章 迪
(黃淮學院,河南 駐馬店 463000)
美聲唱法民族化在聲樂教學中的應用
章 迪
(黃淮學院,河南 駐馬店 463000)
聲樂是現代高校中的主要專業之一,為了提高聲樂教學質量,應將美聲唱法民族化應用到聲樂教學之中,就美聲唱法民族化在聲樂教學中的實際應用進行分析與探究,以求為后續聲樂教學的高效開展奠定基礎。
美聲唱法民族化;聲樂教學;應用
美聲唱法民族化是在我國聲樂發展的基礎上提出的,在國外并不存在美聲唱法民族化問題[1],主要是對原有歐美美聲傳統唱法的基礎上融入一定的中國特色,將聲樂呈現的更具中國特色,根據中國人的審美觀與聲樂表現特征進行設計,實現了“美聲唱法民族化”這一定義。同時,從中國的角度出發,是保留原本中國民族唱法,在此基礎上借鑒一些西方的美聲唱法,將民族聲樂發揚光大,進而凸顯民族聲樂的現代化,實現中西方聲樂文化的完美融合。
中國具有悠久的聲樂發展史,上個世紀所涌現出來的聲樂歌唱家數不勝數,郭蘭英、王昆、才旦卓瑪等,都是在保留中華民族特色的基礎上,借鑒了西方美聲唱法,取長補短,進而呈現出一首首經典之作,在中國聲樂發展史上占據著重要的地位。而德德瑪、李雙江、蔣大為等是在美聲唱法的基礎上融入了一定的民族特色[2]。兩種唱法的相互融合,都能充分體現聲樂作品的民族特色與文化價值,具有濃郁的民族韻味,備受中國人們的喜愛。因此,新時期美聲唱法民族化的呈現,必須要保持原有的傳統民族唱法,提倡使用“原生態唱法”,根據中國漢語言的發展特點,充分借鑒美聲唱法,進而實現對美聲唱法民族化的有效呈現,將其應用到現代聲樂教學中,利于新時期聲樂教學的全面呈現和有效提升。
2.1 氣息
在聲樂教學中應用美聲唱法民族化,首先應注重對氣息的控制,合理的調節氣息是控制聲音的基本]。在聲樂教學中,教師應讓學生進行深呼吸操作,必須保證氣息的通暢性,只有氣息穩定才會實現氣息變化的平穩性與均衡度。以往的聲樂教學是采用氣息來烘托整個聲樂作品的情感,主張以氣來表達情感,通過不斷的換氣來進行斷句,能實現對演唱者情感的直接抒發和表達。同時,不同的歌唱家都會對氣息進行個性化的調節,進而產生了花腔唱法,旨在為提高作品的呈現效果。由此可見,氣息控制是美聲唱法民族化在聲樂教學演唱中的必要元素,通過氣息的有效控制來調節情感,以體現不同作品間的區別,同時,不同的聲樂作品具有不同的感情基調,只有合理的控制與調節氣息才可做到。
2.2 咬字
美聲唱法的應用,其主要是來自意大利的美聲呈現模式,將其應用到民族聲樂中,時常會出現吐字不清晰的狀況,會影響著整個聲樂作品的質量和效果。導致此類問題發生的主要原因為意大利與漢語發音存在著很大的差別,咬字的位置相對靠后。因此,在開展聲樂訓練時,應將意式發音與漢式發音進行緊密的結合,做到兩種發音方式的緊密融合,以增強聲音的連貫性,進而提高聲樂作品的呈現質量。新時期,我國在聲樂作品呈現中得到了不斷的突破,完美的處理了“美聲唱法民族化”中咬字發音的問題,《牧羊姑娘》、《康定情歌》等都是其代表作,受到人們群眾的廣泛喜愛。
2.3 口腔共鳴
在聲樂教學中,口腔的作用非常關鍵,做好口腔共鳴處理,決定著聲樂作品的呈現效果和質量。口腔共鳴的使用,是利用腔體來輔助演唱,借助腔體來對音色進行改變,能夠自由轉換真假音,能讓所發出的聲音回旋在胸腔與口腔內。腔體的控制必須應全面考量所表演歌曲的實際特點與情感元素,以此來規范性的利用腔體來助力。
2.4 風格
我國是一個多民族的國家,幅員遼闊,文化種類豐富,呈現多元化、個性化的特點。美聲唱法民族化的呈現,必須根據所處的民族文化與風格不同而做出有效的調整。因此,在聲樂教學中,教師應以“風格”為主題開展美聲唱法民族化的教學工作,根據不同聲樂作品的語言特點與藝術價值進行合理的呈現,可將聲樂作品所蘊含的真諦與情感充分表達出來,做到學什么像什么,唱哪里的作品就像哪里的人。因此,在學習聲樂作品時,應了解各個區域與民族的文化特點與語言特色,根據聲樂作品的不同風格設定不同的美聲唱法方案,以使得聲樂作品更具地方特色與民族特色。例如,南方江南地區講究風塵古樸、典雅、委婉秀麗,在聲樂作品呈現時應保證作品旋律舒緩、流暢、旋律的律動性較少,是江南地區聲樂作品的普遍特點。而在內蒙古地區,草原歌曲就相對嘹亮、舒暢、奔放,以突顯悠長的草原情懷;高原地區聲音相對洪亮、高亢、音域相對較寬,在旋律上起伏力度也較大。因此,必須考慮作品的特點和地域,從風格著手進行美聲唱法的合理化調整,達到理想的聲樂教學效果。
