城下

樂怡

這些藝術家們，在努力思考的，既要與傳統保持距離，也要與西方現代藝術拉開距離。

丙申新春，朵云軒藝術館，一次特別的展覽。以往都是名家作品，這次，卻是全新的嘗試，上海的年輕藝術家在哪兒？他們在想什么？作為群體，他們各種狀態是怎樣的？他們的作品和社會發生著怎樣的關系？一系列的問題，使得我們越來越對這些創作者們提起興趣，由徐明松先生作為學術主持，通過“城下”這個語境詞，在當代社會人文處在多元價值的今天，試圖通過當代水墨創作的語境，觀察他們的作品如何進行某種多元化開放的表征。

城下，或然呈現了一種分野，城市與鄉村的分野;自然與現代文明的分野;山水文化與都市文化的分野。城下，抑或是一種情境，誠然更是一種態度，在傳統與當下、東方與西方之間的恍惚、糾結、執拗、堅持。在寬容中擇取，在重圍中前進。盡管有時看見的不全是燦然的希望。

此次朵云軒邀請了當下一批頗具實力的中青年畫家于朵云藝術館聯袂展出，其中不乏一些優秀作品，體現出了新當代水墨畫家們朝氣蓬勃的風采。參展的十三位藝術家們，各具獨特的藝術思想與藝術觀念，從而形成獨一的水墨藝術形態，這是他們的符號，或許對于某些作品來說現在稱之為“符號”還為時過早，還有很大的空間。作為橫向比較，他們的作品確實已可言狀貌。他們在對新當代水墨畫的探索中，既注重對傳統的了解，更注重對文化精神的繼承，他們以現代人的思維去觀察、研究和體驗生活，以傳統功力表現生活，對于傳統吸收借鑒其中成熟的筆墨語言、高雅的審美情趣，并且進一步發展。

更有意思的是，這些藝術家的身份與角色恰恰符合了本次的展覽主題。地理方位的指代，他們都生活工作于這座城市;文化復合的指代，雖然生活工作于這座城市，但他們年齡、籍貫、學校、美育教育都不同，因為機緣，緣分，這也是策展人的用意，拉幫結派的展覽需要被取代，參展藝術家們都是奔著一個類似的藝術觀點，不管傳統還是當代，審美取向，追求方向，生活方式都是在點滴的交往中慢慢滲入、融合、匯聚、共通的，此中的多元性也因為這個展覽，匯聚，而成為“城下”的一個縮影。

城下，一個藝術現象，一個發展趨勢。當年是個時髦話題，過若干年便成往事，檣櫓間灰飛煙滅。可能曇花一現，可能成為經典。就像那些城郭城墻，譚其驤先生曾說：“歷史好比演劇，地理就是舞臺;如果找不到舞臺，哪里看得到戲劇！”空間因素對歷史的作用如此重要，現在的當代就是以后的傳統，一個人的精力和時間與這個空間發生著某些密切的關系和化學反應，這里的空間是個大概念，工作生活的大地方，享受、思考、創作、保存等，歷史的某段表征，城下，也是一個時間。

為了便于理解，我們只能將較大范圍濃縮在人和作品呆得住的空間大小進行觀察、分析和研究。中國當代水墨是基于對傳統中國畫的當代發展而來的一個全新藝術概念，相比于傳統水墨，當代水墨在當今藝術市場上的角色分配具有流行性，既有傳統傳承之要素，又有當下時代的文化風尚與取向，并從精神追求上更多保留了中國文化的精神內涵。我們對于中國當代水墨的理解，其中“當代水墨”的概念還有待闡述，但姑且希望用這個詞告訴觀眾，這些藝術家們，在努力思考的，既要與傳統保持距離，也要與西方現代藝術拉開距離。這對藝術家們的藝術修養和創造力都是一種挑戰，他們用他們獨特的水墨語言來描繪當下美好的一切，帶給人們的是一場美麗的視覺盛宴！

信息

“海上風——上海書畫院·上海炎黃文化研究會2016年書畫年展”開展

2月23日，由上海書畫院和上海炎黃文化研究會共同主辦的“海上風——上海書畫院·上海炎黃文化研究會2016年書畫年展”在上海書畫藝術館（上海市華江支路566號）開展，此次展覽書畫作品200余幅，作品涵蓋書畫印三大藝術門類，均為兩院畫師的精品力作。

此年展沿襲傳統，陸續舉辦多屆，其重要意義是對上海書畫院的研究方向和藝術推向性的明確，具有指導性意義。另外，此次展覽首次與兄弟單位上海炎黃文化研究會齊心協力，這不僅促進了兩院的共同發展，同時也希望作為契機，齊擰一股繩，團結上海美術工作者，共同將上海書畫藝術的舞臺越搭越堅實。