談花鼓燈的演出形式和內容

姜麗紅

【摘 要】花鼓燈是我國漢族的一種民間歌舞藝術，常在農村燈會中演出，其主要伴奏樂器稱為花鼓，故名花鼓燈，流行在安徽的懷遠、鳳臺、穎上、淮南、蚌埠等地，和阜南、阜陽、霍邱、壽縣、定遠、鳳陽、五河、宿縣、蒙城的部分地區。

【關鍵詞】花鼓燈；演出形式、內容

中圖分類號：J722.212 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0150-02

花鼓燈究竟起源于何時，目前尚無確切的資料，據有關記載和老藝人的回憶，其發展變化情況大致是這樣的：清代以前，沿淮一帶在春節期間，就有玩燈鬧元宵的風俗。早期的花鼓燈是由十幾個青少年扮成蘭花和鼓架子，跑幾個圖形，對玩一些簡單的身段、動作，唱幾段民歌。后來，花鼓燈的表演越來越豐富，于是脫離紅燈隊伍而單獨表演，群眾性花鼓活動的開展，使表演藝術達到較高的水平，突出地表現在小場的表演藝術有很大發展，舞蹈語匯豐富了，表現力增強了，并帶有很強的自娛性和競技性。它的表演常常是即興的，雖也有一定的形式和程序，但具體表演什么，卻因人、因地、因時而異。表演者之間默契配合，各顯身手，既斗妙爭能，又和諧統一。群眾稱這種表演為“玩燈”，稱男角為“鼓架子”，女角為“蘭花”（過去都由男子扮演）。玩燈人和觀眾之間息息相通，互相感染，通過玩燈使表演者和觀眾都得到親切的美的享受。

花鼓燈的主體是舞蹈，有大花場（群舞，又稱大場）、小花場（雙人舞、三人舞或四人表演的雙花場，又稱小場）、盤鼓（舞蹈與武術、雜技相結合的上盤鼓、中盤鼓等）之分。

大場由6至12人或7至11人表演，由一人持岔傘（形狀似傘的一種道具），帶領全體舞者表演各種圖形，是一種集體的情緒舞。整個大場的演出，時緊時松。緊張的時候，表演者吹起口哨一起跑起來，情緒熱烈奔放，所以又稱跑大場。在每個圖形邊連接或轉彎的地方，表演者以各人擅長的身段和技巧，扭跳翻跌，即興表演，各有個性和特點，使整個大場既和諧統一，又富有變化。大場中也常穿插男女對舞。據說這種大場是由古代練兵擺陣的圖形演變來的。

小場系抒情性的雙人舞，是花鼓燈舞蹈中核心部分。它主要表現男女青年相互說愛、玩樂嬉戲的情緒、感情的描繪，極為細膩。動作舞姿非常豐富，大都是即興表演。過去演員大都是少年，因而有些動作是表現少年形象和感情的。小場中還包括具有簡單故事情節和人物性格的情節舞。此舞能圍繞一件道具，產生一些矛盾沖突，形成簡單的情節。這種情節舞是由小場發展而來的，但比小場更為豐富，更受群眾喜愛。

盤鼓是吸收了雜技和武術的表演形式，富有雕塑感。沿淮一帶群眾性的武術活動很盛行，經常在街頭，春會上表演。有的花鼓燈人就會武術，所以很自然地被吸收來，作為一種技巧性的表演。

花鼓燈中，男角稱鼓架子，女角稱蘭花。解放前，婦女不能參加演出，蘭花均由男的扮演，將辮子放下來，頭戴彩綢做的球花，前額上扎上用珠子做的勒子。后來男的不留辮子了，便以農村婦女冬天用的黑紗包頭當頭套，再戴球花和勒子。上穿普通女褂，下穿裙子，不擦粉抹彩。懷遠一帶因動作大，武功多，不穿裙子。鼓架子穿隨身衣服，系腰帶，頭扎挑花手巾，結成英雄結。鳳臺多結在前面，懷遠結在后面。舞者根據自己的特點和志趣，各有專長，有的喜愛唱，有的擅于舞，有的兼演蘭花、鼓架子兩種角色。鼓架子中又分大鼓架子和小鼓架子。前者擅長上盤鼓的表演，要有力氣，頂人要頂得多、頂得穩；后者專演小場，擅長武功技巧和身段表演。還有一種丑鼓，也稱挎鼓的，專門插科打諢做滑稽表演。傘把子擅長大場的領傘和唱，一般由丑鼓兼任。

