粵北采茶音樂的教育普及探析

徐　穎（武昌理工學院音樂與傳媒學院，湖北武漢430034）

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粵北采茶音樂的教育普及探析

徐穎
（武昌理工學院音樂與傳媒學院，湖北武漢430034）

摘要：粵北采茶音樂是中國傳統音樂的一個分支，是客家文化的重要組成。粵北采茶音樂主要以當地茶農的茶事勞作為素材，體現了當地茶農淳樸自然的生活風貌，帶有濃濃的地域特色。本文通過對粵北采茶音樂的構成元素及藝術內涵的分析與研究，希望對民族傳統藝術的了解與傳承發揮積極的促進作用。

關鍵詞：粵北；采茶音樂；客家；繼承發展

1　粵北采茶音樂的內容構成

粵北采茶音樂主要源于廣東粵北地區茶農的茶事勞作活動。粵北是我國主要的產茶區，這里的茶農每日在山間勞作，在茶農日常生活中通過提煉、總結，最終形成了極具地方特色的采茶音樂，這些音樂充分地展現了茶農的勞作形態，體現了當地客家人勤勞淳樸的自然風貌。這種極具地域特色的音樂有著豐富的內容形式，在當地民間流傳很廣，主要包括了燈調、采茶調和小調。每一種類都有其自身的特點和藝術表現形式。

1.1采茶調

在粵北花鼓戲中，采茶調占有主要地位。這種曲調不僅變化多，而且情緒豐富，適合在不同的人物角色和劇情中使用。例如《牡丹調》、《哭調》《送郎調》等，曲調具有專用性和獨有性。在戲中，人們常常根據劇中的人物情緒來選擇相應的曲調。例如悲傷時唱《哭調》，走路時唱《路調》，曲調以徵調為主，結構多為四句式和五句式。在流傳下來的一些曲調中，唱法也非常多樣化，經常出現男女分腔，一曲兩用。在采茶音樂中，各種人物角色的思想情緒的表現力是非常豐富的。例如《牡丹調》，曲調節奏明快跳躍，善于表現人物活潑喜悅的情緒，因此比較適合在一些歌舞喜劇中運用。

1.2小調

粵北采茶音樂中的小調主要包括三類，第一類比較固定，但是地域特色不夠明顯。例如《玉美人》、《到春來》等等。第二類主要來源于民間流浪藝人和靈活的戲班，主要以說唱音樂為主。例如《北詞》、《西宮詞》等等。這些說唱音樂雖然源自民間，但單調優美纏綿，具有極強的節奏感和感情敘述。粵北采茶音樂也包含了很多這類的音樂元素，運用的范圍也較廣，具有一定鮮明的藝術性。第三類是本地的民歌說唱，這種形式具有極濃郁的地方特色，例如《雙娘帶子》、《蓮花曲》等等。在粵北采茶音樂中，小調的運用也十分廣泛，尤其在傳統劇目，經常穿插使用，也有藝人把其中的兩三個曲調連起來，在唱腔前做一段表演，表演方式也十分靈活。在現代粵北采茶音樂中，小調的風格也有所轉變，不僅敘述性越來越強，而且感情色彩也越來越濃，劇中人物形象在小調的配合下十分形象生動。

1.3燈調

燈調源自粵北地區的各種民間歌舞，例如花燈、龍燈、紙馬燈、獅子燈等等。這類燈調主要以嗩吶伴奏，配以鑼鼓，具有粗獷熱烈的音調，因此非常適合在大型節日慶典活動中使用。在現代采茶音樂創作中，燈調主要也在節慶、喜事等特定的活動中運用。

2　粵北采茶音樂的傳承

2.1粵北采茶音樂的唱腔特點

粵北采茶音樂的發展經歷了一個較長的歷史時期，不僅內容形式越來越豐富多樣，而且承載的精神內涵也越來越深刻。從粵北采茶音樂中，我們可以體會到粵北采茶音樂具有深厚的藝術積淀。其中采茶調的曲牌具有短小精煉的特點，在粵北地區廣泛流傳。民間小調作為民間說唱藝術廣泛應用于當地各種節慶活動，具有極濃郁的鄉土氣息和生活情趣。粵北采茶音樂具有節奏活潑明快，內容鮮明簡潔的特點，在優揚的旋律中，一音一字的唱腔將粵北采茶音樂的藝術內涵生動形象地展現出來。

