呂程
【摘 要】舞臺美術設計簡稱舞美設計,它包括舞臺布景、LED切換、燈光效果、化妝、服裝等綜合性的美術設計,是舞臺演出中的重要組成部分,在統一的舞臺表現與藝術構思中,運用多種藝術手段營造出舞臺的環境,創造融洽的舞臺氛圍,渲染整臺演出的藝術效果。大型音畫舞蹈交響史詩《和平頌》中,運用了多種的藝術表達形式,其中舞臺美術設計中的色彩表現給觀眾帶來視覺的享受,使他們更好地理解作品的精神內涵。
【關鍵詞】舞臺美術設計;藝術;色彩
中圖分類號:J813 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)02-0177-01
一、緒論
這是一個多元化的時代,要求一切藝術創作必須具有鮮明的時代特點,為舞臺服務的舞臺美術設計也是如此,它需要將社會的思維、靈感的思維和藝術創作的思維集聚一身,來彰顯藝術的博大精深。原創音畫交響史詩《和平頌》是為了紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利七十周年而創作的,通過LED的布景變化、色彩的結合,完美地用藝術形式展現了對和平的禮贊,從而使《和平頌》的整場演出在藝術色彩中煥發出蓬勃的氣勢與力量。
二、舞臺美術設計中的色彩表現
舞臺美術設計是一個非常復雜的設計過程,其中色彩是不容忽視的重要環節,在打造舞臺場景和人物角色起著至關重要的作用,采用正確的色彩,并使不同的色彩有機地融合,這是舞臺設計中顏色運用的基本要求。因此,在舞臺的設計中,要想實現舞臺的華麗綻放就要關注色彩的表現。
(一)舞臺設計中色彩運用的原則
在舞臺設計中,一是色彩要與表現主題相一致,整個舞臺環境要相互協調、相互依托。在第一幕《和平的佳話》,情景組舞表演《絲路花雨》中,飛天起舞之地,連接起世界東方和西方的古老商道,此段用音樂和舞蹈栩栩如生地描繪了東方國度的景象,背景以絲布左右垂懸,反襯盛世之光,花雨飄散,飽含力量的樂曲與輕盈的舞姿相融合,背景色彩的柔和、舞者服裝的艷麗對比、花瓣的過渡色彩不斷飄散,這一切的色彩融匯在一起,展現了《絲路花雨》無窮的魅力,同時也顯示了強大的藝術生命力。二是色彩要凸顯舞臺劇的主旋律,每一次表演都會有一個主題思想,要運用恰當的色彩表現出主要人物的性格和心理的變化情況。第三幕《和平的啟示》,芭蕾歌舞表演《卡薩布蘭卡》的經典橋段,情調是憂傷的,男女主人公種種復雜微妙的情感交織在一起,要通過舞美設計中憂郁、高冷的色彩來表現,特別是當主題歌《時光流轉》傷感哀怨的旋律基調貫穿其中時,感召著觀眾情感的投入,渲染著男女主人公內心世界的痛苦與復雜。舞臺背景以憂郁的藍黑色為主色,燈光也采取低暗色調,是為了引發人們對原版橋段的懷舊情緒,帶入到反法西斯主旨中去,帶入到那動人離別的傷感中去,舞臺輕柔的白色幕簾,湛藍色的燈光變幻,恍若那隔世的經典愛情故事就在眼前,現場的舞臺給人帶來了十足的畫面感。
(二)舞臺設計中色彩手法的運用
色彩的運用不是簡單地將各種色彩拼湊而用,而是按照一定的規律和實際需要進行運用。為了呈現美好的視覺享受,色彩是需要依附在空間、實體以及服裝設計上的,彼此襯托又不強烈突出,創造融洽的舞臺氛圍。第四幕《和平的擔當》,情景組舞表演中,從印度舞的神秘曼妙,到西班牙弗拉明戈舞的自由奔放;從俄羅斯民間舞的熱情洋溢,再到中國水袖舞的婀娜雋永、身韻合一,各具特色的多國舞蹈串聯起“一帶一路”的美好愿景,生動勾勒出世界共享福祉的和諧、歡樂場景,在各國舞蹈串聯傳遞中,大的布景主色調一致,采用藍色這一寬廣的顏色,展現世界各國渴望和平的大情懷,而每一個舞蹈的服裝服飾又展現了各國文化的特征,這便運用了色彩設計的“同中求異”的手法。色彩賦予了舞臺美術鮮活的藝術靈魂,從而編織出了舞臺如夢如幻的藝術世界。
(三)舞臺設計中的色彩體現強烈的情感特征
色彩是主觀和情緒化的,作為舞臺上首先映入眼簾的元素,它可以產生一種無聲的奪人的力量,是一種舞臺的表現語言,可以說“色彩就是個性,色彩就是思想”。色彩的良好表達能夠激發人們對美的感受,并由此產生豐富的聯想,可以將觀眾帶入另一種境界。比如我們常見的表現色彩“紅色”,所表現的內容可以從正反兩個方面進行想象,《和平頌》的主封面、尾聲的屏幕畫面,呈現的是紅色背景、黑色字體,它所表現的寓意是正義、充滿希望、倡導愛好和平的真善美;而第二幕主題歌中背景出現的是暗紅色,一根獨自燃燒的紅蠟燭,這是反面的表現,那不能被忘記的七十年前的磨難和遭際,還有那些對和平的傷害,是疼痛的且不能忘記的表達。因此,要根據不同的情景進行色彩的場景選擇,以更好地烘托出舞臺氣氛。
三、結論
《和平頌》是全世界愛好和平的人士共有的故事,它用音畫、舞蹈、詩歌全方位、多層次、真誠地禮贊和平,這是一次多種藝術形式相互作用的實踐演出,產生了巨大的藝術感染力和藝術價值。而在綜合藝術表現中,舞臺美術設計中的色彩表現又將《和平頌》推上了更高的臺階,使視覺沖擊力更加強而有力,產生了藝術共鳴,形成了“音畫交融”的場面,呈現了一場別開生面的藝術盛宴。