花鼓燈的音樂，包括能單獨演奏的鑼鼓曲，為舞蹈伴奏的鑼鼓點和花鼓歌三個部分。使用的樂器有大鑼、小鑼、花鼓、大鈸，有時還加上一種特有銅號，叫做尖子。它狀似嗩吶，長五尺左右，現今還增加了管、笛、笙和嗩吶。

單獨演奏的鑼鼓曲有《十八番》《十番》《小五番》《鬧錦州》等，都有比較固定的曲牌。淮河中、下游的群眾喜愛演奏和欣賞這種打擊樂，曾出現過不少著名的演奏能手。

為舞蹈伴奏的鑼鼓鼓點稱為坐場鑼鼓，基本上是《十番》、《十八番》等成套鑼鼓曲牌，演奏者隨著舞者的感情、步伐、舞姿的變化，以輕重疏密的鑼鼓點來表現角色的感情和舞蹈氣氛的變化。

花鼓歌來自當地的民歌，曲調有《慢趕牛》、《哀調》、《花調》等十余種。有的輕快明亮，有的哀怒抑郁，同一曲調，男女唱法不同。

花鼓燈和其他民間藝術一樣，是人民用來自娛娛人的工具，玩花鼓燈的藝人大都是貧苦農民和手工業者，白天勞動，晚上在月光下玩燈。沒有月亮時，就由觀眾點起燈籠火把。有一首花鼓歌這樣唱道：“花鼓一打頭對頭，玩燈的都是光蛋猴，一沒銀錢買燈草，二沒銀錢去打油，玩燈都乘著月亮頭。”藝人們沒有固定的班社，隨聚隨散，常在閑時互相邀約到各村，或在春會、廟會上表演，有時也被請到外地演出。在農村演出時，內容必須健康，不許有低級下流的唱詞和動作。在春會、廟會上演出，則可以任意演唱。沿淮一帶春會、廟會盛行，較有影響的藝人云集會上，有時甚至有一百多班花鼓燈同時演出，成為群眾自發的藝術競賽的大匯演，對開展藝術交流，發展花鼓燈藝術起著很大的作用。

在農村，從中秋節以后到次年農歷三月，每月中旬都是花鼓燈活動的時候，尤以春節前后為最盛。有一首岔傘歌說：“小岔傘八根柴，七拼八湊湊起來，五忙六月高高掛，正二三月玩起來。”

演出形式很簡單，在廣場上擺上幾條長凳，坐著化好妝的蘭花，鼓架子蹲坐在兩旁，伴奏人員站在后面。這里稱做鑼門，也就是演出的后臺，觀眾從鑼門起排坐起來。

演出前，因蘭花已化好妝，行走不便，常由鼓架子頂著進場，如果從外村請來的，還要敲鑼打鼓，鳴放鞭炮，把蘭花頂著接進村。

演出開始，先由傘把子引場，引蘭花和鼓架子登場，表演大場、小場。花鼓演唱和小場穿插進行，有獨唱、對唱。丑鼓常在表演過程中說些笑話、快板、順口溜之類的段子，以活躍氣氛。花鼓演唱和小場中間對插盤鼓等雜技、技巧表演，最后演出后場。每次演出如群眾不讓結束，則繼續演出，直到群眾滿意為止。

花鼓燈主要是以劇、歌、唱、舞的方式來展現它的藝術形式，其中主要以歌唱伴舞蹈的形式來表現人們對舊的傳統，內容上多為表現青年男女的愛情生活為主，追求婚姻自主、平等，也是對封建社會封俗習慣的反抗封建禮教的束縛。

花鼓歌的歌詞內容大體可分為四類：1.描寫男女愛情的情歌，占比重最大，大都用富有想像力的比喻手法，刻畫青年男女互相愛慕的思想感情；2.敘述某個事件或人物的敘事歌，歌詞較長，有的長達數百句，有情節，有人物，有說理。如描寫不合理封建婚姻制度的長篇對唱《圓房》，描寫一個花鼓燈藝人向知縣老爺作說理斗爭的自述性敘事歌《陳廣仁跑大堂》等；3.奉承歌，是用來贊頌別人嫁娶生子或挨門玩燈說些吉祥話奉承主人的；4.盆傘歌，是在演出開始、結束和打諢逗趣時唱的。這些歌詞除極少數為群眾口頭流傳下來外，大部分屬于即興創作，隨演隨丟，見諸記載的很少。

隨著時代的發展，社會的進步，花鼓燈在演出內容和形式上有了很大的創新，正是由于它和現實的生活如此緊密地聯系在一起，因此才能受到人民的喜愛，并得到不斷的發展。

參考文獻：

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