工筆畫收藏市場的春天已經來臨

工筆畫收藏市場的春天已經來臨

無論如何說，收藏家都是最為挑剔的一族。

但在收藏家眼里，工筆畫的細膩、嚴謹，工筆畫的精致、典雅，都不得不令他們賞心悅目。即便一個沒有受過任何藝術陶冶和美學訓練的人，也會為工筆畫的唯美而留連忘返。在藝術品市場上，不僅古代工筆畫家的作品倍受青睞，當代工筆畫家林凡、何家英、江宏偉、劉紫崗、周彥生、張桂枝、蘇百鈞等，亦同樣有著極高的收藏人氣。種種跡象表明：在收藏市場尚處在嚴冬的眼下，工筆畫的春天已悄然來臨，或將成為吸引場外大資金進入收藏市場的主力軍。

市場熱捧，工筆畫天價作品不斷涌現

2015年10月7日，一幅由郎世寧等畫家創作的清乾隆《純惠皇貴妃朝服像》工筆畫以1.1億元的天價成交，成為藝術品拍賣排行榜上單品成交價格最高的作品。短短十幾年，工筆市場已經步入了“億元時代”。

實際上，在藝術品拍賣市場上，工筆畫是涌現天價作品最多的書畫品種，以郎世寧、仇英、陳洪綬等為代表的古代工筆畫家和以于非闇、張大千、謝稚柳等為代表的近現代工筆畫家，歷來是藏家追逐的熱門。

近現代版塊，張大千、何家英、周彥生、劉紫崗等畫家的工筆畫作在拍賣市場上亦屢創新高。嘉德2013年春拍會上，張大千的《紅拂女》拍出7130萬元的天價，何家英的《淑女像》曾在2011年以759萬元拍出。就連有后起之秀（其實已入不感之年）、黑馬之稱的劉紫崗，一幅“色即是空”的鏡心，竟在雅昌拍岀184萬的高價。

工筆畫究竟怎么了？在“無邊落木蕭蕭下”的收藏市場卻一支獨秀，這不能不說是收藏市場的成熟和理性的回歸。

在眼下這個浮燥得不能再浮躁的社會，由于工筆畫創作周期長，真正稱得上大家的作品并不很多，其稱得上精品的又少之又少。與寫意畫相比，其成交率和成交價步步高早已被市場認可，即便同一位畫家，其工筆畫的價格至少在寫意畫價格的五倍乃至十倍以上。從藝術和社會關系的角度，工筆畫這個在數千年里代代相承、不斷演變的體系就肇始于以線條勾勒、設色渲染的繪畫樣式，其實早就奠定了中國繪畫語言的特質，也早已留下了中國繪畫的基因。正因如此，工筆畫不僅代表著中國畫的過去，也代表著中國畫的未來，更體現著中國畫的價值和中國畫的品味。當然也體現著大眾的審美和訴求。

理性回歸，工筆畫真正的價值才能得以體現

資本的意志決定市場的活躍程度。古代工筆畫的高價格基礎早已奠定，而新工筆作品價格，在2014年走出一波逆市上揚的行情。一時間一副當代工筆作品動輒幾百萬，甚至早已超岀明清書畫之勢。面對收藏市的亂象，有人抱怨“畫也不會畫了，字也不會寫了。”

蘿卜快了不洗泥。在過去的十幾年，隨著書畫市場的價格飆升，有人從中看到了商機大賺了一筆，而更多的則是不知薡蕫。畫家沒文化底蘊，藏家真懂書畫的又不是很多，一些混進書畫隊伍的官員書畫字，正是因為有著實力派畫家沒有的頭銜，草草幾筆的所謂寫意，動不動就是上百萬元，而那些土豪花了上百萬將一副廢紙捧在手里當寶貝，還一邊沾沾自喜自認為撿了便宜。

