作為痕跡

楊文勝

于曉威，1970年生。畢業(yè)于上海社科院首屆全國作家研究生班，魯迅文學院第28屆高研（深造）班。中國作家協(xié)會會員，國家一級作家。曾獲中國作家協(xié)會第九屆全國“駿馬獎”，第一、二、三、四、五屆遼寧文學獎，遼寧省優(yōu)秀青年作家獎。在《收獲》《上海文學》《小說界》等數(shù)十種文學刊物發(fā)表中短篇小說100多萬字。作品多次被《小說選刊》《小說月報》等轉(zhuǎn)載，并被選入國家九年義務(wù)教育初中語文課本，以及多種版本“中國年度最佳小說選”。著有小說集《L形轉(zhuǎn)彎》（入選中國作家協(xié)會21世紀文學之星叢書）和《勾引家日記》《午夜落》，長篇小說《我在你身邊》。作品被翻譯成日、韓等多種文字。少年時學畫，曾入沈陽魯迅美術(shù)學院受訓。2015年秋天始，寫作之余重拾畫筆進行丙烯畫創(chuàng)作，其美術(shù)作品以強烈的個人生命感受力和獨特的審美思考、不拘一格的筆法，受到文學界和美術(shù)界許多好評和推介。至今已有幾十幅作品被有關(guān)機構(gòu)和社會各界人士購藏，并被多家出版社、雜志社選為書籍封面和刊物封面。

對于傳統(tǒng)，中國繪畫本來就是文人們的閑情逸致。篩選的目光倘若再遼闊一些，全世界文學家自作繪畫的業(yè)績，亦是不勝枚舉。于曉威當然也是要如此揮霍才情與能量。

作家繪畫，人們相關(guān)的心態(tài)，注定是創(chuàng)作者的聲名越大越好。三百年后，我們依舊需要勞倫斯的繪畫，不僅《查泰萊夫人的情人》。影響日本禪藝的宋僧法常在母國曾經(jīng)被忽略，無非是重文抑圖的淵源，何況有人斷言，現(xiàn)代藝術(shù)幾乎是一部文學形象。

誤讀是一種奇妙的價值，這是文藝世界里永遠無法公平的命理。于曉威，對這位致力于文學創(chuàng)造的朋友而言，其成長不懈的文學影響力，自然是不斷地強化著他的文藝衍生品。廣告里說，只有更好。沒有人不喜歡文豪與名士的真跡，上帝向這種趨炎附勢也無能為力，誰叫藝術(shù)還是藝術(shù)品，走的是心。

名歸實至，說過了作為作家于曉威的美術(shù)價值，再講講作為美術(shù)家的于曉威。三年高中美術(shù)生的日子，被畫家自以為心不在焉的渾噩。對了，他有短暫的美院受訓生涯。

二十多年后舊業(yè)重操，我想知道，那些少年時代超越過這個將激情傾向給文字的同窗，還有幾人今日做得到他的畫面？我的用意是，依一個職業(yè)者的眼光，于曉威的繪畫經(jīng)得住挑剔。

大概中國東北美術(shù)的表現(xiàn)主義成就，使我的評論對象在品質(zhì)上也繼承了這樣的衣缽，不知潛移默化，還是畫家的性格偏好。總之，其概括的筆法與色彩暗合了這種風格。對我，是引發(fā)羨慕。

呃，也不能只如此比擬。于曉威不獨夸張，他的概括不僅概括，眼下，似乎泛濫的夸張只是一種輕技的流弊與表述策略。他有細致的描繪和凸顯的況味。我在計劃品評他繪畫的關(guān)鍵詞里，記錄了這么一個感受，復(fù)合色，無非是說明此尊具備于復(fù)雜的形象描摹。

盡管，我到底也認可再多的技術(shù)至上，也拿不到最耀眼的桂冠。即便基于如此的現(xiàn)實，我還是希冀給人們做出一種解釋，在繪畫技巧上，于曉威是自足的，合格的。

容我再絮叨一回最終的榮光如何成像的俗念，這歸結(jié)于對一種天生才華的現(xiàn)世褒獎。與文學不二，繪畫將為歷史價值而獲得自己。雁過留痕或百世青垂，每一個從業(yè)者未必能“如我所愿”，但主觀的歷史寫作，因文藝責任而注定不負丹青。

普希金寥寥數(shù)筆的自寫，被進入俄羅斯肖像經(jīng)典；卡夫卡涂抹的天資盡可以視作票友；周樹人憂思于空頭美術(shù)家卻嗜設(shè)計……有沒有誰雙腳都踩得結(jié)實？畫家威廉？布萊克的詩作已成典范，或，當我們吟哦起桃花庵主的“不見五陵豪杰墓，無花無酒鋤作田”，究竟是水借船，還是船憑了水。

兼并文學成就的名手，何須提示，唯有將審美趣味構(gòu)架在國產(chǎn)藝術(shù)或世界文明的框架，個人的形色才會如心儀的文學一樣綻放。就于曉威，文與畫，哪一只腳底踏實大地，都將斬獲魅力。