光影詩人 百年經(jīng)典肖像攝影盤點

Ta（他/她）是過去100年來人物肖像攝影領(lǐng)域的大師，一生與無數(shù)名人打過交道，結(jié)下友情。有的偏愛棚拍，有的憑借街拍，Ta留下攝影界后繼者競相模仿卻始終很難企及，甚至堪稱傳世之作的照片。同時代許多知曉Ta的各國各界名人，都以能獲得一張由Ta親手拍攝的肖像為榮。

Ta是已經(jīng)逝去的愛德華·史泰欽（Edward Steichen）。1911年，他拍攝的禮服照片開創(chuàng)現(xiàn)代時尚攝影之先河。在當時的純藝術(shù)攝影師眼中，他是行業(yè)的離經(jīng)叛道者，也是藝術(shù)向商業(yè)屈服的“反面”典型。然而，他在為商業(yè)雜志拍攝的歷練中謀得靈感與突破，成就斐然。他是公認的第一個現(xiàn)代時尚攝影師，他是《名利場》雜志評選的“最偉大人像攝影師”，不計其數(shù)的攝影人成為他的追隨者。

Ta是同樣已經(jīng)過世的攝影大師優(yōu)素?！たㄊ玻╕ousuf Karsh）。1941年，33歲的他在擺拍時突然一把奪下丘吉爾嘴上的雪茄，故意刺激他，拍下這位英國前首相憤怒的一幕。丘吉爾素來以嚴肅、穩(wěn)重的形象著稱，這幅《憤怒的丘吉爾》攝影作品一經(jīng)發(fā)表，廣為傳播，不僅成為二戰(zhàn)反攻納粹德國的象征，也成為攝影史上采用率最高的照片。丘吉爾后來贊揚他，“能讓一只怒吼的獅子安靜下來進入拍攝狀態(tài)” 。

Ta還是依舊活躍在當世的攝影師安妮·萊博維茨（Annie Leibovitz）。她先后供職《時尚》《滾石》和《名利場》等各大名刊，曾拍攝約翰·列儂、滾石樂隊等諸多明星大腕。1981年，見諸《滾石》雜志封面的約翰·列儂耳鬢廝磨地裸身蜷偎在小野洋子身邊一幕，是她聞名于世的作品之一；在列儂被槍擊的當天，萊博維茨在列儂的寓所留下這張傳奇攝影。

這樣的杰出攝影大師和他們享譽于世的攝影作品，在由兩家知名英國畫廊Osborne Samuel和Beetles+Huxley于2015年年末推出的年度合作攝影大展中，還有很多。這次展覽涵蓋了從1910年至今的超過150件知名肖像攝影作品。它們的背后是一流的人物肖像攝影師，鏡頭不僅對準100年來各國政界、文藝界、時尚界的風(fēng)云人物，也留意到街頭那些驚奇璀璨的路人眼神、表情和瞬間。

這些人物攝影大師的拍攝風(fēng)格各異。拍攝丘吉爾“憤怒”和“微笑”兩面的優(yōu)素?！たㄊ?，喜歡在拍攝人物調(diào)整畫面時向他們提些問題，使他們盡量放松，或做點極富挑戰(zhàn)性的事情。在1967年出版的攝影作品集中，卡什寫道，每次拍攝之前他都會閱讀大量有關(guān)被拍攝人物的資料，他會想方設(shè)法去捕捉“使他們成為偉大人物的基本要素”。

而另一位攝影大師、時尚攝影界的泰斗理查德·阿維頓（Richard Avedon）未必認可這種做法。棚拍肖像是他的拿手好戲，他喜歡把拍攝對象“孤立”起來，與照片觀者之間產(chǎn)生一種對峙感。他的肖像攝影作品刻畫了20世紀的知名人物，從模特到影星，他似乎能夠刺破那些完美的形象。他的鏡頭里，瑪麗蓮·夢露穿著不合身的裙子，顯得悶悶不樂。阿維頓留給肖像攝影另一種解釋：“肖像未必要惟妙惟肖。”

此次，兩家英國畫廊聯(lián)袂展出的主辦方介紹說，“攝影近些年來開始在英國成為廣泛收藏的藝術(shù)作品，踏進美術(shù)館、博物館和其他藝術(shù)殿堂?！边@些攝影作品值得細致欣賞。若要用文字描述，它們的創(chuàng)造者大概會是光影詩人。（曾鼎）