紅黃綠紫花 花開看不足

龍霄飛

康熙（1662-1722年）一朝，是清朝入主中原后的第二個王朝，在經歷了順治時期的經營后，清王朝從康熙時期逐漸強盛起來。隨著國力的不斷提升，陶瓷業的生產也得到了恢復和進一步的發展。明、清兩代御窯瓷器的燒造都是通過景德鎮的御窯廠來經辦的，康熙朝也不例外。御窯是明清兩代專門為皇家宮廷燒造瓷器的場所，也是負責御用瓷器燒造的生產與管理機構，設立在江西景德鎮珠山，明代稱御器廠，清代稱御窯廠。

康熙帝及朝廷對于景德鎮官窯瓷器的燒造十分重視，清朝改變了明代派遣宦官來做督窯官的做法，康熙時派駐朝廷官員為督窯官兼理景德鎮御窯的燒造事務，并以督窯官的姓氏作為瓷窯的名字。康熙時期最著名的督窯官為臧應選和郎廷極，在他們主持窯務期間燒造的器物稱之為臧窯和郎窯，無論是臧窯還是郎窯都與康熙時期顏色釉瓷器的燒造密不可分，成就斐然。

顏色釉是指在陶瓷的基礎釉料中加入含有著色金屬元素的物質，經一定溫度燒成后使釉層呈現出某種固有色澤的陶瓷釉品種。不同的著色金屬元素在不同的溫度和燒成環境下呈現出不同的顏色。按燒成溫度來劃分，顏色釉一般習慣上分為高溫釉和低溫釉兩種。

康熙朝顏色釉在繼承元、明景德鎮顏色釉燒造成就的基礎上，開創了顏色釉燒造的新時代，特別是在督窯官臧應選和郎廷極主理景德鎮窯務期間，顏色釉瓷器的生產異軍突起。著名的紅釉品種豇豆紅釉和灑藍釉就是臧窯時期的作品，除此以外還有“蛇皮綠、血黃、吉翠、黃斑”以及“澆黃、澆紫、澆綠”等品種；而郎窯的重要貢獻則是聞名遐邇的郎窯紅。在康熙時期，景德鎮御窯還創燒了更多的顏色釉品種，如天藍釉、蘋果青、冬青、珊瑚紅、胭脂水、湖水綠、烏金釉、米色釉、金釉等。康熙顏色釉瓷器品種豐富，它標志著清代制瓷工藝的精進，不論是高溫銅紅釉中的豇豆紅、祭紅、郎窯紅釉，或是以鐵呈色的天青、冬青、粉青釉，還是以鈷呈色的天藍釉，以及低溫黃釉、綠釉等，都達到了釉色純正、色調穩定的程度，或晶瑩明麗、或瑩潤蘊蓄的高水準。

紅釉

紅釉是在基礎釉料中加入不同的金屬著色劑，常見的為銅、鐵或金，經不同的溫度和相應的燒成條件使釉面呈現出不同特點的紅色的陶瓷品種。從紅釉的呈色成分上來看，康熙紅釉可以分成三種，即銅紅釉、鐵紅釉和金紅釉。銅紅釉是以氧化銅為著色劑在還原氣氛中經高溫燒成的紅釉，如霽紅釉、豇豆紅釉、郎紅等；鐵紅釉是以氧化鐵為著色劑在氧化氣氛中經低溫燒成的紅釉，如礬紅釉、珊瑚紅釉等；金紅釉則是以金為著色劑經低溫燒成的紅釉，如胭脂紅、胭脂水釉等。從燒成溫度上來說，紅釉可以分成高溫和低溫兩種，高溫紅釉是在1250度以上的溫度中燒成的，如霽紅釉、郎紅、豇豆紅等；低溫紅釉則是在1000度以下的溫度中燒成的，如礬紅釉、胭脂水釉等。郎窯紅

