳中，現在很多商業電影也采取路演的方式來增加人氣、吸引受眾。全國各大高校和二三線城市是目前較為流行的路演場地，主創團隊通過和受眾進行近距離交流，無形增加了影片的影響力。

2.病毒式傳播與口碑宣傳。在網絡媒介中，受眾既是接收者也是傳播者，網絡劇大電影的宣傳很好地將大眾傳播與人際傳播相結合。觀看過網絡劇和參與了路演的兩類受眾在一定程度上構成了一個公共空間，他們在社交軟件、貼吧論壇等公共領域的發聲，為網絡劇大電影進行病毒式傳播和口碑宣傳。

（三）受眾特點

傳統電影對于受眾沒有明確的定位，其內容缺乏指向性，更多地依靠導演、參演人員的受眾基礎來實現宣傳目的。但網絡劇大電影的目標受眾明確，導演們對其受眾很清楚，［3］即80后、90后的年輕人，再針對受眾心理來制作網絡劇大電影，而不是有目標受眾、卻不考慮目標受眾接受度的電影作品。

另外，網絡劇大電影的受眾主要有兩部分，一部分是來自原網絡劇受眾的遷移，另一部分是通過電影宣傳得到的新受眾。原受眾在遷移過程中對新受眾產生積極影響，通過“沉默的螺旋”理論，很容易理解，當原受眾的呼聲更高時，原受眾所帶來的影響呈現螺旋式上升，而新受眾愈發沉默，或加入原受眾，網絡劇大電影從而獲得更為廣闊的受眾面。

三、對當下網絡劇大電影發展問題的思考

網絡劇大電影目前還是個新事物，它具有蓬勃的生命力和發展前途，但也有許多我們不能忽視的問題，筆者以為網絡劇大電影的問題主要包括以下幾方面：

首先，票房不是評判的唯一標準。網絡劇大電影、綜藝大電影、“網生代”大電影有著視覺沖擊、消費文化、娛樂至上、粉絲消費、病毒式營銷等共性，但這些不能掩蓋其瑕疵。［4］根據電影票房數據庫的統計，截至2015年9月20日，《煎餅俠》最新票房紀錄為11.59億，從數據上看這是一部很成功的影片，但是就其敘事風格、藝術形態、文化價值來論，并沒有很大的體現。

其次，后現代主義的烙印通過網絡劇傳遞給了網絡劇大電影。從內容到形式，網絡劇大電影都沿襲了原本網絡劇的特點，也就保留了網絡劇的后現代主義風格：顛覆、解構、狂歡。當下的網絡劇大電影無疑是披著電影外衣的壓縮版網絡劇，如何結合中國傳統電影的優勢來實現網絡劇大電影的突破與創新，仍然有待研究。

第三，網絡劇大電影的流行不僅意味著網絡劇的流行、后現代主義的解構與狂歡，其背后是網絡媒介在營造擬態環境，置身其中的受眾難以擺脫而不自知，容易形成媒介依賴。日本媒介學者林雄二郎在《信息化社會：硬件社會向軟件社會的轉變》（1973）中提出“電視人”概念。他認為伴隨著電視的普及，在視聽環境中長大的一代人注重感覺，不重理性、邏輯思維，“跟著感覺走”。并且因為收看電視時狹窄封閉，缺乏與現實社會互動，還會出現性格孤僻、內向、以自我為中心，社會責任感較弱等特征。

與此相對照，現代人對電視的依賴度在下降，對網絡的依賴度則逐步上升，容易通過網絡世界獲得自我滿足，逃避現實，甚至孤獨自閉。這種情況應得到重視。

綜上所述，網絡劇大電影作為網絡劇的延伸和發展，有自身的優勢，其草根性、平民化、碎片性和娛樂化的特性深受受眾歡迎。從創作、宣傳到放映，基于互聯網形成的產業鏈更是推動相關的文化消費，很有可能成為網絡劇的發展大趨勢。但是網絡劇大電影依然存在文化價值不夠、容易形成媒介依賴等問題亟待解決。

［1］ 丁亞平.新語境下“大電影”的建構與發展［J］.文藝研究，2012（11）：69-79.

［2］ 暢祎揚.后現代主義視角下的網絡劇分析［J］.新聞知識，2014（06）：78-79，104.

［3］ 尹鴻.“網生代”電影與互聯網［J］.當代電影，2014（11）：4-10.

［4］ 陳旭光.猜想與辨析——網絡媒介文化背景下的“中國電影新力量”［J］.當代電影，2014（11）：11-16.

J905

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1674-8883（2016）07-0200-02