馮遠(yuǎn)


縱觀東西方的藝術(shù)史,但凡成就一番功業(yè)的偉大人物,無(wú)不在其卓然于世的藝術(shù)創(chuàng)作中體現(xiàn)著他獨(dú)到而又精深的藝術(shù)思想。從某種意義上說(shuō),這思想是這些藝術(shù)家藝術(shù)殿堂中的維柱,是決定其藝術(shù)創(chuàng)作方向以及縱深的原動(dòng)力與指引。西哲曾有“風(fēng)格即人”的說(shuō)法,而在中國(guó),關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作與人本身相關(guān)性的論述更是不勝枚舉。這一點(diǎn)也證明著無(wú)論是何種樣式的藝術(shù)創(chuàng)作,最終都將欣賞者的視線引領(lǐng)到對(duì)于藝術(shù)家內(nèi)心情感與思想世界的感知與解讀上。而為這一欣賞路徑導(dǎo)航的,除了一件件藝術(shù)作品之外,再有就是藝術(shù)家將其藝術(shù)精神概括整理而成的論藝文字了。這些文字,與他們的作品一道,共同塑造出一個(gè)生動(dòng)鮮活,而又多彩深刻的藝術(shù)家的完整形象。近來(lái)所讀的老一輩畫家趙梅生先生的論藝文字以及他的畫作,便給了我如此真切的感悟。
技藝悟?qū)?/p>
中國(guó)古人論藝,往往從技與道兩者落墨,雖然莊子有“技進(jìn)于道”的說(shuō)法,但技道終不是相左與背離的。而對(duì)于技法層面的研讀,正是由此而進(jìn)入道法層面的最佳路徑。藝術(shù)作品的直觀呈現(xiàn),也是先由作品的諸多技法經(jīng)營(yíng)而終歸完成,而道法則自在其中了。
趙梅生的藝術(shù)創(chuàng)作以大寫意花鳥畫為主,他善于運(yùn)用帶有強(qiáng)烈構(gòu)成意味的筆墨圖式,在點(diǎn)與線、黑與白、墨與彩的交響當(dāng)中經(jīng)營(yíng)畫面,組織構(gòu)圖。而那種大開大合的畫面格局,所體現(xiàn)的正是他對(duì)藝術(shù)本體的深切領(lǐng)晤與思考。這一點(diǎn)在他諸多的論藝文字中多有涉及,例如他講藝術(shù)的意匠經(jīng)營(yíng):
畫家以“習(xí)慣性”布局是入門的好老師,只有背離“習(xí)慣性”才是藝術(shù)的導(dǎo)師。
作畫布局先有抽象意識(shí)繪畫,且在抽象中發(fā)揮具象的東西,方見(jiàn)畫中靈魂。
氣韻、意境、構(gòu)圖、色彩是中西畫的共性,唯有筆墨為中國(guó)畫所獨(dú)具。花鳥畫更見(jiàn)筆墨。
對(duì)于線質(zhì),要淡如青煙,重若崩云,潤(rùn)如春雨,蒼若秋林;對(duì)于筆墨,要稚鈍中深含靈秀。
在關(guān)于花鳥畫創(chuàng)作的具體體會(huì)中,趙梅生又有這樣的感悟:
花鳥畫畫什么?畫形式,畫構(gòu)成,畫情趣,畫空間,畫思維,畫韻味,畫墨趣,畫點(diǎn)、線、面與文化內(nèi)涵,而不僅是畫花畫鳥,故畫實(shí)易,畫虛難。
當(dāng)論及藝術(shù)的開放性與多元化發(fā)展,趙先生絲毫沒(méi)有表現(xiàn)出老藝術(shù)家的保守與僵化,而是以其對(duì)藝術(shù)精神的深入解讀,敞開懷抱來(lái)?yè)肀Я怂囆g(shù)的各種可能性:
當(dāng)代水墨畫要重功夫更要重精神。嫁接、移植、造化、心源等多條創(chuàng)新之路,以水墨為上,七彩也可。以書入畫,好;潑、灑、制、染、也好;渾厚華滋,好;瀟灑飄逸,也好。生理的、心理的、情感的、性格的、夢(mèng)幻的、機(jī)械的,任人發(fā)揮,有無(wú)限的發(fā)展空間。在傳統(tǒng)文化中,其小無(wú)內(nèi)、其大無(wú)外的道路也正如是。