2.5 感情
美聲唱法民族化的有效呈現,充分考量其中所涉及到的民族情感是必要的,在作品演繹時,充分融入豐富的情感特色,能擴大吸引力,大大提升美聲唱法民族化的效果與力度,提高聲樂教學水平。通常情況下,民族化聲樂作品都是取材于日常生活,貼近當地的民俗、民風,與少數民族的生活息息相關。因此,在聲樂教學中應融入足夠的情感,將真實的情感融入到作品演唱中,做到美聲唱法與民族真實情感的有效融合,使得作品更具感情色彩和吸引力,受到人民群眾的廣泛喜愛。我國藝術的發展具有悠久的歷史,形成了多種風格的聲樂表現形式,如花鼓、二人轉、戲曲等,在聲樂作品呈現時,可以借鑒美聲所具備的先進的發聲技巧與藝術模式,融入足夠的民族情感元素,進而產生了民族聲樂。因此,聲樂教學時,若想實現美聲唱法民族化的高效彰顯,必須對學生聲樂情感元素的激發,演唱時必須強調感情與聲線的有效統一,讓聲樂作品變成學生的專屬。例如,在教學《阿瓦人民唱新歌》時,必須讓學生及時了解阿瓦族的相關文化,通過歌詞與文化的相互結合,以激發學生內心對阿瓦族民族文化的尊重與推崇,學生可以融入一定的動作、表情和手勢等來填充聲樂,以實現對美聲唱法民族化特點的全面呈現。
綜上所述,聲樂是音樂的重要呈現形式,其主要表現為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法,通常以美聲唱法為主。現階段,我國的聲樂行業得到了一定的發展,對聲樂作品的呈現以多元化的方式開展,美聲唱法民族化是將美聲與民族唱法相結合,以打造高度藝術價值的聲樂作品,可大大提高聲樂教學質量,對聲樂教學是一種全新的考驗。也是未來亟待完善的重要內容。
[1]羨濤. 高師聲樂教學中美聲唱法民族化的價值研究[J]. 大舞臺,2013,11:159-160.
[2]李秀敏. “美”與“民”的張力——談高等藝術院校美聲教學中民族化的“尺度”問題[J]. 樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2014,02:202-204.
The application of nationalization of Be Canto in vocal music teaching
ZHANG Di
(HuangHuai University, Zhumadian Henan 463000)
The music is one of the modern college major, in order to improve the quality of vocal music teaching should be the nationalization of Abel canto is applied to the vocal music teaching, bel canto nation of in vocal music teaching in the practical application are analyzed and explored, in order for the subsequent vocal music teaching the efficient conduct of the foundation.
Nationalization of Be Canto; Vocal music teaching; Application
I021
A
10.3969/j.issn.1672-7304.2016.05.192
1672–7304(2016)05–0388–02
(責任編輯:吳 芳)
章迪(1989-),女,河南駐馬店人,研究方向:聲樂表演。