明代中期以后，銅紅釉的燒造基本停止了，一直到了清代康熙時期才又重新恢復，因燒成于郎廷極督理景德鎮窯務時期，故以郎窯紅而聞名于世，又稱郎紅。郎窯紅雖以仿宣德寶石紅釉為名，但又與之有很多不同，形成了康熙紅釉的獨特之處，但其燒造難度仍然極大，故當時就有“若要窮，燒郎紅”的說法。郎窯紅在色澤上繼承了宣德寶石紅的艷麗與深沉，在強還原氣氛中經1300-1320℃高溫燒成，色澤深艷，好像初凝的牛血一般猩紅，因此又稱作牛血紅。郎窯紅釉有單層與雙層之分，單層釉施釉較薄，釉面光亮，開有細片紋；雙層釉釉汁凝厚，釉面勻凈，多開有較深紋路的片紋。郎窯紅釉面呈現出很強的玻璃質感，清澈透亮，器里外均有細碎開片，紅色不如永宣時期紅釉的勻潤，而是有很強的垂流感。釉色從口沿處到底足處由淺入深，這是由于紅釉在高溫下自然向下流淌均勻集聚所致；特別是口沿處垂流明顯，釉層較薄，露出白色的胎體，釉在底足處積聚而紅色深厚，由于足部旋削工藝講究，流釉不過足，因而有“脫口、垂足、郎不流”的美譽。郎窯紅雖然仿宣德紅釉，但實是創新品種，除紅色具有康熙特色外，器物的底部往往呈現如米湯一般的米黃色或青蘋果的淺綠色，俗稱米湯底、蘋果綠底，也偶有紅色底，但不見有白釉底。

郎窯紅的器物造型既有大件器物，也有小件器物。常見的有觀音尊、貫耳瓶、荸薺扁瓶、膽瓶、高足碗、墩式碗、笠式碗、水盂、盤、爐、洗、盒等，小件器物多為文具。其中以觀音尊、笠式碗、荸薺扁瓶等最能體現康熙朝典型器物造型之美。

豇豆紅

與郎窯紅釉齊名的還有豇豆紅釉，同屬于銅紅釉系列，但其呈色多變而難于把握，故燒成不易，佳品難見。該品種的基本色調如成熟豇豆的紅色一般，因而稱作豇豆紅釉。豇豆紅釉創燒于明代宣德時期，以清康熙時期燒造最為著名，雖雍正時見有燒造，但釉色灰暗，此后終清一代再未見有燒造，民國時期見有仿品。

豇豆紅是色釉中最難燒成的品種之一，由于施釉過程中處理巧妙，以及在燒制過程中一系列條件的變化，使銅在器物上各部分的存在形態、密度及程度大小不同，因而呈色變化多樣。豇豆紅釉由于呈色的不同，有各式各樣的名稱。較淡的稱作粉紅，粉紅中稍微帶些灰色的叫豇豆紅；灰而且暗的叫乳鼠皮；色調最艷麗的稱美人醉；粉紅中有綠點的叫苔點綠，如果綠點成片就叫蘋果綠，色淡一點的叫蘋果青；粉紅中稍有些積紅塊的叫孩兒臉；這些名稱極具個性，生動、形象、貼切。在存世器物中，最常見的豇豆紅釉為紅色釉面里星星點點散布著綠色苔點，但這并不是最好的豇豆紅釉色，最為精美的豇豆紅釉為通體一色，潔凈無瑕.稱作“大紅袍”或者“正紅”。豇豆紅釉的燒造也較為復雜，需在生坯上先施一道白釉，再將釉料吹在上面，然后再施一層白釉，隨之又將釉料吹在上面，最后施一層白釉，在還原氣氛中經1250-1280℃的高溫燒成。由于其上釉的特殊性，所以在清人所著的《南窯筆記》中把豇豆紅釉叫做吹紅。豇豆紅釉的燒成需要多次上釉并伴隨著窯爐氣氛的調節，讓銅的還原與氧化過程恰到好處，才能燒成片片桃紅之中泛出綠色苔點的紅綠相間的效果，難怪詩人洪亮吉有“綠如春水初生日，紅似朝霞欲上時”的詠贊。

豇豆紅釉器物燒成數量少，主要為皇家宮廷使用，器物體量都很小，最高的不超過20厘米，主要以文房用具為主。常見器物有八種造型，見有太白尊、印泥盒、洗、蘋果尊、蟠螭瓶、菊瓣瓶、柳葉瓶、萊菔尊等。太白尊口小腹圓，腹部有暗刻團螭圖案；菊瓣瓶在腹部近底處有一圈菊瓣裝飾；萊菔尊則在器物頸與肩連接處有三道弦紋，十分醒目。無論哪種造型都制作精細，各具特色，器物底部均有“大清康熙年制”六字三行楷書款。

康熙時期除了郎窯紅、豇豆紅釉外，還有傳統的霽紅器物。康熙霽紅也是仿明代宣德紅釉的產品，但此時的霽紅釉不如郎窯紅之濃艷光亮，也不似豇豆紅釉之柔潤淡雅，紅色多泛黑紅色，成色較為均勻，有的釉面有細小桔皮紋。常見的器物有盤、碗、僧帽壺、梅瓶、缽等。