2.2粵北采茶音樂的發展歷程

粵北采茶音樂的發展與采茶戲是分不開的，二者相互融合，互為補充。上世紀七十年代，粵北地區出現了大量的古裝戲和現代戲，這些戲曲類型對粵北采茶音樂也產生了很大影響。粵北采茶音樂開始向戲曲化音樂轉型，并由此進入了一個全新的發展階段。在這期間，粵北采茶音樂也出現了兩種不同的傾向，一種認為保持原有的傳統風格，另一種認為要改革創新。這兩種不同的聲音也使粵北采茶音樂的應用有所差別。有人認為應該保持粵北采茶音樂原來的傳統風格，于是以此來衡量一個音樂作品的優劣，例如《阿添古》劇中，有人認為其中茶妹的音樂唱腔并不是粵北采茶音樂的曲牌。粵北采茶音樂的曲牌是老輩人對于粵北采茶音樂元素的總結和概括，而該劇中茶妹的唱腔也充分展現了粵北采茶音樂的敘述性和含蓄性的特點，在緩慢的音樂節奏中展現了主人公的內心情感體驗。從這種分析來看，我們可以看出，對于是否要與傳統風格相一致，其關鍵在于粵北采茶音樂在實際使用中，有沒有發揮其傳統音樂元素的優點，如果在沿用這種音樂元素中，只是一味地“硬搬”，沒有根據需要加以改良，不能適應音樂的實際需要，那對于傳統音樂曲牌的發展是不利的，因為脫離了時代的發展需要就等于失去了存在的土壤，終有一天會失去其應有的藝術魅力。所以，在粵北采茶音樂的繼承和發展中，要充分發揮其自身優勢，在傳統內容中注入新的營養，使其能夠在粵北采茶音樂未來的發展中矗立不倒。第二種認為要改革創新，將粵北采茶音樂元素全面的創新改革，沒有保持傳統音樂的節奏旋律等特點，這種音樂作品很難獲得聽眾的喜愛，因為群眾對傳統音樂的節奏和旋律已經十分熟悉，如果從改革創新后的音樂中無法分辨其音樂類別，也就很難引起聽眾的共鳴，聽眾會逐漸消失，失去了粵北采茶音樂生存的環境。

粵北采茶音樂的發展也經歷了一個漫長的發展過程。在上世紀六、七十年代，由于時代的特殊性，粵北采茶音樂被一些創作者分解得十分零碎，破壞了采茶音樂簡潔明快的節奏風格，許多的音樂唱腔都無法顯現出地域性和時間性，這種改革創新在之后的發展中已經被淘汰，粵北采茶音樂的發展也受到了一定的影響。到了八十年代，藝術工作者們創作了一大批的古裝戲和現代戲，將粵北采茶音樂充分地運用到其中，轉變了其藝術表現形式。在現代大型采茶音樂創作中，創作者所創作的采茶音樂仍然走的是大型戲曲的路子。從粵北采茶音樂的發展過程可以看出，粵北采茶音樂的發展之路是幾經波折，充滿了迷茫之感。

2.3粵北采茶音樂精髓的保留

2.3.1歌唱性的特點

粵北采茶音樂主要包括了采茶調、小調和燈調。每一種類都有其自身的特點和藝術表現形式。粵北采茶音樂具有載歌載舞的特點，保留粵北采茶音樂的精髓，首先就要保留其歌唱性的特點，其中的一音一字都帶有采茶音樂的曲調特點。

