水彩風景寫生的藝術感悟和思考

摘 要：水彩風景寫生主要是面對大自然的風景進行水彩畫創作。水彩風景寫生，最重要的就是親身體會大自然的美，在自然中寫生，亦在挑戰創作者的創作技巧。將光影的變化與情感相結合，通過合理的表現手法進行表達，這樣才有可能創作出優秀的作品。中國的水彩畫作品普遍存在著“大而空”的現象，篇幅大，但缺乏思想性，只有通過大量的水彩風景寫生，才會給創作者帶來全新的體驗。

關鍵詞：水彩風景 寫生 藝術

中圖分類號：J215 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2013）04（a）-0191-01

1 水彩風景寫生的意義

風景寫生，是對美的一種探索和體驗。大自然是一切自然之美的源泉，地球萬物，每一個生命從誕生到成長，都離不開大自然的呵護。美術創作的許多靈感源于大自然，風景水彩寫生就是通過對大自然的觀察和體會所進行的美術創作。風景水彩注重的是體驗，通過觀察大自然各種形式的美，進一步體會其中的美妙。一處磚瓦、一面白墻、一個山丘、或一片麥田等等，只要用心觀察，都可以發現它們的特色，融入自己的情感，用自己的方式進行表達。

水彩風景寫生，最重要的就是親身體會大自然的美，而不是坐在畫室里，與世隔絕的進行創作。領略自然的風光，即使花花草草平淡無奇，磚磚瓦瓦破舊衰敗，也會被有心的畫家挖掘出各式各樣的美。大自然的光影和天氣的變化使得自然眾多事物體現出不同的效果，創作者在變幻莫測的自然景觀中尋求靈感，體驗美好，這是在畫室中所體會不到的。在自然中寫生，亦在挑戰創作者的創作技巧，將光影的變化與情感相結合，通過合理的表現手法進行表達，這樣才有可能創作出優秀的作品，還會在不知不覺中提高了創作技巧。

2 水彩風景寫生創作所具備的能力

2.1 用水的能力

水彩風景，重在“水”。水彩畫，如水般的靈動，風景逼真自然，這一切重在對“水”的把握和拿捏。水是大自然不可或缺的一部分，風景如水一般清澈流動，靈氣十足，這樣才會韻味無窮。一泓清泉總是令人心馳神往，潺潺的流動聲音，韻味十足的清澈畫面，由此可見，水的流動性是十分重要的。在水彩風景寫生中，對于水的流動韻味表達是創作的重要環節，煙雨蒙蒙，雪落紛飛，浪花朵朵，落霞秋水，這些景致都具備水的流動性，創作者要對這樣的風景深入挖掘，為了達到最完美的流動效果，要按照一定的需要將畫面進行傾瀉，使畫面呈現自然的流動韻味，靈氣十足。

除此之外，對于水的偶然性的掌握，也是用水能力的體現。大自然的事物都會發生變化，許多變化是創作者無法預料的，這些偶然性需要創作者客觀的看待。水色表現是體現偶然性的基礎，創作者對于水色表現要適當有度，不能將作品完全用于水色表現，偶然并不代表必然。對于水的偶然性的掌握，完全取決于創作者的創作根基和是否善于觀察，如果創作者有一雙善于發現美的眼睛，那么就不會輕易錯過水的偶然性效果。

2.2 用色的能力

在水彩創作中，色彩是最具有表現力的藝術語言。色彩的明度和對比度可以體現創作者的情感。風景寫生是創作者對大自然的體會，藝術之美則是結合自然之美與情感的迸發融合而成，藝術體現則主要體現在用色。色彩是每個作品中非常活躍的元素，對于風景有著很好的詮釋。無論是精心雕琢還是寓意無限，色彩的表現力依然是各位創作者不斷發掘和探索的領域，這樣才會使作品更加惟妙惟肖，韻味無窮。由于每個創作者的風格不同，因此，色彩應用在不同的水彩畫中就會體現出不同的特點。

水彩寫生強調色彩的透明性，這種頗具特色的個性，使得水彩畫獨領風騷，魅力十足。水色清潤，深淺相宜，才能夠使水彩畫的色彩相得益彰，并體現出創作者的功底。水彩畫的透明并不單單指顏色之淺，而是要讓人從視覺到心理都會有清澈透明的感覺，各種色彩如何搭配和重疊，需要創作者認真探索，只有合理使用，分類有序，那么即使是重色和不透明色，也會在合理的重疊和使用中體現出清潤透明的感覺。

色彩的裝飾性也是用色能力的重要體現。在一副水彩畫中，除了要有創作者親身體會的顏色，還要有自己的主觀色彩。主觀色彩是創作者對色彩的進一步提煉和概括，是結合寫實所作出的色彩的裝飾。色彩的裝飾性是創作者抒發情感的有效方式，這種略帶夸張的裝飾，正是水彩畫所必需的元素，也是創作者實力的重要體現。

2.3 創作觀念

成功的藝術創作，源于其成功的創作觀念。什么是成功的創作觀念？對于水彩風景寫生而言，從大自然中獲取創作靈感，體驗自然之美，感受那份變幻莫測，從中掌握創作的規律和特點，這才是創作者需要做的。創作，是靈感的迸發和自身的感悟，而不是照搬風景畫完之后就是作品，這充其量只能算臨摹。創作者需要利用自身的創作經驗，對所觀察的風景進行提煉和概括，再融入自身的情感，這才是真正的創作。創作的前提是對生命要有激情，熱愛生活，帶著一顆誠摯的心去觀察和感悟自然，進行細致的觀察后，就要對所看到的景物進行再加工，讓自然之美變成藝術之美。這種創作觀念需要生活的沉淀和豐富的知識作為基礎，否則創作者很難發現自然的真正之美，更談不上對景物的再加工。

冰凍三尺非一日之寒。創作觀念是藝術修養的重要體現，這不是三年兩年的時間就可以做到的。創作者從開始就要擁有一個良好的心態，不要幻想一夜成名，這是需要不斷積累和學習的過程。許多藝術大師都是從學習和借鑒開始的，取其精華，去其糟粕，這樣才能夠不斷提高自身藝術修養，開拓視野，增長技能，最終轉化為創造力，并形成創造意識，創作出優秀的作品。

3 結語

水彩寫生是中國美術事業中重要的組成部分，并得到了良好的發展。但是，水彩畫的內涵仍需要不斷挖掘，不應過度沉湎于所謂的技術嘗試，忽略了作品的思想性。現在，許多水彩作品的問題就是畫幅很大，內容很空，創作者忽略了寫生的重要性，從而與藝術和生活越發遙遠。對于水彩畫創作者而言，通過觀察大自然，表現大自然，對風景進行寫生，這樣才能使自己的作品真正具備思想和內涵，從而創作出優秀的作品。

參考文獻

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