芻議贛南采茶戲的唱念做

馮 婷

芻議贛南采茶戲的唱念做

馮 婷

贛南采茶戲是我國戲劇百花園的一枝奇葩，是江西采茶戲的典型代表，是贛南客家先民從勞作歌舞發展衍變的藝術碩果。贛南采茶戲的唱腔靈動活潑、機巧百出，表現領域寬廣。贛南采茶戲的念白則幽默動聽、生動有趣以及貼近生活。贛南采茶戲的做功更是具有形象具體、詼諧有趣以及出人出事的特點。

從藝十年來，在劇院老師們的幫助下，我參演或主演過多部贛南采茶戲，卸裝之后，靜靜思索，對贛南采茶戲的唱、念、做有了一些淺顯的理解和認知，求得老師們的指導和批評。

一、贛南采茶戲的“唱”，生動情動

贛南采茶戲的唱，是以義創詞、以情創腔；演員在演唱時，要以字行腔，字重腔輕，唱字不唱腔。即講究字隨腔走，字領腔行；字帶腔，腔托字，字正腔圓。也就是說，贛南采茶戲的唱腔，雖不象京劇那樣講究聲韻的“陰、陽、上、去”，但也講究聲音服從“情和字”，在演唱時，把精氣神貫注到唱詞的內涵和字面上。這樣，贛南采茶戲的演唱就會“字真、腔實”，順達流暢，聲音自會高低通順，強弱分明，音色豐美，節奏鮮明；就會唱得生動情動，機巧百出。

我剛剛開始學戲時，對贛南采茶戲的唱只知道一味地追求怎么唱得好聽。譬如我在贛南采茶戲《搭船巧遇》里飾演二姐，有一段唱：“云里飛出綠彩鳳，江上飄來碧玉峰；碧玉峰下茶林綠，萬綠叢中茶女紅。茶女辛勤挽茶籃，籃籃采得春意濃；滿把春光播人間，人間贊我好九龍”。就是這么八句唱，我真是下了功夫去學去練習的，但等我演出完到了后臺，老師卻說我唱飄了。當時我既不懂，也有一點不服氣，什么叫唱飄了？我唱得不是很好聽嗎！后來才知道，恰恰是我一味地追求唱得好聽，在演唱時，沒有把精氣神貫注在唱詞的意思上，在演唱這段贛南采茶戲時，加入了一些流行歌曲的唱法，這樣的唱法，當然會飄，當然會“情、唱”兩張皮，融不到一起；表面上聽起來好象過得去，但唱不進觀眾的心坎，也就引不起觀眾的共鳴。這樣的演唱，當然不是成功的。

明白了過失的原因之所在，就要重溫學過的知識，直到有了感悟和改進。在我主演的贛南采茶戲《釣》里，就有了很大的進步。在《釣》里，我飾演三嫂，三嫂在逗弄四妹時，對她有四句唱：“十人見了田七郎，無須三嫂論短長；愿你花轎早到屋，歡歡喜喜做新娘”，我就沒有只在好聽上努力，而是在情感和字面上下功夫，發自內心地贊美田七郎，并在演唱時，注意把每個字都咬得清清楚楚，也把對四妹的一片祝福也融化在唱詞之中，獲得了很好的舞臺效果。

唱，在贛南采茶戲里是不可或缺的一種表現方式，它既可狀物抒情、也可喧泄內心；既可交待情節，也可刻劃人物，其重要性是不言而喻的。一般來說，演員較之普通人，具有相對優良的嗓音條件，但如何正確運用、發揮、做到收放自如、剛柔相濟，卻是一門很深的學問。要處理安排好贛南采茶戲演唱時的節奏、速度、音準、咬字、共鳴、強弱、快慢、松緊等等眾多關系，是一件十分費力費神的事，這就要求我們演員在藝術實踐中不斷地總結、探索，同時，借鑒學習其他藝術形式的演唱方法，兼收并蓄，融會貫通，達到為我所用的目的。只有這樣，才能把贛南采茶戲的唱發揚光大，才能不斷提高自己的藝術修養，也才能慢慢形成自己的舞臺演唱風格。

二、贛南采茶戲的“念”，意動神動

贛南采茶戲是贛南客家的方言區的地方劇種，在舞臺上，贛南采茶戲的念白，是贛南客家的標準語言。贛南采茶戲的舞臺語言，是狀物述情的工具，它不僅起到交待情節、傳達人物思想感情和宣示主題思想的重要作用，更是演員創造角色的重要依據。

戲曲界素有“千斤話白四兩唱”、“七分白，三分唱”的說法，就是說，跟戲曲的唱比起來，念白要更難更見功力。在這方面，贛南采茶戲和其他劇種一樣，把念白放在相當重要、至少和唱一樣重要的位置。

