萬古不磨意，中流自在心——饒宗頤詩詞賞析二則

廣東 陳偉

?

萬古不磨意，中流自在心——饒宗頤詩詞賞析二則

廣東 陳偉

摘要：饒宗頤不僅是當代著名的歷史學家、古文字學家、經學家、宗教史家、翻譯家、比較文化史家、文學家和書畫家，還是當代的詩詞名家，他的《選堂詩詞集》在當代舊體詩壇享有盛譽。其作品高華馨逸，既繼承了古典詩詞的古雅傳統，又融入他自己獨特的生命體驗和精神追求，卓成一家。茲試析其二題，以嘗鼎之一臠。

關鍵詞：饒宗頤詩詞《選堂詩詞集》

《偶作示諸生》

更試為君唱，云山韶濩音。芳洲搴杜若，幽澗浴胎禽。

萬古不磨意，中流自在心。天風吹海雨，欲鼓伯牙琴。

此詩為饒宗頤1956年（四十歲）任教于香港大學中文系時所作，用以寄托他的文化追求和對學生的殷殷期望。首聯即點明示諸生的主旨，氣勢不凡，次句化用元好問《欸乃曲》“停橈靜聽曲中意，好似云山韶濩音”的詩意，“云山韶濩音”意即他想要傳授給學生的，是最雅正的中國古典文化。

頷聯的“杜若”出自屈原《九歌·湘夫人》：“搴汀洲兮杜若，將以遺兮遠者?！倍湃羰墙洺Ｔ谇髌分谐霈F的香草之一。香草意象作為一種獨立的象征物，它一方面指品德和人格的高潔；另一方面和惡草相對，象征著政治斗爭的忠奸雙方。在此詩里，“杜若”更多地是指高潔的人格。胎禽是鶴的別稱，古人多用翩翩然有君子之風的白鶴，來比喻具有高尚品德的賢能之士，把修身潔行而有時譽的人稱為“鶴鳴之士”。此聯借助杜若和鶴這兩個意象，渲染了一種幽潔高拔的境界，寄寓了饒宗頤對學生能涵養成一種芳馨高潔的性情的希望。

頸聯“萬古不磨意，中流自在心”氣象闊大，這是饒宗頤自信、自由、自足的治學境界的夫子自道。詩句采用了倒裝的寫作手法，意謂：意志——歷萬古之久亦不磨不滅；心靈——如中流之水般自在自由。饒宗頤學識廣博，對中西方宗教，特別是對釋藏與道藏有著相當透徹的了解。宗教的精神與釋道的哲學智慧交相輝映，融化于饒宗頤的心靈之海中，使他對人生、社會、歷史乃至自然宇宙的觀照都充滿了哲學的睿智。有了釋道二藏的灌注，有了宗教的精神底蘊，才可從人間世中超脫出來，走出一己之困頓與虛無的執著，使人生境界上升到宇宙天地之中。饒宗頤“萬古不磨意，中流自在心”這兩句詩充分表明他已從人生觀、宇宙觀上處理好了如何安頓自己的問題，充分展示了他人格的自在、自足、充盈、獨立。詩品出于人品，這種人格境界，也賦予了饒宗頤詩歌一種高遠不凡的氣象。

末聯的“伯牙”是春秋時人，以精于琴藝聞名，他和知音鐘子期的故事廣為流傳。此二句暗用《二香琴譜》的一個典故：“伯牙學琴于成連先生，三年而不成。成連云：‘我師方子春在東海中，能移人情?！伺c俱至海上，成連刺船而去，旬時不返。伯牙延望無人，但聞海水洶涌，林岫杳冥，萃鳥啁啾。悄然而悲曰：‘先生移我情哉！’援琴而作水仙之曲，遂為天下妙?！别堊陬U欲于“天風吹海雨”之中來鼓伯牙琴，亦如當年成連授琴于伯牙一樣，是希望諸生能將高雅的中國文化傳承下去，將學問“接著做”，薪火相傳，發揚光大。

全詩圍繞示諸生之旨意展開，化用多種傳統文化的意象，寄寓了饒宗頤對學生的殷切期望，不僅希望學生們能夠在學問之路上繼承前賢不斷前進，更希望他們能夠在人格上成為一個大寫的人，涵養心靈，錘煉自我，以達到高潔的人生境界。同時，他在這首詩中所展現出來的曠達、超脫的生命情懷也使人讀后精神為之一振，傳達出一種引人向上的正能量。

