錘金琢玉舞昆吾?吳地風雅巧奪天工（下）

蔣成龍

如今在全球化進城的大潮中，民族文化意識的覺醒和傳統(tǒng)文化的復蘇愈發(fā)加速，中國玉雕藝術(shù)已經(jīng)不可避免地開始從本土化逐漸轉(zhuǎn)向多元化的發(fā)展方向。在東西方文明相互交融、碰撞的時代背景下，一種新的具有中國意韻的現(xiàn)代玉雕藝術(shù)審美取向呼之欲出……

以朱老師看來，自古以來流傳的各個玉雕流派都有自己顯著的特征和優(yōu)點，難分高下：京派玉雕曾經(jīng)專門服務于皇宮大禮和達官顯貴，自然是要做到大氣、華貴、穩(wěn)重、雄厚，這才符合底蘊深厚的皇家風范；揚派玉雕勝在玲瓏剔透，以人物擺件和山子為主，北雄南秀兼而有之。特別是在大型雕件的布局和層次感上極為考究，就連故宮的《大禹治水圖》據(jù)清宮檔案記載也是主要由揚州工匠設計制作的；海派玉雕則和上海一樣，思想開放，可謂海納百川、兼容并蓄，精作巧雕，極具細膩之能。得益于東西方文化的碰撞，也使海派玉雕帶有很多獨樹一幟的特色。

蘇派玉雕是明清以來蘇州地區(qū)傳統(tǒng)手工藝所體現(xiàn)出的一種人文特征。除了技藝層面上的“精、細、雅、巧”之外，更注重文化審美的精神層面表達，以及題材內(nèi)容所展露的氣韻，具有極其鮮明的地域和時代特征。蘇派玉雕與海派遙相呼應，是由很多蘇州工藝大師一點一滴的精雕打磨出的品牌，能與海派并稱可見其技藝的精湛以及獨樹一幟的風格。

“我的作品當然也屬于蘇作玉雕的風格，所以也力求做到‘精、細、雅、巧的極致。不過除此之外，我覺得他們更要體現(xiàn)猶如江南女子般婉約、玲瓏的氣息，以及亭亭玉立的雅致?！敝炖蠋熃o出了這樣的答案。

至于作品中器型和紋飾的取材，朱老師格外鐘愛古代青銅器和瓷器等國內(nèi)外歷史傳承下來的傳統(tǒng)圖案。這些古代風格的藝術(shù)品不僅造型典雅，大氣磅礴又不失精巧，即便以當代藝術(shù)的審美眼光看也極富美感。此外，大自然和生活中的點點滴滴都可能成為作品靈感的來源。只要用心觀察，善加利用，都可以將他們?nèi)谌氲接竦竦脑O計之中。

“那這個東西是怎么回事？”筆者指著朱老師工作臺上一個使用玉石雕刻的機器貓好奇地發(fā)出了疑問。沒錯，就是日本著名漫畫《機器貓》中的主角，如今被作者官方正式稱為“哆啦A夢”的卡通角色。

這小“玩意兒”雖然還沒經(jīng)過打磨拋光，使用的也絕不是頂級的玉料，但可以看得出其制作非常精巧，想必也是下了一番功夫的。機器貓懷抱吉它（筆者：從共振箱的形狀看，也可能是魯特琴），大步前行，開懷大笑的神色栩栩如生，甚至連大嘴中的舌頭和小舌都勾勒了出來，顯然需要耗費不少的功夫。

“你說這個?。窟@個是廠子里一個工匠練手做的，當然不是正規(guī)作品?！敝炖蠋煕]想到筆者在成堆的半成品中唯獨一眼看到了這件，哈哈大笑了起來。對于藝術(shù)創(chuàng)作，朱老師頭腦中擁有著非常清晰地條理和邏輯。

他認為，人們對于玉雕藝術(shù)創(chuàng)作的精神性、審美性的自覺追求，賦予了現(xiàn)代玉雕藝術(shù)獨具魅力的人文精神價值，而這也是和傳統(tǒng)玉雕最大的不同之一。古時玉器作為一種等級規(guī)制用品，其形制、紋飾都有著嚴格的等級劃分。這種影響是潛移默化的，以至于玉雕一度成為了程式化的藝術(shù)形式。自從玉雕藝術(shù)走入民間，更多題材和表現(xiàn)形式的作品才逐漸流行起來，這就是順應了大眾的審美和市場的需求。

如今在全球化進城的大潮中，民族文化意識的覺醒和傳統(tǒng)文化的復蘇愈發(fā)加速，中國玉雕藝術(shù)已經(jīng)不可避免地開始從本土化逐漸轉(zhuǎn)向多元化的發(fā)展方向。在東西方文明相互交融、碰撞的時代背景下，一種新的具有中國意韻的現(xiàn)代玉雕藝術(shù)審美取向呼之欲出，而包括器皿在內(nèi)的中國玉雕藝術(shù)也在此也呈現(xiàn)出一番嶄新的面貌。這是藝術(shù)發(fā)展的必然之路，也同時符合了時下市場的需求。

