最美民俗風

王璐

摘 要 浦江麥稈剪貼畫是具有傳統民俗風韻的純手工藝活化石。充分施展出植物天然肌理的同時，結合精巧的制作工藝與詩情畫意的題材，使得作品整體更富有別具一格的美感。

關鍵詞 浦江麥稈剪貼畫 文化韻味 題材 技藝

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A

0前言

傳統手工藝麥稈畫其工藝源于我國古代中原地區，在華夏大地的不同地域生根發芽，由于各自不同的地域人文差別從而形成了不同系別的麥稈畫。傳說江南浦江麥稈剪貼畫由藝人倪仁吉首創，一度絕跡后由民間藝人金翠娥挖掘制作，得以流傳。據《金華市志》記載：“麥稈剪貼這一手工藝在明代末年就已流行，其最早是從剪紙演變過來的”。

1浦江麥稈剪貼畫特有的地理優勢以及人文素養情懷

浦江縣地處于浙江省中部，隸屬錢塘江水系。優良的水陸交通成為其文化交流和商品經濟發展的強大后盾。浦江自古就有“文化之邦”、“書畫之鄉”之稱。在氣候特征上，縣境范圍內處于亞熱帶季風氣候區，因此有著豐富的大麥產量。浦江縣的大麥色澤光亮，優質又獨特的肌理效果，非常適于制作麥稈剪貼畫。

2浦江麥稈剪貼畫的藝術特色

浦江麥稈剪貼畫在最初工藝還不純熟的時候，技藝只停留在像是團扇扇芯、帽花這種簡單小工藝。直至清朝，發展成獨立工藝品種。90年代由于工業化的沖擊使得手工業從業人員急劇減少，開始走下坡路。直至2008年6月，被列入國家非物質文化遺產保護名錄，才重現了生機。

2.1題材與展現形式的廣泛

浦江麥稈剪貼畫是依附在民間人文溫情生存的一種工藝美術品。題材一般都是浦江人所熟知的傳統花卉、鳥雀、祥瑞等。由于作品大多用于以祝賀禮品，隨著其逐漸出口至國外，越來越多的人意識到問題的嚴重性。因此藝人們開始大膽地對麥稈剪貼畫的加工工藝進行改良，以此來尋找新的突破口。

2010年上海世博會上浦江麥稈剪貼畫“清明上河圖”（圖1）被選入世博會浙江館展覽。畫面上的鬧市一幅車水馬龍的即視感，船上的繩索、屋檐上的瓦片、就連橋上各式各樣的行人，都能夠清晰地看出忙碌中充滿幸福的表情。真讓人不由得想起魏學洢在《核舟記》中提到的“能以徑寸之木”的奇巧人王叔遠。可見，隨著產業鏈的逐步完善，浦江麥稈畫的題材也不再是走單純的民族風，也必須要做到與時俱進。

另外，擴大浦江麥稈剪貼畫的形式也不僅限于將這種藝術形式表現在畫作上。產業鏈的形成加速了原本單一的藝術品遠不能夠滿足市場需求的現象，促使其逐步走上商業化道路。這些富含中國特有傳統氣息的精致商品，像是禮品包裝盒、 明信片和賀年卡……更能使得中國精品文粹更快更多元化地走向國際。

2.2不同地區間麥稈剪貼畫制作方法的相互比較

相較與浦江麥稈畫，在潮州、黑龍江和廣西這些地區也皆是這一民間工藝的開花之所。在上世紀40年代，廣東綢緞莊內就有出售以黑色紙片或綢緞為底上拼貼本色麥稈的麥稈貼畫。而黑龍江哈爾濱的麥稈貼畫則在傳統平貼技法上延伸了烙畫等美術技巧來表現物體的質感特點。

烙畫的技藝在秸稈畫的質感表現上可謂是十分獨到的。通過燙的手法表現出層次感，能夠做出與西洋素描和石板畫相似的效果。再結合傳統的中式題材，既擁有了寫實嚴謹的畫面效果，又保留了古樸典雅的風格。反觀浦江麥稈畫，比起技藝，技巧的運用更加突出和到位。比如適當地運用一些鮮亮的色彩來表現出花卉的陰陽朝向和所包含的情意指向；對動物羽毛這類特殊形態物體的物體也能表現出其蓬松感和輕柔感。

2.3對浦江麥稈剪貼畫的實踐發掘與結論得出

在我們對此的學習實踐過程中，可以很徹底地感受到它的精巧與不易。通過我們制作的實物（圖2）可以很明顯地發現，動物頭部是用長片秸稈拼搭的，而毛發和尾羽則使用了短片秸稈。長片段的堆排最大程度地保留了秸稈本身的光澤肌理，凸顯出一種流暢的線條感。打造出的整塊整塊的光滑面，十分有利于表現動物的皮膚和五官這些形體感強烈的地方。而為了塑造出毛發和尾羽的“柔軟”與“不規則”這兩大獨特造型特點，利用了短片段達到肌理視覺效果上的無光毛糙感和形態表現上的可塑性。