2.3.2活潑愉快的節奏

每一類型的音樂都有自身的藝術特點，采茶音樂也是如此。粵北采茶音樂節奏明快活潑，具有極強的動感性。如果粵北采茶音樂沒有這種節奏感，那么曲子也失去了其特有的地方特色。在以往的粵北采茶音樂中，有一些創作者在采茶音樂的創作中充滿了隨意性和主觀性，使粵北采茶音樂一味地學習大型劇種的唱腔模式，最終喪失了其自身的藝術特色，不倫不類。例如將《牡丹調》的素材運用到采茶戲《渡口》中，創作者沒有抓住歌唱的旋律，而且節奏也破壞了原有的簡潔性。創作者的創新變化主要是為了使演唱者能夠更好地抒情，但是卻弄巧成拙。

2.3.3曲牌與人物性格的對應

在傳統的采茶音樂，曲牌多與唱詞之間是相互聯系的，在采茶音樂的創作中，曲牌是首先需要選擇的音樂元素。曲牌的選擇對音樂創作起著至關重要的作用。采茶音樂隨著時間的發展與創新，已經形成了特定的音樂功能，能夠為不同演唱者服務。因此，優秀的曲牌對音樂創作與演唱都有著積極的影響作用。

2.3.4特定的音樂元素

采茶音樂的創作首先需要選擇一個曲牌作為首要的音樂元素，但是曲牌的選擇并不是固定不變的，也需要根據創作的內容及人物特征的需要加以調整改變，形成新的音樂唱腔以適應實際需要。而對于新的音樂唱腔的調整和創新，都不能脫離粵北采茶音樂的特點而隨意發揮，只有在粵北采茶音樂曲調的基礎之上，提取其中的主腔調，并融入新的音樂旋律或唱腔，才能完成音樂的全新創作。這樣做能夠使聽眾從音樂中聽出主調的曲牌面貌，同時也保持了傳統音樂中特定的音樂元素。

3　粵北采茶音樂的創新

3.1中西方音樂的融合創新

采茶音樂所包含的內容是十分豐富而廣泛的，在采茶音樂的創新發展中，我們應該在保留傳統音樂元素的基礎上實現音樂的時代特性，吸取時代發展的養分，創作出適合當代聽眾需要的音樂作品。中國傳統音樂有著濃郁的地域特色，相比之下，西方音樂也有其自身的藝術特點，如果能夠將西方音樂中的技法或配樂巧妙地融入到采茶音樂中來，提升了采茶音樂的藝術欣賞效果，那是十分值得借鑒的。例如在采茶曲的創作中需要表現較為復雜的人物情感，可以根據實際需要借鑒一些歌劇音樂配合劇情，同時使用西洋作曲技法加以配合，最終形成生動形象的音樂效果，為劇情服務，增強藝術感染力。

3.2保留與創新的平衡關系

保留與創新是對立統一的關系，如何能夠真正發揮各自的作用，達成二者的平衡關系，更好地為采茶音樂服務，才是最正確有效的做法。任何一方的失衡都會影響采茶音樂的傳承與發展。如果過于強調保留，就會使采茶音樂的發展之路越走越窄，在音樂繁榮發展的大潮中喪失了藝術延展性，最終消失在音樂之路上。如果一味地強調創新，就會失去傳統采茶音樂的生長土壤，逐漸喪失了傳統地域風格和風土氣息，也就失去了其存在的意義。由此可見，任何一方都不是獨立存在的，只有將二者完美地融合在一起，取其精華，棄其糟粕，才能最大化地發揮其功效。因此，我們只有在認識和了解傳統采茶音樂的基礎上，使其與時代發展步伐相一致，準確地把握傳統音樂的規律和特點，擺脫沉舊思想的束縛，同時又與時代發展相結合，滿足當代音樂發展的需要，及時補充藝術養分，使粵北采茶音樂順應時代發展，以創作出更多優秀的音樂作品。

參考文獻

[1]傅瑾.草根的力量—臺州戲班的田野調查與研究[M].南寧：廣西人民出版社，2001.

作者簡介：徐穎（1983-），女，遼寧沈陽人，研究方向：民族器樂、民族音樂理論。