《蝶戀花·以紙花清供戲賦》

人間無復埋花處，為怕花殘，莫買真花去。靜對瓊枝相爾汝，膽瓶覷面成賓主。

詞客生生花里住，裁剪冰綃，留寫傷春句。紫蝶黃蜂渾不與，任他日日閑風雨。

此詞題為“以紙花清供戲賦”，這是把握全詞主旨的重要線索。“清供”即清玩，“戲賦”則揭示了作詞的動機。詞以韻定拍，“蝶戀花”這個詞牌共協八韻，分成八拍，通常以兩拍表達一個完整的意思。首句至“花去”為一層意，欲賦紙花，卻不直接寫紙花，而是先由真花起興。那么賞真花情況怎么樣呢？自古以來的文人墨客面對易謝的真花，都會傷感地聯想到人間那些短暫的美好事物。像納蘭看到落花就會想起亡妻，并傷心地寫下“半世浮萍隨逝水，一宵冷雨葬名花”“此恨何時已？滴空階、更寒雨歇，葬花天氣”這樣肝腸寸斷的詞句。饒宗頤面對“花殘”這種令人亙古長悲的自然現象時，顯然也是沒有辦法改變大自然的規律的。但是，客觀上無法改變，卻可以從主觀上改變，那就是怕花殘，干脆就不買真花了。不買真花，不賞真花，就用不著為花殘而傷心了。這樣虛晃一槍，從另一個角度落筆，就突破了千百年來傷春憐花的老套，這正是饒宗頤的智者本色。這樣的詞句就是陳匪石《舊時月色齋詞譚》中所說的“詞貴有聰明語，謂能見其性靈也”，同時也是標題中“戲賦”的具體表現。

三、四句意趣一轉，寫作者與紙花親密無間，如同賓主。這也點明了花無論真假，其怡人的作用都是一樣的。即便是紙花，也同樣能夠帶給人以美的享受，并且紙花不像真花那樣嬌弱，更容易同人有更多親密的聯系。“瓊枝”本喻美好人物，此處指紙花?！盃柸辍笔潜舜擞H昵的稱呼，表示不拘形跡，親密無間。如韓愈的《聽穎師彈琴》有“昵昵兒女語，恩怨相爾汝”之句?！澳懫俊笔情L頸大腹的花瓶，因形如懸壺而得名。此二句寫作者與紙花親密無間，如同賓主。或許有人會覺得前兩句寫真花，三、四句就突然寫與紙花如何親密，會不會很突兀？細味之后，就不會有這樣的疑慮了。因為寫到“莫買真花去”時，言外之意就是要去買紙花，所以三、四句轉到紙花，也就很自然了。

詞的過片是全篇的關鍵。一般上片之意要收結得戛然而止，過片則要另起新意，這樣才能得跌宕起伏、幽折遼夐之趣。因此，此詞第五句便反用了納蘭性德“休說生生花里住”的詞意。納蘭面對的是易謝脆弱的真花，想要“生生花里住”是不可能的，故曰“休說”；饒宗頤面對的是不會凋謝的紙花，故能“生生花里住”。這里反用納蘭的詞意，化悲觀為樂觀，展現出了一種積極向上并且能夠自足自樂的生命情懷?！安眉舯嫛背鲎运位兆谮w佶的《宴山亭》，趙佶將杏花喻為冰綃（即白絹）裁剪而成，饒詞則寓以新意，以冰綃來裁剪紙花，寫出了紙花之美?！傲魧憘壕洹钡摹傲簟弊謶枮椤巴Ｖ埂保ā队衿ぬ锊俊罚骸傲簦挂病保?，“留寫”即停寫，因紙花不謝，故無須再寫傷春之句。

劉體仁《七頌堂詞繹》曰：“詞起結最難，而結尤難于起?！币驗橐环矫嬉疹櫲慕Y構，此詞之起寫真花易殘，令人傷感，所以結以紙花不謝，悠然自得，與之呼應，如“常山之蛇，救首救尾”（宋·胡仔《苕溪漁隱叢話》卷二）。結尾兩句，表面看是說紙花不會招蜂引蝶，供在房間里，門外的風雨也不能摧殘它；實則這兩句是全詞最重要、最精警之所在，大有點睛破壁之妙。

