聶一波(南陽理工學院,河南南陽 473004)
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中國傳統聲樂在茶藝表演活動中的運用
聶一波
(南陽理工學院,河南南陽 473004)
聲樂是一種特殊而又原始的藝術形式,它十分常見,無論在日常生活還是大型舞臺表演都可覷其身影。我國聲樂起源較早,經過多年的精雕細琢,已發展成一個完整的體系,近現代流行樂的盛行,又為傳統聲樂畫上濃墨重彩的一筆。茶藝表演即是茶道和藝術的統一體,它亦是我國傳統文化瑰寶之一,我國傳統聲樂作為藝術表現形式的一類,與茶藝表演活動息息相關。本文將從傳統聲樂的起始、唱法組成和表演體裁等方面入手,再結合茶藝表演、茶道和藝術的關系,淺談我國傳統聲樂在茶藝表演活動中所發揮的作用。
中國傳統聲樂;茶藝表演;作用
“聲樂”實際上即為“聲”和“樂”的合稱,“聲”即是“聲音、聲響”,“樂”即是“樂曲、音樂、器樂”,在古代泛指一切音樂和音樂活動,而在現代,“聲樂”一詞則專指歌唱藝術,可有或者沒有器樂的伴奏。“聲樂”在現代日常生活雖少被提及,但它其實無處不在。在廣義上,它不僅僅是萬物之靈與生俱來的本能,亦是世間生靈用來溝通感應的不二法門,譬如黃鶯婉轉歌唱,杜鵑聲聲泣血等,這是動物世界的“聲樂”,而詩詞歌賦、鐘鳴鼎食又是人類世界的“聲樂”。甚至可以說,在所有生物出生的那一刻,聲樂就已經誕生了。但是在狹義的層次,也即是站在樂理學的角度上說,“聲樂”僅僅指代用人的歌喉來進行演唱表演的一種音樂形式。因而在狹義的聲樂看來,口腔、鼻腔、舌頭、聲帶、各種氣息調控運用的配合實乃重中之重,其比例調和不一,發聲音色的好壞、音響的高低和節奏的良莠也不能統一。故在此基礎上,狹義的聲樂發展出形色各異的唱法和演唱體裁,唱法如美聲唱法、民族唱法、通俗唱法和原生態唱法等,演唱體裁則如獨唱、齊唱、合唱、領唱、對唱、重唱、輪唱、小組唱、表演唱、大聯唱等等。而根據男性女性的生理特征差異,又可分為女高音、女中音、女低音和男高、中、低音,各種音域都用二個八度進行計算。這便是關于聲樂最淺薄的定義。
我國是四大文明古國之一,追溯其歷史,上下遠不止世人常說的5000年。早在新石器時代,中華民族的原始始祖便已經創造出了簡陋的樂舞,譬如現代桂贛閩地區還保留的儺舞便是從上古巫儺之舞衍化而來,他們又借助簡單的樂器,敲點節奏,以葉片樹枝充當管弦樂器,吹奏單調的曲子用以慶祝宣泄或用以祈福致雨、驅趕邪靈等。于是如此進展到上古傳說時期,神州大地便出現了較為完善的聲樂系統。實際上,音樂本和其他藝術形式一樣,都來源于生活,故我國最早的聲樂,其素材和曲律都來源于勞動人民的日常勞作,即使將他們在日常生活中的所感所想,都用聲樂方式記錄下來,在勞作時時歌時舞,在歇息時時唱時吟,這便印證了《樂記·樂本篇》中所說的“凡音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也。感于物而動,故形于聲。聲相應,故生變,變成方,謂之音。比而樂之,及干戚羽旄。謂之樂。”這一段話,《樂記》又說到:“樂者,音之所由生也,其本在人心之感于物也。是故其哀心感者,其聲噍以殺;其樂心感者,其聲啴以緩;其喜心感者,其聲發以散;其怒心感者,其聲粗以厲;其敬心感者,其聲直以廉;其愛心感者,其聲和以柔。六者非性也,感于物而后動。”由此便可知道外在的事物和內在的心靈是音樂誕生的兩大重要元素。
西周時期崇尚禮樂,這在春秋文學作品《詩經》中便可得到印證,其中《風》的部分便是廣泛收集各地民曲歌謠匯編而成的。“詩三百,一言以蔽之,曰思無邪。”由此言可推知,最初的樂,擁有正人心、引人言、保國禮的作用,使民風淳樸,上下等級嚴明,不致國家逆亂。后雖春秋戰國禮崩樂壞,但是音樂尤其是聲樂卻并未消亡,我們所學的成語“余音繞梁”,說的便是戰國時期的歌者韓娥,她路過齊國之際,花光了盤纏,所以便在齊都臨淄的雍門賣唱,她走了之后,歌聲的余音還在房梁間繚繞,久久不去,其唱功可見一斑。
我們所熟知的《木蘭詩》,便是南北朝時期的一首民歌,亦被收錄進樂府。唐朝國力強盛自不用說,此時無論是在聲樂還是歌舞方面都大有進展,甚至還建設了戲曲專轄機構——梨園,后宋元明清承襲其舊制,聲樂的進步的確就只在戲曲上得到展示。而近現代以來,隨著中西文化的交流和融合,新的音樂審美觀也逐漸確立,五四運動推動了一切新潮流的發展,也為我國聲樂的新生提供了新時機,如蕭友梅大師以及其座下的高徒喻宜藍、斯義桂等人,便是新一代聲樂的領軍人物。在新中國成立之后,因國家的安定和人民生活質量的提高,藝術的地位也愈發得到重視,國家設立了許多專門的聲樂學校和聲樂機構,引進外國先進的樂理技術,培養出了一批又一批的優秀音樂人才。