礬紅釉

銅紅釉在宣德朝之后就很少燒造。嘉靖時期，高溫銅紅釉的燒制技術日趨下降，發色都不很鮮艷，這樣，大量的紅色器都用礬紅來代替，出現了低溫礬紅釉。清代藍浦的《景德鎮陶錄》中記載礬紅釉“用青礬煉紅加鉛粉、廣膠合成”，所以把這種紅釉稱作礬紅釉，由于這種釉的呈色劑是氧化鐵，因而又稱作鐵紅。礬紅釉在低溫氧化氣氛中燒成，這一技術要比高溫銅紅釉的燒制容易得多，色澤雖然不如銅紅釉鮮亮，但成色較為穩定，成品率高，因此在景德鎮得以大量生產。礬紅釉呈色如棗皮之紅色，通體缺乏玻璃質感，少光澤，表面有刷痕。康熙時期的礬紅釉主要是抹紅與珊瑚紅釉兩種。

抹紅釉和珊瑚紅釉同樣也是以鐵為呈色劑的低溫紅釉，其色調溫潤淡雅，不似銅紅釉的鮮艷明亮，也不似礬紅的深沉濃厚，韻味獨具。抹紅創燒于明代，因其上釉的方式是用刷子將釉料涂抹在器物表面而得名。抹紅的釉層相對較薄，看上去也不是十分均勻，常常可以見到刷絲痕。

珊瑚紅釉始燒于康熙時期，盛于雍正、乾隆時期。其做法是把紅釉吹在燒好的白釉器物上，經低溫燒成后，釉色勻潤光潔，呈色紅中閃黃，如天然珊瑚的色澤一般，所以稱之為珊瑚紅。常見器物有盤、碗、瓶、爐等。珊瑚紅釉除以單色釉出現外，還常常用作色地，加以彩繪或描金裝飾。

胭脂紅和胭脂水

金紅釉是以金為著色劑經低溫燒成的粉紅色釉，根據呈色的不同在釉中摻入不同比例的黃金。在釉中摻入萬分之一的黃金燒成后就是胭脂水，呈淺粉紅色；在釉中摻入萬分之二的黃金燒成后就是胭脂紅，色如濃艷的胭脂紅色。

金紅的燒制開始于清康熙時期，這之前中國陶瓷中還沒有在釉中摻入金的做法，這種做法來自于西方，因此當時稱作洋紅，首先應用在琺瑯彩瓷器的燒造上。雍正、乾隆時期燒制更為成熟，成為宮廷御用瓷器中的名貴品種。金紅釉的做法是在預先燒成的薄胎白釉瓷器外部再施以金紅釉，在800-850℃的溫度中烘烤而成。金紅釉器物造型多為小件，常見有碗、杯、水盂、罐等。器物里面施白釉，而器外滿施金紅釉，紅白分明，純凈的白釉將金紅釉的粉嫩襯托得恰到好處。金紅釉的基本色調是粉紅色，但其呈色也有深淺的不同，稍微淺淡些的稱胭脂水，比胭脂水紅色更淺些的為淡粉紅，而比胭脂水紅色更深些的為胭脂紫。金紅器物往往胎體輕薄，潔白透亮，造型規整，線條優美，胭脂水色如桃花之嫩粉色，勻潤雅潔，讓人不免有“只恐風吹去，還愁日炙銷”的慨嘆了。

康熙時期的金紅釉見有胭脂水瓶、盤、杯等，胎體輕薄，釉面有波浪紋，說明尚處于初始階段。

藍釉

藍釉從燒制溫度上來看，同樣可以分為低溫藍釉和高溫藍釉兩種。無論是高溫藍釉還是低溫藍釉，都是以氧化鉆為著色劑經不同溫度而燒成的。

康熙朝藍釉的燒造繼承了元明兩代的工藝并不斷發展，無論是在數量上、質量上，還是品種上，都遠遠超越了前代。最常見的還是霽藍釉，記載中又有祭藍、積藍、寶石藍、霽青等不同稱呼；其次是灑藍釉繼續燒造；再次又出現了天藍釉，色澤較霽藍更淺淡些；而最重要的是在藍釉的裝飾上更加豐富多彩了，在描金、藍釉白花之外，出現了刻花、印花等多樣的裝飾手法。

