中學生硬筆書法藝術教學的策略與技巧

任紅熹（蘭州交通大學東方中學）

中學生硬筆書法藝術教學的策略與技巧

任紅熹
（蘭州交通大學東方中學）

現如今，教育已經步入多元化和信息化的綜合時代，也是先進教育理念和傳統教育方式碰撞的時代。隨著教育部“書法藝術進課堂”理念的引領，讓現今的中學生掌握中國傳統的藝術技巧，體會中國傳統文化的熏陶，已是刻不容緩的教育大事，而獨具魅力的書法藝術就是傳統文化的代表。書法是一門歷史久遠、龐大精深、抽象離奇的藝術，也是一門系統的、科學的藝術，關于書法的理論研究前人己盡完備。硬筆寫字藝術作為書法藝術的一個小的分支，也是博大書法藝術的一個小的縮影。從教學實際出發，通過對一些常見的書寫誤區的改正，盡量讓學生的漢字書寫藝術化、美觀化，從而達到書法課程教育教學的實效性。

硬筆藝術；課堂教學；字形結構；書寫要領

三千多年前，古代中國人在龜甲、獸骨上留下占卜記事的文字，是中國現今最早的成熟形態的文字。與此同時，盛行的文字還有古埃及圣書字、古巴比倫楔形文字、古印度象形文字，它們一起構成了世界上最早的四大古文字類型。盛行數千年后，大多數古文字都湮沒于歷史，而東方的漢字，卻伴隨著中國歷史的風云激蕩，一脈相承，勾勒出了清晰的發展脈絡，并且在演化的過程中，經歷了不同的時代變遷和漫長發展，形成自身獨具特色的優美風姿，具有特定的書寫法則。

那么，怎樣讓學生練好字呢？我的經驗是：首先必須使他們完全忘掉以前的字體，從零開始，從最基本的點劃練起，然后再練結構。最好的辦法是選擇與自己以前的字體截然不同的正楷字進行摹寫。練正楷是為了正形，練上一兩個月或更長的時間，就可以正形。當形正了以后，也應選擇與本人原字體截然不同的，并且是自己認為美觀的行書字帖進行臨摹。如果以前的字體拘謹則選擇奔放的字帖，字體散漫則選擇嚴謹的字帖，字體呆板則選擇瀟灑的字帖，字體軟滑則選擇堅挺的字帖，字體臃腫則選擇清秀的字帖……這樣持之以恒地不斷練習，就可以學會新的字體。在教學中，一般都是從楷書的筆畫要領開始學習，掌握筆畫要領技巧，然后再由淺入深地掌握結構形體的書寫策略，就會有事半功倍的效果。

一、硬筆書法藝術的筆畫要領

在傳統的書法教學中，總是把基本筆畫的寫法要求說得很繁雜深奧，學生一開始就會對書法練習失去興趣。本人用簡單易記的口訣歸納為：

橫上斜，豎筆直；

撇捺對稱八字斜，

點畫停頓再收起；

橫折豎折似肘節，

筋健舒緩有張力；

頓筆輕挑名為提，

先下后上是唯一；

鉤向書寫最神奇，

筆畫聯結最和諧。

解釋如下：

“橫上斜”：由于人們的視覺誤差，橫畫一般要向右上方稍斜一點，這樣容易得勢。讓學生一擊頓悟，改變原有的書寫筆法。

“豎筆直”：豎常為一字之脊梁，要使一個字立如松，書寫時必須做到挺直，但要注意曲中見直。豎有懸針、垂露之分，不僅要告訴學生如何寫好懸針和垂露，還要告訴他們如何運用。懸針常會用于一字之中的末筆，收筆出鋒，而垂露則要停頓后轉入下筆。

“撇捺對稱八字斜”：撇捺為一字之翼，只有出鋒飄逸才能有靈動之美。書寫時注意撇捺要向左右傾斜順勢劃出，像“八”字一樣左右對稱，不宜一高一低。撇捺又如人體之手或足，有一波三折之美，捺畫一定要寫出捺腳而出鋒之。