本文將要重點闡述的傳統聲樂,便指的是從五四運動以來所確立的一系列完善體系,因其吸取融匯了古音樂的特點,故稍有提及。
因聲樂無處不在,在許多表演活動中也少不了它的身影。而茶藝又是茶文化和藝術文學相結合的產物,換言之,茶藝便是在品茶飲茶過程中對茶葉品種的鑒別和鑒賞技能,煮茶配茶培茶技能和圍繞這些環節與茶相關聯文學藝術技能的統稱。茶藝內容包羅萬象,既有對茶葉好壞的評判,有對煮茶之水的選擇、茶具的挑選,還有對火候的掌握,對飲茶環境的布置陳設等。茶藝亦是藝術表演形式中特殊的一種,欲要淋漓盡致地展現茶藝的魅力,還需結合各種元素,如茶葉的品種、茶具、環境的布置編排、燈光的明暗、茶藝主角、人物穿著、場景情節穿插、人物動作和聲樂等種種配合,才能構成完整的茶道藝術表演,才能真正給觀眾和看客帶來視覺以致心靈上的震撼感動。而傳統聲樂又有不同的唱法和不同表演體裁,故而其在茶藝表演上起到的作用亦歸于多樣化。下文筆者就其中兩方面進行淺述。
2.1主導現場氣氛
傳統聲樂按性別生理差異可分男高、中、低音和女高、中、低音六種。男高音一般多強勁有力,通常適用于較為激烈而磅礴的情景劇中,也亦有用男高音來直抒胸臆的,如伯恩斯坦的音樂劇《西區故事》;而女高音同男高音一樣,女性音色相對男性來說更為尖銳,故而在舞臺上,演員常用女高音來闡發自己的感想,亦十分明晰,兼之聲調娓娓動人,容易引人入勝,如冼星海《黃河大合唱》中的其中一段。若在茶藝表演活動的預備階段,用女高音或者男高音唱出劇情前情提要,也實在是十分別致,能起到煽動觀眾情緒進而主導現場氣氛的作用;而男中音和女中音音調介于高音和低音之間,正好充當了中間的角色,適用于一切表演的核心和主題部分,因而在茶藝表演活動中,男中音和女中音則可作為背景旁白,用民族或者美聲唱法,以獨唱或者對唱的方式將所進行之事平鋪直敘,按序道來,更能為茶藝表演平添一種別致之感;最后便是男低音和女低音,此二者音調低沉穩重,若變動唱法和體裁,則又可流露出悲愴和凄然之感,在茶藝表演活動中可用于收尾,以體現其戀戀不舍,也可借它們表現出青稚男女說悄悄話的羞澀感。如此一來便可借助傳統聲樂,為茶藝表演錦上添花,起到主導現場氣氛、引領觀眾情感流向的作用。
2.2豐富表演內容
傳統的茶藝表演,程序十分復雜,藝人不僅要熟識每一種茶葉的品質優劣,還要懂得根據不同的茶品配備不同的茶具、水源以及各異的培茗方法。一旦表演開始,藝人便端坐場景一隅,手執器具,專心操作,方能體現茶道之專、茶德之淡和茶品之高。茶藝表演過程中往往伴隨意趣相類的背景音樂,一則可以“先發制人”,二則可以同增趣味。近年來隨著音樂表演形式的豐富,聲樂才開始滲透于各種藝術表演之中,而對于傳統茶藝表演來說,聲樂并不是其中常見的組成元素,因此,若能在茶藝表演中添加聲樂成分,的確能極大的豐富茶藝表演內容,同時亦能稍增加茶藝表演的藝術難度。
上文提及,我國傳統聲樂的表演體裁繁多,有獨唱、齊唱、合唱、領唱、對唱、重唱、輪唱、小組唱、表演唱、大聯唱等,而茶藝表演通常講求量少質精,因而3人以上的合唱體裁較少涉及。常見的主要有獨唱、對唱兩種。初始時可令藝人以獨唱形式唱出前情,在后續操作過程中,可令協助之人在旁以美聲相和,歌詞可涉及茶文化相關事務,亦可自編自導,自創場景,也可令藝人間對唱,來往之間表達對傳統文化的熱愛和對美好生活的由衷向往等。這實際上便在原始的基礎上為茶藝表演增添了表演情節,故而能起到豐富茶藝表演內容的作用。
綜上所述,我國傳統聲樂有著十分綿長悠遠的歷史,它是一種特殊而又原始的藝術形式,既可陽春白雪,又可下里巴人,其身影無處不在,是我國文化瑰寶之一。茶藝表演又本是茶道和藝術的統一體,亦是我國綺麗文化的精粹,我國傳統聲樂作為藝術表現形式的一類,與茶藝表演活動息息相關。本文介紹了我國傳統聲樂的起始,再從主導氣氛和豐富內容兩個方面淺述了聲樂之于茶藝表演活動的作用,以期為研究者提供一些借鑒。
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聶一波(1983-),女,河南南陽人,碩士,講師,研究方向:音樂學。
項目來源:河南省科技廳軟科學項目(132400410548)