康熙御窯在藍釉的品種上不斷豐富，以霽藍的燒造為主體，同時大量燒造灑藍釉，還成功燒造了天藍釉。霽藍釉延續了元、明時期的燒造工藝而不斷發展，藍色更為純凈、瑩潤，或深沉，或典雅，在燒造的掌握和控制上更為游刃有余。藍釉施于器物的外壁最為普遍，也有內外施藍釉的，外底一般施白釉，以便于寫款。藍釉器物的造型也較前代大為擴展，主要仍是陳設器和祭器，常見的盤、碗、瓶、罐、洗、盒、尊、壺自不必說，更有爐、簋、登、豆等以前不曾在藍釉中出現的器物。在純藍釉之外，藍釉描金、藍釉白花器物也有燒造，還有一些藍釉加暗刻紋飾的器物。

藍釉描金器物燒造始于元代，這類器物都是通體滿施藍釉，用金彩在藍釉之上描繪簡單圖案。這種藍釉描金工藝需經過高溫和低溫兩次燒成，藍釉是在高溫下燒成，之后在上面用金彩描繪圖案，經低溫烘烤而成；但金彩由于燒成溫度低，附著力差，與釉的結合程度較弱，非常容易剝落，因此很多藍釉金彩器物上藍釉很明顯，而金彩僅可見到紋飾的點滴痕跡而已。而藍釉白花器物以藍釉為地，做法是在坯體上先堆貼雕刻好紋飾圖案，之后上一層透明釉，紋飾之外施藍釉，在高溫下一次燒成。藍釉白花器物往往稍稍突起于器物胎體表面，并伴隨有刻花工藝。無論是藍釉金彩還是藍釉白花器物，都突顯出了工匠們大膽的裝飾思想。藍色沉靜而優雅，金彩華貴而富麗，白色純潔而寧靜，通過藍與金、藍與白的強烈對比，形成了冷色與暖色的交融，看似水火不容，但通過對比形成了醒目的視覺效果，給人以很強的沖擊力，具有很好的裝飾效果。

清代灑藍釉繼承明宣德時期的工藝在康熙一朝恢復了生產，燒造數量大大增加，燒造水平不斷提高，呈色更為穩定，藍與白的交融更為自然、勻潤。灑藍釉又叫青金藍釉，是宣德時期創燒的一個釉色品種，其特點是與施釉的方法密切相關的。這一品種的上釉方法是用竹管蘸上藍釉汁吹在器物的表面，經高溫還原焰一次燒成，由于吹的力度的不同在器表形成了厚薄不勻、深淺不同的斑片，濃重處釉層較厚，薄處則露出白地，釉面上仿佛蒙上一層雪花，燒成后就有了片片留白、如雪花飛舞般的斑駁迷蒙的效果。康熙時期的灑藍釉多加以描金裝飾，或以灑藍為地開光，開光內以青花釉里紅或五彩描繪圖案；常見的器物有罐、壺、盤、碗、棒槌瓶、花觚、筆筒、觀音尊等。

在霽藍和灑藍釉之外，清代還出現了成熟的天藍釉。這個品種在景德鎮御窯廠的發掘中曾出土有明代宣德款的殘器，但可以看出，釉色還不夠純正，尚屬初創，而康熙時期則成功地燒造了這一新的顏色釉品種。天藍釉是以氧化鈷為呈色劑在高溫中燒成的藍釉，與普通霽藍釉不同的是其氧化鈷的含量較低，不足百分之一，因而燒成后釉色淺淡勻凈，似蔚藍的天空，呈色穩定。天藍釉的燒造以康熙御窯的天藍釉器物為上乘，工藝技術好，質量水平高。

康熙天藍釉色澤較為淺淡，呈色穩定，色調的變化前后差異較小；燒造的器物無大件器，以陳設器和文房用具為主。在常見的盤、杯、碟之外，同樣的器物有不同的造型，如瓶、尊就有菊瓣瓶、膽式瓶、直頸瓶、柳葉瓶、梅瓶、蘋果尊、撇口尊、琵琶尊等，還有水丞、花觚、罐、缸、洗、盂等各式造型。器物外底部一般施白釉，多數寫有年款，格式為“大清康熙年制”六字三行青花楷書款，沒有雙圈或雙欄，與同時期豇豆紅器物的署款是一樣的。