“點畫停頓再收起”：點為一字之眼，一個小點其中也蘊含起落的節奏。要想起到畫龍點睛的效果，書寫時要點到為止，眼到手到，強調有停有頓，不能因為書寫拖拉而寫成一短線段，要凌空而入，騰空而起，時起時落。

“橫折豎折似肘節，筋健舒緩有張力”：折畫一般分為橫折和豎折，要寫好折向筆畫，一定要很形象地把它看成人體的肘關節和膝關節，在橫向和縱向筆畫相交的地方用筆先起伏、再停頓，突出轉折點，并且在書寫的過程中要舒緩而有張力，能夠達到“四兩撥千斤”的效果。

“頓筆輕挑名為提，先下后上是唯一”：提向筆畫是所有漢字基本筆畫中唯一一個由下向上反向書寫的筆畫，并且只有一種寫法。先由輕到重向右下方頓筆，再快速從右上方斜挑而起，輕盈靈動。所以，提是基本筆畫里面方向感最明確的，很好掌握和練習。

“鉤向書寫最神奇，筆畫聯結最和諧”：橫鉤豎鉤折彎鉤，斜鉤臥鉤和戈鉤。鉤能夠和其他每一個筆畫相聯結，具有很強的結合性，這和漢字書寫的基本筆畫節奏有很緊密的關系。因為漢字的筆畫書寫都講究起筆以及回筆，好多學生在寫字的時候經常會發現這一點，也是學生覺得最神奇的漢字基本筆畫之一。

二、硬筆書法藝術書寫以及結構形體方法

對于漢字間架結構，自古至今好多偉大的書法家都做過很多的論述，可謂之述備矣。本人結合教學中學生寫字的特點，就寫字中需要注意的問題作一些論述。

中國人常說“字如其人”，一個漢字的形體美與一個人的形體美有相同之處。人體美有動靜之美，立如松、坐如鐘、臥如弓、行如風，這些形體美無不與漢字的外形美有異曲同工之妙。所以，我們在習字時應該很形象地看待每一個漢字，這樣就有了一個很好的象形基礎。

“相鄰筆畫要均勻”：楷書的點畫要分布有序，錯落有致，勻稱到位，不重疊交叉，如人之面目五官端正，眉目清楚。書寫時注意筆畫避讓，避免出現筆畫重疊和交叉。一字之中筆畫要分布均勻，間隔相近，松緊一致。

除了相鄰的筆畫布局均勻之外，相同的筆畫在一個字內寫法也不能雷同。書法講究自然美，一幅作品中字與字或筆畫與筆畫之間都存在差異，就好像一片森林中找不到兩棵完全相同的樹，一棵樹上找不到完全相同的兩片樹葉一樣。

“一字主筆要分明”：任何事物都有主次之分，書法也講究主次分明。一字之中總有一至兩個突出的重點筆畫，重點筆畫也叫一字之主筆畫。這些筆畫一般要求寫得舒展挺拔，為了重點突出，一般要把其它筆畫寫得更收斂一些。

以上所述都是我在教學過程中的一些心得和感受，也是對現今我們在硬筆寫字藝術中一些常出現問題的歸納和總結。把這些問題提出來做一些淺顯的探討，不論是作為幫助學生提高自身的寫字美感也好，還是為了讓學生的綜合素養表現得更為突出也好，總歸都是為了解決這些長期存在于寫字藝術中的頑疾，讓教育教學更有實效。

［1］郭沫若.考古學報：古代文字之辯證的發展［M］.中國社會科學院，1972.

［2］陳彬龢.中國文字與書法［M］.江蘇教育出版社，2006.

［3］吳浩坤，潘悠.中國甲骨學史［M］.上海人民出版社，2006.

［4］毛萬寶，黃君.中國古代書論類編［M］.安徽教育出版社，2009.

·編輯任壯