這一點(diǎn)對(duì)于一位年過(guò)九句的老藝術(shù)家來(lái)講,真可謂是難能可貴。而恰恰也是因?yàn)檫@一點(diǎn),才能使趙梅生的藝術(shù)創(chuàng)作葆有旺盛的生命活力與青春激情。這也正是藝術(shù)家藝術(shù)心靈的具體化顯現(xiàn),畫家以他對(duì)藝術(shù)的一腔赤誠(chéng),化作萬(wàn)點(diǎn)筆墨,傾灑在圣潔的宣紙之上。
畫道追尋
大凡一藝之成,必籍由技藝而升于道術(shù)的殿堂,所謂登堂入室方能參得正果。而中國(guó)畫所依托的筆墨即是造型手段,同時(shí)也是承載道術(shù)的實(shí)體。對(duì)這一點(diǎn)的認(rèn)識(shí)直接決定著藝術(shù)創(chuàng)作的深度和廣度。而由此一種方式來(lái)解讀趙梅生的畫作,我們不難發(fā)現(xiàn),在他的作品中,有著諸多的與他的論藝文字相對(duì)應(yīng)與印證的地方。這也正是他技道合一,畫如其人的最佳證明與體現(xiàn)。
得意而后造形,以形寫意,不如以意寫形。
智若愚,大巧若拙,大雅若俗,大勇若怯。人這樣,畫亦如此。
藝術(shù)形質(zhì)的深化在于:以神法道,因心造境,意念情緒,內(nèi)在精神。
在藝術(shù)戰(zhàn)略上我不打陣地戰(zhàn),往往在筆墨游戲中,使畫面別開生面,故有“境由心造”之說(shuō)。
以上是趙梅生論寫意精神的話語(yǔ)。當(dāng)我們翻看他的作品集,映入眼簾的作品,無(wú)不與以上的言語(yǔ)相應(yīng)成輝。趙先生半生寫梅,他獨(dú)取梅花凌寒盛放的爛漫天姿,那簇?fù)沓蓤F(tuán)的紅艷花朵,猶如一炬烈焰,抱擁著鐵干虬枝。在畫家的筆下,無(wú)論是大幅寫梅,還是小品點(diǎn)綴,那帶有夸張與構(gòu)成特性的梅花,正體現(xiàn)著他對(duì)筆與意、形與神的追求與探索,同時(shí)也不正是他“不如以意寫形”“以神法道,因心造境”“在筆墨游戲中,使畫面別開生面”藝術(shù)思想的體現(xiàn)嗎?
趙梅生的前半生,躬身三尺講臺(tái)50余年,古人云:師者,傳道、授業(yè)、解惑也。而此三者,惟多讀多思,方能循循然善誘人。正如趙先生指出讀書的妙用:讀書、讀富有詩(shī)意的書是開啟畫作、啟迪思維智慧花朵的一把鑰匙。
可以說(shuō)這是趙梅生由善讀書、善穎晤而獨(dú)得的智慧之花。也只有當(dāng)智慧之花盛開的時(shí)候,藝術(shù)家也才能從根本上接近藝術(shù)的真諦。那便是藝術(shù)創(chuàng)作所成就的自我之真,這個(gè)“真”是“天真”,也是“真淳”。這個(gè)時(shí)候,藝術(shù)家才與他的作品合而為一,成為完整的生命體。對(duì)此,趙先生是這樣說(shuō)的:
作品表現(xiàn)在一個(gè)“天”字:妙得天籟,與天同契。天資、天色、天理、天趣;表現(xiàn)在一個(gè)“意”字:大寫意構(gòu)建的是意象、意念、意義、意趣;表現(xiàn)在一個(gè)“墨”字:墨氣、墨韻、墨趣;表現(xiàn)在一個(gè)“筆”字:筆法、筆力、筆意、筆趣。
趙梅生的創(chuàng)作雖然以花鳥畫為主體,但同時(shí)也有山水、風(fēng)景,甚至還有造像寫生等等。無(wú)論哪一題材,他都能畫出自家的感受,畫出有別于時(shí)流的全新面貌。在相因成風(fēng)、趨利取巧流行的當(dāng)今畫壇,趙先生的藝術(shù)追求可以說(shuō)是有別于世風(fēng)的一種表率。而作為一代老畫家,趙梅生的畫作可以說(shuō)有“老境”而無(wú)“老態(tài)”。“人畫俱老”,體現(xiàn)著趙梅生的一生修為,而全無(wú)老態(tài),則表明他的藝術(shù)生機(jī)煥發(fā),神采奕奕。這是老一輩藝術(shù)家一生追求所至,同時(shí),他也為后人指明了通往藝術(shù)殿堂的路徑:
有生命的藝術(shù),是聰慧的思維和高尚的激情所賜予的回報(bào),這是藝術(shù)家的終生追求,否則何談創(chuàng)新。
要看到我們是承載幾千年中國(guó)文化的現(xiàn)代人,時(shí)代在翻新,而文化是不會(huì)老的。