古人對藍色是情有獨鐘的，“染羅衣，秋藍難著色”（李賀）、“藍岸青漠漠，藍峰碧崇崇”（盂郊）、“笑夸故人指絕境，山光水色青于藍”（李白）……藍釉的靈感想必古人也是從自然的藍色而來。藍釉是中國古代陶瓷裝飾百花園中絢麗的一枝，其色澤雅潤，色調深沉，給人以莊重、肅穆、深邃的感覺，明清時期，更以其為祭祀上天的主色。聰明的古人在單純的藍色之外增加了描金、白花、開光等各種裝飾手法，賦予其更多的表現力，使得藍釉器物從祭器擴展為陳設器、文房用器，與人們的日常生活關聯起來，使得莊重肅穆的藍色活潑、生動起來。

綠釉

綠釉為中國古代傳統陶瓷釉色之一，它是以氧化銅為著色劑，同時又以鉛化合物為基本助熔劑在低溫狀態下燒制而成的美麗色釉品種。明代之前的鉛綠釉以陶器為主，而從明代開始，綠釉施掛在堅致的白瓷胎上，更提高了綠釉的呈色亮度和表現力。明代綠釉的品種較少，以孔雀綠釉和瓜皮綠釉為主，尤以孔雀綠釉為主。而清代綠釉則大大發展，尤其是從康熙御窯時期開始，綠釉的燒造臻于鼎盛，品種逐漸豐富，有湖水綠、松石綠、郎窯綠、秋葵綠、魚子綠等等讓人浮想聯翩的不同美妙名稱。

孔雀綠屬綠釉系統，又稱法翠，以銅為呈色劑，以硝酸鉀為主要助熔劑，在氧化氣氛中以低溫燒成，呈現出透明的藍綠色。因其色澤酷似孔雀羽毛之綠、藍色，鮮艷亮麗而得名。康熙時期孔雀綠釉較為盛行，綠色調多于藍色調，釉色較明代更為濃重蔥翠，釉面較厚，有細碎開片紋。孔雀綠釉起源于民窯，最早見于金代磁州窯。元代景德鎮成功地燒制了孔雀綠釉釉下青花的新品種，明代成化年間景德鎮開始燒制單一的孔雀綠釉。成化、弘治時期的孔雀綠釉作品較少，而在正德時期孔雀綠釉的燒造達到高峰，數量相對較多，且工藝精細，釉色純正而鮮艷。康熙孔雀綠釉要比明代宣德、成化和正德時期燒造更為成功。釉色或濃重翠亮，或淡雅鮮麗，器物以觚、鼎、尊等仿古造型為多，也有盤、碗等。孔雀綠釉的燒制方法有素胎掛釉與白釉器掛釉兩種，前者釉面容易產生開片和剝落。

瓜皮綠釉以色澤近似西瓜皮之翠綠而得名，透明而光亮。瓜皮綠釉的燒造從傳世器物和考古發掘來看，最早見于明代宣德時期，成化和嘉靖時期都有燒造。康熙朝瓜皮綠釉色澤濃綠瑩亮，釉表玻璃質感強，釉面一般不見開片，器物造型以盤、碗為多。

郎窯綠是與郎窯紅齊名的釉色名品，它不同于其他綠釉，雖然同樣以氧化銅為著色劑燒成，但其燒成溫度較高，屬于高溫釉，因創燒于康熙年間的郎窯而得名。郎窯綠應該是燒造郎窯紅時的伴生品種，即郎窯紅器物在窯爐內燒造的最后階段銅紅釉被氧化而使器物內外呈現出淺綠色，因類似青蘋果的顏色而被稱作“蘋果青”。釉面玻璃質感較強，釉色光亮瑩潤，釉層較厚，表面呈現出類似哥窯的細碎開片，因而也有稱其為“綠哥窯”的。常見器物有瓶、盤、碗、杯、水丞等。

湖水綠釉為康熙時期創燒的低溫綠釉品種，因其呈色似平靜湖水之淺青綠色而得名，釉面光潤晶瑩，玻璃質感很強。常見造型為制作工細的碗、盤、杯、碟等小件器物。

烏金釉

烏金釉是康熙時期創燒的高溫黑釉新品種，以氧化鐵為呈色劑，被后世評為黑釉中最漂亮、最成功的品種。康熙烏金釉是臧窯時期燒造的，由于采用景德鎮附近出產的含鐵量高的烏金土入釉，故名烏金釉。此釉的燒制方法是在白釉之上吹以黑色玻璃釉，經高溫還原焰燒成，燒成后黑亮如漆，色澤均勻，光潔瑩潤。這種釉色與普通黑釉不同之處在于釉中還有一定量的錳和鈷，增加了其呈色濃度。康熙烏金釉往往帶有描金裝飾，器形主要有棒槌瓶、油槌瓶、葫蘆瓶、花觚、將軍罐、茶壺、筆筒、盒、碗、盤等。

