星戰在中國

幾十年來，《星球大戰》這個在全世界最具影響力的電影系列，在中國的地位始終顯得不溫不火。相比于西方世界宗教狂熱式的追捧，中國影迷對于《星球大戰》的態度，也一直很平和冷靜——原因究竟何在？

1977年 冰火兩重天

中國觀眾和《星球大戰》的會面，并未跟上世界步伐：1977年盧卡斯攜《星球大戰》在好萊塢乃至全世界呼風喚雨時，中國才從特殊的歷史時期走出。那個年代，人們雖然開始對電影再次燃起興趣，但還沒到排長龍去看一場關于叛亂和反抗帝國統治者電影的份兒上。隨后錄像帶、VCD、DVD和分賬片陸續登上歷史舞臺，而受《星球大戰》刺激產生的加強版科幻大片如《終結者》《異形》和《外星人E.T.》等，陸續進入人們的視野——這些電影跟當時的分賬片《亡命天涯》類似，無論故事性還是畫面感，對于尚未見識過“星戰奇跡”的中國觀眾而言，顯然具有更強的吸引力。觀看順序的顛倒，讓《星球大戰》吃了啞巴虧，直接從所謂的經典躺到了大部分人的記憶里。

其實細究起來，就連“星球大戰”這四個字，給國人留下深刻印象，其實也跟電影無關，而是冷戰之后，美國里根總統提出的“星球大戰計劃”。在中國，“星戰迷”一直處于小眾地位，跟《魔戒》《終結者》的粉絲數量相比，簡直就不值一提，甚至是眼下的《速激》系列，都擁有更強大的粉絲團體。“星球大戰中文網”上，長期活躍的注冊用戶，人數根本不足兩萬—這基本上可以看作是星戰在中國的傳播現狀。

缺乏科幻群眾基礎

《阿凡達》在中國不是科幻片，它是“那個拍《泰坦尼克號》的導演拍的關于外星人拆遷的故事片”；《復仇者聯盟》在中國不是科幻片，它是“很多超級英雄一起打鬧顯得非常基情的片”；《變形金剛》在中國不是科幻片，它是“視覺效果很壯觀這票錢花得值的片”—這些科幻片到中國，通常被定義為場面壯觀視聽震撼，而它們的科幻屬性，早已被剝奪得一絲不掛—《星球大戰》也不例外。但是作為在好萊塢科幻電影史上起著重要作用的電影，它受歡迎的原因，跟科幻迷有著很強的連接點，它甚至還可能需要一些對科幻的理解力。

這樣的變革看上去跟中國無關。1977 年謝晉導演，陳沖、張瑜主演的《青春》上映，講述農民女兒為革命貢獻青春的故事。最近提到中國的科幻片，我們的第一反應可能是劉慈欣那本會被搬上銀幕的六部曲《三體》，而且提起的時候心情都很復雜。

但在中國，科幻的土壤實在太貧乏。做不出科幻電影就會廢棄一片培養科幻觀眾的土壤，而要做出科幻電影可能需要有科技的基礎，美國人對工業時代的制造和太空有想象力，是因為他們確實比較早地扎扎實實地經歷過這個時代。而且對特效的要求，中國普遍缺乏經驗。還有，需要環境不對想象力有限制，如果要觸到科幻的內核，需要長期大膽的思考。這些都是科幻的基礎。

復雜的理解力

說到理解力，《星球大戰》系列的世界觀還是挺復雜的。當然，諸如《魔戒》《哈利·波特》等系列的世界觀，也可謂龐雜不堪，它們都包含有歷史、文化和政治相關的隱喻和概念，但它們找對了背景上的對應點，比如《哈利·波特》，它的背景設定是一個學校，目標人群則是青少年，所以即便包含的信息量多。

但是每一個對應的點都是比較容易理解的，比如黑魔法對應的是犯罪，對人性、意識形態和種族問題都有非常具體的闡釋，等于平移了我們的宇宙過去。《變形金剛》就更明顯了，雖然變形金剛很多名字也不太好記，還有宇宙大帝、元始天尊和墮落金剛，但是這些都不用搞懂，總的來說就是懲惡揚善，好的金剛要吭哧吭哧地把壞的金剛打掉，好的金剛要勇敢正直、保護環境、懂得自我犧牲……非常正能量。

而《星球大戰》則相對令人感到陌生，那是另一個世界和另一個世界的戰爭，最入門的詞“原力”就不是個容易懂的詞。這個詞的意思，就是這個宇宙里處處存在著神秘的能量場，這就是原力了，沒有了原力，星球的世界也就會滅亡，有種宇宙中的“定海神針”的感覺。其它還有“原力修行”—這玩意兒跟去西天取經差不多，片中的正義角色—絕地武士們需要經過一番修行，才能練成很好的絕地大師，中間不能急躁。也就是說，除了商業化的電影技巧，它更多牽涉的是哲學層面的思考，而且帶有明顯的存在主義傾向。