夢在迪士尼

從20世紀90年代至今，美國迪士尼公司已制作了53部動畫長片。突破年齡和性別界限，地球人都能在迪士尼創造的角色中找到共鳴點。迪士尼仍在以其難以復制的完整模式，取得商業和文化傳播上的雙重成功。

迪士尼電影公司最新發行的動畫片《瘋狂動物城》取得了票房和口碑的雙豐收。這部動畫片是迪士尼動畫公司制作并發行的第53部動畫長片。圖為當地時間2016年2月17日，加利福尼亞好萊塢埃爾卡皮坦劇院，《瘋狂動物城》兩位主角擺姿勢拍照。

華特迪士尼公司是迪士尼兄弟于1923年10月建立的，最初名為“迪士尼兄弟動畫工作室”。當時，在進行真人電影、主題公園及廣播電視等多元化發展之前，就已確立了在美國動畫電影行業里的領導者地位。圖為華特·迪士尼和公司最主要的動畫形象米老鼠。

夢想、冒險、家庭和友誼是迪士尼動畫片永恒不變的主題。早期，迪士尼動畫片以重新演繹經典故事為主，賦予故事主角新的生命力，達到傳遞美國主流價值觀的目的。圖為當地時間2001年10月27日，在動畫片《美女與野獸》公映10周年之際，迪士尼公司宣布這部影片在2002年1月1日在全球再次公映。

從20世紀90年代算起，迪士尼公司在十幾年間創造了多位動畫“巨星”。圖為2004年8月9日，70歲的迪士尼“巨星”唐老鴨獲得了“好萊塢之星”的標志，它是第2257名在星光大道上刻上名字的明星，也是繼米奇老鼠、賓尼兔和阿森一族后獲得此項殊榮的又一經典卡通人物。

一直以來，迪士尼動畫片的故事基調延續著傳統，正義壓倒邪惡的大團圓是必然結局，而固定的結局每次都能帶來驚喜。圖為一位女童用手摸著電影《泰山》海報里的主角。

同時，迪士尼也越來越重視動畫片在各個國家或地區的“本土化運作”，融合當地文化，迎合觀眾口味。圖為在中國上映的《瘋狂動物城》中，播音員的角色為一只熊貓。而在加拿大的院線版，它是一只麋鹿，在日本則是貍貓。

在每一部迪士尼動畫片正式上映之前，片中的動畫形象就會出現在迪士尼主題公園和商店里，為動畫片預熱，同時實現第一輪收入。隨著新電影的上映，票房會帶來第二輪收入。之后主題公園的持續開放和品牌衍生品的銷售將帶來又一輪盈利。這就是迪士尼的輪次收入模式。圖為紐約迪士尼商店里擺放著《超人總動員》的角色玩偶。 （圖片源自網絡）