其妙處正在于既扣緊紙花，又融入饒宗頤的寄托，借紙花來寫出一種達觀自足的境界，寫出他沉著、獨立的人格特性，把饒宗頤的性情、品格、學問、精神都糅合在其中，起到了言盡而意不盡的效果，發人深省而余味無窮。故詞中求詞，不如詞外求詞。孟子曰：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？”《饒宗頤學述》里的一段話可以幫助我們加深對這兩句詞的理解：“我小時候，只是成天沉浸在書籍古畫之中，幾乎可以一個人一整天呆在書樓畫室里。但我從未感到孤獨過。我的這種氣質自小時就很明顯，就是不管外面的世界、人家的事情，只做自己的事情，而且全神貫注地做好。我心里的天地很大，image（畫面，影像）非常多而活躍?！辈还芡饷娴氖澜?，只做自己的事情，這不就是“紫蝶黃蜂渾不與，任他日日閑風雨”嗎？饒宗頤是借紙花來抒發他那種達觀自足的精神。正因為饒宗頤能守于智，有一個自足的知性世界，所以當他填起詞來，便能驅遣古今，一拆凡骨，指出向上一路。

饒宗頤論詞嘗謂：“非曲折無以致其幽，非高渾無以極其夐。幽夐之境，心向往焉。”（《固庵詞》小引）此詞每二句意思一轉，以真花與紙花兩兩對舉，以真花之易凋來反襯紙花之不謝，體現的是一種達觀自足的精神。幽夐之境，已兼而有之。

清代詞人納蘭性德有一首《蝶戀花》：“蕭瑟蘭成看老去，為怕多情，不作憐花句。閣淚倚花愁不語，暗香飄盡知何處？ 重到舊時明月路，袖口香寒，心比秋蓮苦。休說生生花里住，惜花人去花無主。”反復吟誦之余，會發現這首詞與饒詞有很多相關的東西。比如兩首都采用同一個詞牌，押同一個部的詞韻，而且都是通過寫花來表達作者的一種情愫，有些句子從結構到用詞都很相似。很明顯饒詞有借鑒納蘭詞之處。不同的是納蘭詞寫的是真花，饒詞寫的是紙花；納蘭詞讀后會令人覺得愁苦悲涼，饒詞則讓人享受到一種瀟灑的風度和自足的境界。

納蘭的詞是一首典型的惜花傷春調。“蕭瑟蘭成看老去”，蘭成是南北朝著名詩人庾信的小字。杜甫《詠懷古跡》：“庾信平生最蕭瑟，暮年詩賦動江關。”此處詞人是以庾信自比，“為怕多情，不作憐花句。”其實詞人即使不作憐花句，也會多情。這樣寫是一種委婉的曲筆，也是一種無可奈何的嘆息?！伴w淚倚花愁不語，暗香飄盡知何處？”詞人寫到這里就再也忍不住熱淚盈眶了，把多情的性格表露無遺，這是直筆。一曲一直之間，詞的情感就更加飽滿深沉了。過片“重到舊時明月路”，點出重游舊地，這個舊地是從前與心愛的人常游之地，自然就引出“袖口香寒，心比秋蓮苦”的傷感。此兩句皆化自晏幾道。一化自《西江月》“征裳袖口香寒”，一化自《生查子》“遺恨幾時休，心抵秋蓮苦”。結語“休說生生花里住，惜花人去花無主”，一想到從前與情人在花前盟誓，愿“生生同住花里”，而今真正惜花的女主人已經不在，花也成了無主之花，這里也化用了辛棄疾《定風波》“畢竟花開誰作主，記取，大都花屬惜花人”之意。詞可以多化用前人成句，只要能為我所用，適足達我之情即可。此詞一往情深，字字血淚。饒宗頤后來有一首題納蘭詞的《菩薩蠻》，小序曰：“題側帽詞。王觀堂引尼采語：文學須以血書者始見其真且工，余于性德詞亦云然?！痹~云：“人間冰雪為誰熱，新詞恰似鵑啼血。血也不成書，眼枯淚欲無。風鬟連雨鬢，偏是來無準。吹夢到如今，有情海樣深。”可以加深我們對納蘭詞的理解。

納蘭詞是為情所困、為情所役。饒詞體現的，則是一種超脫世俗社會的自足境界。我們可以猜想，饒宗頤讀了納蘭這首詞之后，頗有感觸于歷來惜花傷春的陳調，有意反其道而行之，跳出三界，遠離世情，站在一個更高的角度欣賞人生，并享受這種自足之樂。正是饒宗頤與納蘭不同的人生境界，造成了我們閱讀兩首詞時感受上的差異。詩無達詁，詞更難解。井底觀天，管中窺豹，聊獻愚者之一得，求正于大方之家。

作者：陳偉，韓山師范學院饒學研究所文博館員。著有《選堂詩詞論稿》（合著）、《嶺東二十世紀詩詞述評》。

編輯：張玲玲sdzll0803@163.com