作為一名演員，首先應該意識到，人的生活是復雜的，而人的內心，比起外表所看到的要復雜無數倍。因此，在舞臺上，念白的處理，必須以人物復雜的心理作依據。這就產生了一個前提：經過藝術提煉的人物念白，其內涵、其潛臺詞，必定是十分豐富的。其次，念白一般沒有管弦伴奏，缺少依附，聲調的高低長短全靠演員自己掌握，這就特別考驗演員的念白水平。正因為如此，贛南采茶戲演員在接受培訓時，老師時常強調念白的重要性，把它放在贛南采茶戲基礎教育頭等重要的位置。

與一些雅部戲曲不同的是，贛南采茶戲的念白一般沒有“京白和韻白”之分。下面，我仍以贛南采茶戲《釣》為例。在該劇中，四妹對田七郎情有獨鐘，借著撿豬菜的機會與田七郎約會，三嫂作為“過來人”，對四妹的心思一目了然，見四妹遮遮掩掩，便趁機戲耍四妹，她們有這么一段念白。三嫂：“四妹子，你在這里東張西望做什么呀？”四妹：“我、我在這里撿豬菜。”三嫂：“撿豬菜？打鬼話！噢，你去撿豬菜，我也去撿豬菜，我們一起走吧。”在這里，三嫂知道四妹撿豬菜是假，會情郎是真，便有意捉弄四妹，弄得四妹好不尷尬。接下來，四妹擔心田七郎不知自己的行蹤，悄悄把路青丟在路口，被三嫂發現，三嫂又是一頓奚落：“四妹子，你在做什么？”四妹：“我……我沒有做什么。”三嫂：“沒做什么，為什么一定要把路青丟在冷水坑口呢？”四妹：“這……”三嫂：“好啊，你竟敢偷偷摸摸給男人丟路青，真是大膽！”到這時，四妹子只好“繳械投降”。這段念白看似簡單，其實有著豐富的內涵，它既表現了三嫂明眼人的見識，也表現了四妹復雜的心理活動，我在飾演三嫂時，注重在念白中注入人物的內心情感，并較好地把握了這段念白的節奏，取得了較好的舞臺效果。

綜上所述，贛南采茶戲的念白應注意以下幾點。首先是要明確規定情境，念白時要口到心到，把人物的情感貫注到規定情境；其次，要把握好念白的節奏，念白的內涵決定了語調的變化，念白的旋律決定了語言的音樂性與節奏感；第三，要注重技術細節的把握和運用，如“重讀、停頓、語調、氣口”等等，除了對人物的正確與深刻理解外，從技巧上講，都離不開氣、聲、嘴、力的功夫。

三、贛南采茶戲的“做”，身動心動

戲曲藝術的基本特征是，靠演員依據一定的藝術程式塑造舞臺形象。贛南采茶戲除了唱和念，還有“做”這種表演手段。贛南采茶戲不象雅部戲劇那樣，具備完整的唱念做打，贛南采茶戲基本沒有“打”的表演。贛南采茶戲在“做”時，強調的是身動心動。在贛南采茶戲的表演過程中，通過手、眼、身、步的有機統一、協調一致的有規律活動，來表現戲曲人物，這種方法稱為做功。

做功在贛南采茶戲的表演中，是以身體為手段來表現角色的一個概念。這可以理解為身體四肢與腰臀等的有機活動。演員在舞臺之上，一動百動，全身各部都形成一個藝術整體，構成身段。贛南采茶戲的身段動作是以演員的動作姿態、表情和節奏為主要表現手段而綜合構成的，它包括了內心生活的變幻莫測和心理過程的以一貫之；它是感情的具體化與形象化。

那么，在具體的舞臺形象塑造中，我是怎樣把握的呢？

在贛南采茶戲《山鄉新曲》中，我飾演秋妹子。秋妹子這個角色聰慧靈巧，我在舞臺上對她的塑造，基于俏皮這個前提，著力表現她靈慧，動作偏快，語氣偏快，加上音效的陪襯，秋妹子這個角色表現得活靈活現。

在贛南采茶戲《搭船巧遇》中，我飾演二姐。二姐這個角色風風火火、敢說敢當，我在舞臺上對她的塑造，基于潑辣大氣這個前提，著力表現她的直率，動作大方，語氣辛辣，加上心靈灌注，這個角色也塑造得十分成功。

在贛南采茶戲《小勸夫》中，我飾演妻子。妻子這個角色通情達理卻又性情急躁，我在舞臺上對她的塑造，基于變幻莫測這個前提，重點表現她的恨鐵不成鋼，表現她的對丈夫愛恨交織的情緒，她的身段時疾時徐，她的語氣時快時慢，把一個舊時農家女子的形象塑造了出來。

總之，贛南采茶戲的做，要撒得開、換得俏、亮得穩、收得攏，有起有伏、有跌有宕，其強弱、收放、剛柔、動靜能達到收放自如，才能做到舞臺形象的綜合統一。

對一個演員來說，明白規律是一回事，運用規律更是一回事。劇院的老師時常教導我們，學海無涯，藝無止境。在贛南采茶戲曲藝術的道路上，我還只能算是個新人，上述一些淺薄的表演體會，權當拋磚引玉，祈請方家指正。

馮 婷： 贛南藝術創作研究所

責任編輯：范干忠