從《山水訣》與《林泉高致》的異同看宋代文人山水觀

葉武 郭菲

從《山水訣》與《林泉高致》的異同看宋代文人山水觀

葉武 郭菲

宋代是中國山水畫大發展的時代，名家輩出，佳作浩如煙海。同時宋代也是山水畫論寫作空前繁榮的時代。如沈括的《圖畫歌》、蘇軾的《東坡論畫》、歐陽修的《六一跋畫》等。仔細閱讀宋代的畫論，在感受宋代山水文化高雅的同時，我們可以發現不同的作者在談論山水時的感情色彩是不一樣的?？梢哉f，他們所描述的繪畫法則不僅僅是傳授繪畫的心得，還是面對山水不同心境的依據，因此宋代畫論其實可以看作是承載宋代文人山水觀的理想文本。而宋代文人山水觀又是觀察分析中國古人自然觀念甚至是生態審美觀念雛形的最佳窗口。本文以最著名的兩部畫論——李成的《山水訣》和郭熙的《林泉高致》作對比，通過其語言風格的異同和其他差別探究宋代文人的不同山水觀，以期從一扇新窗觀察那個充滿創造力的時代。

《山水訣》語言風格相對簡潔，多成口訣形式。如文中說道：“野橋寂寞，逍遙竹塢人家，古寺蕭條，掩映松林佛塔?！边@是這篇畫論的感情靈魂，充分表達了人與自然的關系、作者在山水間的理想生活以及人世間的滄桑變化。這不僅僅反映作者的自然審美觀，更是作者人生觀的體現?！皹怯^仍須間做，亭庵不在常施。”園林建筑的存在是為人在生活中對其的利用，那么這段話就表達了作者生活在自然環境中的狀態，希望在山水畫中創造出一種宜居的隱居生活環境。這樣的環境中，雖有人工痕跡的存在，但僅僅是滿足使用的需求。

如果按照這樣的思路，文章中講解繪畫技法的部分就不單單是這樣淺顯的表述，文中說道：“落筆無令太重，重則濁而不清，不可太輕，輕則燥而不潤。烘染過度則不接，辟綽繁細則失神?！边@不僅是典型儒家中庸思想的表現，也是和諧美的表現。不能太重，不能太輕，不能太燥，不能太潤，那也就是盡可能地保持事物最原始“清”“潤”“神”的本質。自然界最本質的東西就是最美的?！笆祭鈱?，根腳還須帶土”，“喬木疏于平野，矮窠密布山頭”。這樣的布置是最接近自然的狀態。有人的存在就少不了人為的痕跡，但作者認為山水畫的創作又要有藝術化的行為方式。如果是經過處理的景致則不宜出現險景：“顛崖危石，不用頻施；峻嶺枯槎，也宜少作”，“喬木聳直，蟠屈者一株兩株；亂石礌堆，奇怪者三塊兩塊”。這也足以說明作者理想的山野生活是平靜而不兇險的。

如果說《山水訣》反映的是人對田園隱居生活的向往，那么《林泉高致》則表現的是人與山水的另一種關系。郭熙將人和社會的關系反映在山水中，這時的山水不但反映了人在自然中的狀態，也顯示了人在社會中的狀態。［1］其中講到山水布局如君臣上下、林石安置如君子小人。將人于社會之中的等級制度加賦在山水之上。將山水比德、山水擬人、山水同體。此處比德即人類品德，擬人則是人的情感，同體就像五官五臟六腑。李成認為山水自然是為人而存在的，而《林泉高致》中“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。畫凡至此，皆入妙品，但可行可望不如可居可游之為得”。可以看出其中意味，即山水畫的存在是為人存在的，特別是社會中的文人，山水畫的價值應該是不僅滿足人們的視覺感受，更應該創造一個讓身心共暢游的自然環境，那就是“君子之所以愛夫山水者，其旨安在？丘園養素，所常處也；泉石嘯傲，所常樂也；漁樵隱逸，所常適也；猿鶴飛鳴，所常親也；塵囂韁鎖，此人情所常厭也；煙霞仙圣，此人情所常愿而不得見也?！痹谶@樣的環境中丘園所產生的功能便是全面的?？绅B素，即可處；可嘯傲，即可樂；可隱逸，即可適；可飛鳴，即可親。是文人們的精神家園，這也便是文人與普通老百姓的區別所在。田與園便不再是同一個概念。