2.4裝飾的文化韻味濃厚

江南出才子，也正是這些文人雅士們對裝飾作品的精益求精，讓浦江麥稈剪貼畫得到了更好的提升。迎合文人墨客的雅趣，配以詩書詞賦，使得原本富有藝術感的圖樣又添了一份多變而獨到的韻味風雅。

花鳥魚蟲作為常駐圖樣，比起漂亮的構圖往往更需要表現出它們生氣與活力，有顏則無神的話就大大減分了不少。圖3的鳥雀圖在看到的第一眼就帶給人一種靈動之氣。雖然雀只是停留在樹枝之上處于一種靜的狀態，但好似一幅有聲音的作品給人感覺十分真實。仿佛它下一秒就即將要飛起。從色彩上看，麥稈的本原色顯示出一種獨特的靜謐氣氛。

不過由于文化象征性的差異存在，比起動物，花卉圖案更能夠引起廣泛共鳴。迎春、夏荷、秋菊、冬梅分別是四季的時節花，皆是中國常見的花卉（圖4）其中迎春花與雪梅更有“雪中四友”的美稱。而荷與菊在我國經典里出現的身影更是屢見不鮮，宋代大理學家周敦頤在《愛蓮說》中就贊其為花中君子；而隱逸之士陶淵明執愛菊的雅趣也是被后人廣為流傳。至此，花不單是花，花的花語和隱喻之情更是一種文化的傳承和精神的向往。

3浦江麥稈剪貼畫的制作工藝

3.1材料與工具的準備

浦江麥稈剪貼畫主要用當地人工收割后色澤鮮亮的粗壯大麥稈。因為人工收割能最大程度地保護大麥稈原有的材質特性，使它不會破裂和破損。除去最基本的筆、刀、鑷子這些工具外，還有專門為麥稈剪貼畫造型需要而設計的切割弧形刀片。擁有一手好工具，睿智工藝師們就能行云流水般地將麥稈自身的精美色澤、獨特的自然肌理效果和材質的質感美淋漓盡致的表達在作品中。

3.2制作流程

去掉麥稈頂梢和根部后，在清水中浸泡十天，使得它能夠變得更加柔軟并且柔韌。之后用刀片將浸泡過的麥稈管剖開并刮平，刮下一層薄如蟬翼的麥稈皮。

再來要用硫磺熏蒸對其進行漂白。這一步是為了使得材料在之后的創作過程中能更好地顯色和保存，使之不會隨著時間變長而枯黃腐爛。

在紙上畫好樣稿后，需要對畫面結構、配色進行預設，確定各部位的位置所在和每個部位所使用的顏色，并對各個部位進行分解標注順序。使用薄紙對樣稿進行描摹，并把整體圖按照粘貼順序進行分解，分解時要方向一致，以確保描稿不走樣。

把握好圖案的需要，給各個分解圖挑選適合的麥稈并進行剪刻。按圖剪刻時要求下刀準確流暢，由內而外、由繁到簡，最后剪輪廓。而憑記憶剪刻則需要對基本圖形有高度的辨識力和判斷力，可以說是完全依靠平時實踐經驗積累的產物。

最后是由里及表的粘貼組合。全程在膠水的用量上不可以過多，以免漏出影響美觀度。

3.3造型方法

與其他麥稈畫最不同的地方，浦江麥稈剪貼畫在不同塑型方法間的交替使用使得作品看上去非常豐滿。使用層疊法展現出虛實關系，在原有的平面剪貼基礎上發展成立體、半立體形式，讓其更擁有強烈視覺沖擊力。凌厲明確的線條加劇了逼真度，使其在視覺和裝飾上都達到一個突破和升華。

4結語

浦江麥稈剪貼畫每一幅作品都要經過十幾道極其復雜的工藝處理，對制作者是一種極嚴苛的考驗。特有的農業材料給浦江麥稈剪貼畫增添了一份獨一無二的淳樸之氣。另外，在人文方面，麥稈畫藝術對研究當地地域文化和民俗風氣都具有重要的參考價值。

參考文獻

[1] 林紅茵.“非遺”金華的草根文化之麥稈貼錫藝[J].浙中新報，2008（7）.

[2] 江勝忠.浦江麥稈版<清明上河圖>將亮相上海世博會[J].金華晚報.2011（6）.

[3] 劉妤，占必傳.鄉土奇葩——廣東潮州麥稈畫藝術[J].裝飾，2011（12）.

[4] 劉妤.河南濮陽麥稈畫與廣東潮州麥稈畫藝術比較研究[J].裝飾，2013（08）.