一些半路出家的書畫家更是為了提高身價故弄玄虛，將好端端的書畫作品弄得不倫不類，以此達到眾人皆醉我獨醒標新立異的審美訴求。

2015年的經濟嚴冬尚未退去，書畫市場立即搭上了這輛江河日下的過山車。經濟泡沫的破滅讓往年炙手可熱的書畫作品已變得‘有價無市’，一些通過人為炒作披上皇帝的新裝，以高姿態占據書畫市場多年的老藝術家也失去了人為的追捧紛紛被打回了原型。

上周末在好友的帶領下，作者參觀了宋莊等多個北京周邊書畫市場，往年以禮品收藏為主的大量畫廊如今已門可羅雀，似乎所有古玩書畫市場都出現了關門打烊的跡象。一些質量可觀的工筆畫作品批量甩賣，甚至連本錢都不夠。記者隨后與一家仍堅守陣地的畫廊老板閑聊，他說今年他剛低價收了一批工筆畫作品，本想趁著過年小賺一筆，結果往年生意火爆的畫廊今年卻無人問津，一些小畫家連溫飽都沒法解決，迫于壓力只好紛紛轉行。就連一向以高端大氣上檔次的琉璃廠，人也少了許多。

收藏市場究竟怎么了？用業內藏家曾經岀任過北京拍賣行總經理王明亮的話說：這是市場的理性回歸。正是因為市場的理性回歸，象劉紫崗和張桂枝這樣真正有實力的工筆畫家的作品，價格才能夠從根本上得以體現。

價值洼地，工筆畫仍有極大的收藏空間

中國畫講究神韻之美。工筆畫以精謹細膩的筆法刻畫事物，工細逼真，呼之欲出；寫意畫則用簡練概括的筆法描繪事物，縱筆揮灑，墨彩飛揚。一個精雕細刻，一個輕描淡寫，將中國畫的神韻表現得淋漓盡致。

但事實上，不但全國美展中工筆畫所占席位越來越多，就連美院學生的報讀方向，學工筆畫的人也是比學寫意畫的人多得多。甚至在藝術品市場上，追逐工筆畫的人同樣也更多。對此很多人都認同這樣的一個觀點：“中國畫缺少寫意的精神和寫意的面貌，將失去中國畫的精彩。”

好的工筆畫，站在它的面前，你都會不自覺地忘了它是一幅工筆畫，因為它給人的感覺很輕松、很寫意。就像跳芭蕾舞，許多的高難度動作讓你意想不到，簡簡單單轉個身，其實背后藏著不少工夫。

正如廣州美術館館長盧延光所言：現在工筆畫受追捧，這跟全民審美也有關系。工筆畫受眾面相對比較廣，比較容易為人所接受，有沒有文化的人看了都覺得好看，很細膩、很精微。這體現在藝術品市場上，的確最受追捧的就是工筆畫。很多外行的投資者，看不懂寫意畫，覺得工筆畫花了那么多工夫，花大價錢買下來肯定比寫意畫值。

有人說中國的藝術品收藏市場，已經告別了昨天，不是靠幾位富豪能夠拉得動的牛車，也不是僅憑一些自稱專家的商人們，用嘴巴能夠忽悠起來的市場。也有人說中國的書畫市場和中國的經濟市場是息息相關的。中國經濟在持續快速的增長過程中，必然帶動中國書畫藝術品市場價位的不斷增長。太多的兩難，太多的抉擇，買家從盲目跟風到杯弓蛇影，其既沒有關注藝術品的大錢，市場上也沒有讓人眼前一亮的大貨。偏離市場正常發展的逐利心理和為數字欣喜的面子工程，種種原因導致了工筆畫價格的大幅縮水。可以說，目前工筆畫仍在價格洼地。

即便如此，蘇富比、佳士得的生意仍然紅火，而每一場成交的性價比明顯高于國內。不管你是否認可，當代工筆畫家林凡、何家英、江宏偉、劉紫崗、周彥生、張桂枝、蘇百鈞等的工筆作品依然供不應求。打鐵還需自身硬，豐厚的文化底蘊和扎實的畫功才是收藏價值的制勝法寶，即便沒有名氣的工筆畫作品如果內容精致，在國內依然能夠賣出好的價錢。那原因只有兩個字：喜歡！PR