淺談京劇身段表演的藝術

英杰

【摘 要】京劇的身段表演是靠演員的肢體動作來塑造藝術形象的，京劇身段的表演即可完整地表達作品人物的思想感情。戲曲的身段表演既來源于生活又高于生活，即取材于生活又比生活更夸張，所以說戲曲身段的程式化和舞蹈性的表演具有完美的獨特色彩。

【關鍵詞】京劇；身段；程式化；獨特性；魅力；夸張

中圖分類號：J821.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0055-01

京劇是我國的國粹，它已有二百多年的歷史，是一門集表演、音樂、美術、劇情于一體的綜合藝術。京劇的身段表演是靠演員的肢體動作來塑造藝術形象的，是京劇的獨特魅力所在。

一、京劇身段表演的程式性

程式這個詞有規范化含義。程式來源于生活，例如在京劇舞臺形體動作中的“開門”、“趕路”、“上樓”等等就有固定的程式。京劇中的“起霸”反映的是古時打仗上陣前的一種閱兵式，而在戲曲舞臺上就變成是扎靠的舞蹈性程式化的身段表演了，是生活動作的舞蹈化。戲曲的身段表演既來源于生活又高于生活。為了保持京劇劇種的特色，就一定要保留它的程式化的身段表演。當然，程式也不是一成不變的，為了表現姿態萬千的不同時代生活的需要，我們也時常創造性地運用、改造和豐富舊的東西，既保留它的規范性又追求靈活性，這是京劇藝術的魅力所在。

二、京劇身段表演的虛擬性

虛擬性是在京劇中反映生活的基本手段，人們的生活是無限的，任何藝術在舞臺上要表現的生活又是有限的，用有限的藝術手段去表現無限的生活這就需要虛擬。京劇通過身段表演來反映生活的原則，同所有的藝術是一致的，京劇身段表演的虛擬性首先表現為對舞臺時間和空間處理的靈活性，這種特定的形式，對于每種藝術來說，既是表現生活的手段，也是表現生活的條件。每種藝術都是按照一定的條件和手段去表現生活，在這個意義上說，藝術的特定形式，也有一種限制，一種局限性。戲劇是通過舞臺表演的形式來反映生活的。因此，戲劇要充分利用好舞臺的空間，而舞臺的空間又是有限的。為了解決這些問題，那么在戲曲中把舞臺當作相對固定的空間，截取生活的橫截面、采取分景、分畫面、二道幕、追光等多種辦法，使得觀眾感到時間的跨越在同一空間中展現出來。這既是舞臺的虛擬性。京劇的虛擬表演就有其獨特的表現魅力，在京劇的舞臺表演中如一個“圓場”的表演，說它是哪里就到了哪里。或此刻間就到了門口。總有千山萬水，雖然路途遙遠，演員利用虛擬性的身段表演長途跋涉，翻山越嶺用一兩個“圓場”他就走完了千里之路。或幾聲更鼓、就夜盡天明。又如京劇《三岔口》舞臺本是燈光四射，蓬壁輝煌。但展現的劇情以虛擬身段表演的場景卻是漆黑一片。兩個演員用虛擬的盲摸動作身段表演酷似互看不清，在黑暗中摸來摸去，打來打去。仿佛觀眾置身于故事情景之中，把舞臺中枯燥無聲的動作，變成生動、有趣、有景、有故事情節、有人物形象的舞臺藝術，讓觀眾感受到京劇的美。這種用身段和空間處理的靈活性使得京劇舞臺局限性巧妙的地轉化的藝術廣知性，以達到“以形傳神”形神兼備的藝術境界，深受觀眾喜愛。

三、京劇身段表演的綜合性

京劇藝術除了以唱、念、做、打為主的表演形式外，還以身段表演為中心的綜合藝術表現形式。它即包容時間藝術，又包含空間藝術，而身段表演作為一種表現形式，其本身就是時間藝術與空間藝術的綜合表現。它是要在一定的空間來表現的，既要營造情節，又要有造型，這就是空間藝術。但它在表現上又需要有一個發展的過程，因而它又是時間藝術。它是幾百年來由許許多多無名的藝術家一點一滴摸索積累創作出來的。這種綜合性的藝術是中國乃至全世界各國戲劇文化的共有藝術。而京劇的身段表演的更有它的獨特性。除了京劇中的服裝，臉譜，道具等，身段表演更成了加強刻畫人物的有力手段。如髥口、扇子、馬鞭、水袖、劍等這些道具不僅僅是舞臺人物形象的裝飾，加之身段舞動起來卻是表現微妙細膩的劇中故事情景，成為刻畫劇中人物的重要工具。

總之，戲曲身段動作的編排與運用，要從劇情和人物出發，表現戲曲特定情景中人物的情感神態，這種動做旋律的美感與形體旋律的美感在韻化之中達到完美結合，它們形成高度的統一，身段才富有鮮活力。才能塑造一個形美情真的藝術形象。由于中國歷史上從來就有把各種不同的表演藝術集中在一個場所進行演出的傳統習慣，這就促進了各種藝術的交流和結合。不難看到各種藝術逐漸融合并不斷產生新的藝術形式的軌跡。中國京劇就循著這樣的發展線路孕育和誕生的。它具有與表演藝術緊密結合的綜合性，中國戲曲歷史悠久，是一代又一代的戲曲表演藝術家經過長期的舞臺實踐給我們留下的豐富藝術遺產.不但精博而且十分淵深。中國戲曲有它成套完整的相對固定的表現手段，即唱、念、做、打。它充分調動了各種藝術手段的感染力，細心的挖掘那些熟視無睹的東西。繼承了中國戲曲幾千年的寶貴傳統，并在此基礎上發揚光大，開拓創新。形成中國獨有的節湊鮮明的京劇身段的表演藝術。