朱老師拿起桌子上的機器貓小雕件，對筆者說：“就比如這件小作品，顯然兩代制玉人在興趣愛好和審美上會有不小的差異，這是我們身處不同年代的經(jīng)歷所造就的，但是這并不會產(chǎn)生沖突。我們在追求藝術(shù)和技術(shù)提升等方面所付出的努力，以及追求創(chuàng)新的理念和意愿是一致的。大家經(jīng)常在一起探討，一起工作，我覺得是個非常愉快和享受的過程。”

正如朱玉峰老師所說，筆者也在玉器雕制和市場一線觀察了多年，其實不僅是玉器，包括瓷器、繪畫等門類的整個藝術(shù)品行業(yè)都在隨著時代進行著發(fā)展和變化。藝術(shù)市場全球化、金融化的趨勢勢在必行，收藏群體低齡化也伴隨著新一代藏家的興起愈發(fā)明顯。他們在知識結(jié)構(gòu)、教育背景等各方面都與老一代藏家有著極大的不同，很多人還有海外留學經(jīng)歷。互聯(lián)網(wǎng)時代的信息爆炸也使文化及相關(guān)產(chǎn)物的傳播速度及范圍達到前所未有的高度，這些都直接影響到了他們的審美和價值觀。同樣，新一代的從業(yè)者也會受到這些因素的影響，創(chuàng)造出具備自己時代風格的作品，這也并非全部是為了市場需求做出的妥協(xié)。

如此一來，老一輩藝術(shù)家除了占據(jù)了技術(shù)成熟和經(jīng)驗豐富的優(yōu)勢外，要如何在市場競爭中保持競爭力，如何讓自己的作品進一步提高，應對新一代藏家的需求，這種局面曾經(jīng)困惑了很多從業(yè)者。

“實事求是地講，我們這一代玉雕師，大多數(shù)雖然通過多年的實踐積累了深厚的手工制作能力，對傳統(tǒng)題材也已經(jīng)掌握得非常牢固，但很少有人接受過系統(tǒng)和專業(yè)的美術(shù)教育，缺乏很多藝術(shù)理論知識。更嚴重的問題是，我們小時候因為各方面時代原因，絕大多數(shù)人都是學徒出身，文化程度較低，這也直接影響了優(yōu)秀作品的設計和創(chuàng)意能力。”朱老師略顯無奈地說道。

確實，將一門手藝做到極致固然是令人敬佩，實屬難能，然而匠人和藝術(shù)家的區(qū)別正是超出“技術(shù)”范疇的其它東西。對藝術(shù)理論和文化教育的缺失限制了他們的空間，讓“創(chuàng)新”變得難如登天。在這種情況下，很多時候難免就會選擇抄襲和模仿一些書籍中記載或現(xiàn)存的物品。畢竟，作為手藝人，生存也是現(xiàn)實問題。盡管不是長久之計，而這也算是解決問題最簡單快捷的方法。

“如果不能理解原創(chuàng)作品的立意概念及創(chuàng)新思想，那么即便能夠復制出來，作品的內(nèi)容也是空洞蒼白的，只能做到‘會形不會意。無論技巧再高，無論你如何粉飾，也無法表達出作品原本應有的氣息和神韻?！敝炖蠋熆隙ǖ卣f道。

為了解決這個問題，在藝術(shù)上進行突破，朱玉峰老師經(jīng)常向業(yè)界的其他高人以及相關(guān)行業(yè)的前輩們虛心討教，并與同僚們共同研究、探討。同時，他也抓住一切機會，系統(tǒng)地補充自己缺乏的專業(yè)知識。他多次進入專業(yè)院校學習、了解傳統(tǒng)文化和藝術(shù)理論，努力充盈自己的文化儲備，如此才能做好準備，讓今后的作品內(nèi)涵更加豐富。

對于日后的發(fā)展，朱老師認為，玉雕這門古老而又神奇的藝術(shù)，貫穿了中華民族偉大的歷史，更見證了華夏民族的滄桑與輝煌。鮮有任何一種藝術(shù)形式能夠持續(xù)如此之長的生命力，從無間斷地伴隨一個民族的發(fā)展延續(xù)至今。

“不僅僅是從業(yè)人員，我們也希望這門藝術(shù)能夠得到更多人的關(guān)注和喜愛，從不同領(lǐng)域和層面參與到這個行業(yè)中來。有了這些新鮮血液的輸入，這門藝術(shù)的生命才能更加活躍。”

朱老師繼續(xù)說道：“現(xiàn)在玉文化也越來越深入人心，茶余飯后玩玉、比玉之事也更為尋常，這和我國經(jīng)濟建設的發(fā)展密不可分。在這種情形的推動下，玉雕行業(yè)得到了迅速發(fā)展，近年來新崛起的制玉地區(qū)也層出不窮，競爭愈發(fā)激烈。為此，我們這些從事玉雕制作的藝人們要更加努力，不斷完善自己，賦予美玉嶄新的生命。我相信，沒有最好，只求更好。”

玉雕藝術(shù)經(jīng)過一代又一代藝術(shù)人的不斷淬煉與升華，才能使這多藝術(shù)奇葩更具嬌美，這也是朱玉峰老師作為一個手藝人，一個藝術(shù)家畢生的追求和使命。

（作者為中國收藏家協(xié)會學術(shù)研究部研究員）