從畫論中看出，與李成相比，郭熙所渴望的并不是對仕途不滿，過著隱居的生活環境。而是將精神與精力賦予服務社會和朝野之上，希望在太平盛世的時代實現自身的抱負。正如郭熙所說“直以太平盛日，君親之心兩隆，茍潔一身出處，節義斯系，豈仁人高蹈遠引，為離世絕俗之行，而必與箕穎埒素黃綺同芳哉?！比欢泵Φ氖送旧钍刮娜耸看蠓騻儧]有多余的時間暢游于山水之中，那么山水畫的出現就是最好的解決途徑，使得他們可以“不下堂筵，坐窮泉壑，猿聲鳥啼依約在耳，山光水色滉漾奪目”，這就是《林泉高致》中所說的“貴夫山水之本意也”。

可以再看一個例子，《林泉高致》中描述了水的各種形態：“水，活物也，其形欲深靜，欲柔滑，欲汪洋，欲回環，欲肥膩，欲噴薄，欲激射，欲多泉，欲遠流，欲瀑布插天，欲濺撲入地，欲漁釣怡怡，欲草木欣欣，欲挾煙云而秀媚，欲照溪谷而光輝，此水之活體也。”水在保持其自然狀態的同時，也因滿足了人們活動而擁有了特殊的價值，也就是“欲漁釣怡怡”。山水為人而存在，作者刻意地要求山水圍繞人來布置，提到“水以山為面，以亭榭為眉目，以漁釣為精神，故水得山而媚，得亭榭而明快，得漁釣而曠落”。這樣的浪漫主義情懷使得水會因為人的互動而更具魅力。［2］

《山水訣》和《林泉高致》中都涉及生活在山間之人，但卻不是同一種形象，前者代表著隱士，后者則是朝廷中有文化修養的文人士大夫。那么山水畫的出現就是為了滿足文人們的精神需求。在他們眼中，山水自然不僅僅是多變的環境系統，更潛移默化地認為自然像人居社會一樣也有自身的規則和制度。兩篇文章都描述了四季對山水環境的影響，在《畫訣》中也詳細論述了春、夏、秋、冬山水的不同景象。這三個論斷雖然都是描述山水的四時之景，但其切入點和核心思想的表達層次上卻又有差異：一指四季環境狀態，一指人的表情，一指人的心情。這種表述的意義與整篇文章是相一致的，讓人們覺得世間萬物都是按照一定的規律在一種無形的統治下才能有序的發展。進一步說明社會與自然也是在這樣強有力的統治下才能相互融合，協調統一，達到相對理想的狀態。

《林泉高致》無論是在內容上還是在表達方式上都與文人士大夫的生活經驗和封建社會的等級制度一致。這是它所在社會的背景所影響的，也是以作者的社會地位為支撐的。而《山水訣》中描述的生活是一種隱居的生活，這樣的生活就意味著對社會環境的放棄，意味著可以走入山水之間，居于其中，享受山水之樂，看山水，畫山水。那么社會的條條框框就不再是影響作者發揮的因素了。［3］

這樣不同的山水觀是不同的人物個體與社會背景所影響的，那么山水對于不同人物的意義就不盡相同了。宋代山水園林普遍居于城市之中，與貴族、文人士大夫的生活息息相關，在我看來，便是《林泉高致》的意圖。正如張凱在《以〈林泉高致〉為視角探析中國古典園林》一文中論述的山水畫的價值論同樣適用于園林。園林對人們來說是另一種生活的體驗，他們將園林里的景象按照生活習慣以及其原始的特征進行有規律的組織和創造，將人的創造力與自然的靈性結合在一起，打造滿足其生活情趣的美妙空間。這正是山水園林對于宋代文人們的意義所在。

［1］張志華.《林泉高致》與《山水訣》語言和風格的比較［J］.首都師范大學學報（社會科學版），2010，S2：10-12.

［2］蔡罕.《林泉高致集》與郭熙的山水畫觀［J］.浙江萬里學院學報，2001，04：41-47.

［3］邵靜.論宋代畫論中的“氣”［D］.河北大學，2009.