豆青釉

青色是中國瓷器釉色中最早使用的顏色，青釉的燒造延續數千年；從明代開始景德鎮窯仿燒青釉之中的龍泉青釉，康熙御窯燒制的青釉色澤深淺不一，以淺色為多，釉面勻潤堅致，制作精細。由于此青釉色如豆青，所以稱作豆青釉。豆青釉釉面凝厚，除素色釉外，常常有清晰而細膩的暗花裝飾，常見器物有瓶、罐、洗、爐、盤、花盆、筆筒等造型。

黃釉

黃釉是以氧化鐵為呈色劑的低溫釉，明代景德鎮以弘治時期的“嬌黃”最為有名。康熙御窯的黃釉在明代黃釉的基礎上繼續燒造，色澤往往較弘治時期稍深一些，一般為素面，偶有暗花裝飾，常見器物為盤、碗、杯等，在器物的造型上、款識上都有本朝的特點。黃色，在清代是皇家御用的顏色，黃釉器物同樣如此。據《國朝宮史》記載，皇太后、皇后使用里外施黃釉的器物，皇貴妃使用里白釉外黃釉的器物，貴妃、妃則使用黃釉綠龍器物，嬪使用藍地黃龍器物，貴人和常在則不用黃釉器物。由此可見，黃釉器物象征著權力、皇家與尊貴。

白釉

白釉與青釉一樣是中國瓷器燒造時間較長的傳統釉色品種之一，白釉的燒造為釉上彩的發展奠定了基礎和提供了條件。康熙時期的白釉也不例外，繼承前代而又有所創新。這一時期的白釉有三種情況：一種是仿燒明朝永樂時期的甜白釉器物，釉色瑩白，以素面為主，也有刻花和劃花裝飾；第二種是仿定窯的白釉器物，釉色白中泛黃色，但沒有定窯白釉的刷絲紋與蠟淚痕；第三種是具有康熙本朝特色的填白瓷，因主要用于填彩繪色之用，故名。這類填白瓷大量燒造，或是作為宮廷祭祀和陳設之用，或是作為低溫顏色釉或釉上彩瓷燒造之用。

紫金釉

紫金釉就是我們常說的醬釉，又被稱作“芝麻醬釉”、“柿色釉”。這是以氧化鐵為呈色劑的高溫釉，漢代就已經出現，宋代的定窯、耀州窯和山西的窯場大量燒造，景德鎮窯在元末明初時燒造出了質量上乘的醬釉，明、清兩代都在燒造。紫金釉是清人對醬釉的叫法，屬于清人的仿古釉色之一。唐英在《陶成紀事碑記》就說“仿紫金釉，有紅、黃兩種”。康熙時期的紫金釉醬色純正均勻，釉面光亮瑩潤，常見器物有盤、碗、茶壺、爐等。

茄皮紫釉

茄皮紫釉屬于紫色釉，是以錳為主要呈色劑，同時以鐵、鈷作為調色劑經800-850℃燒成的低溫釉，因其燒成后色澤類似茄皮的紫色，所以稱作茄皮紫釉。由于配料和窯火氣氛的變化，茄皮紫釉呈現的顏色也會出現深淺的不同，顏色深的如同成熟的茄皮色澤，而淺的就像未成熟的茄皮顏色。景德鎮窯茄皮紫釉的燒造開始于明代，康熙御窯制品承襲順治時期的做法，以內外均施深茄皮紫釉的暗刻云龍紋盤為常見，外底為白釉，寫有年款；常見器形除盤外，還有碗、蒜頭瓶、將軍罐、雙耳瓶等。康熙茄皮紫釉色深的紫色深沉，釉面光亮；色澤淺淡的較為鮮艷，多作為底色配合釉上彩來使用。

金釉、銀釉

金釉和銀釉都是康熙時期御窯創燒的釉色新品種，做法是在燒造的白釉瓷器上涂抹調和好的金粉或銀粉，在低溫下燒成呈現類似純金、純銀的富麗堂皇的效果。由于黃金的寶貴和稀少而金釉器物耗金量又大，所以這類器物的數量就很少。康熙御窯的金釉器物主要是小件的盤、碗、杯、碟等，一般都是在外壁施掛金釉，內壁及外底還是白釉。而銀釉則除了里白釉外銀釉器物外，也有內外均施銀釉的器物。