臺灣綜藝節目怎么了

“質量低落、創意不足、娛樂不夠、知識沒有。”被稱為臺版“艾美獎”的金鐘獎，近日公開批評臺灣綜藝節目存在上述“四大缺失”，讓臺灣綜藝界炸了窩。但對大陸觀眾而言，臺灣綜藝節目近年來的下坡走勢相當明顯。不少“鐵桿粉絲”都在網上哀嘆，那些年我們一起追的臺灣綜藝節目，已經越來越看不下去了。那么，這種變化的背后，到底發生了什么？

制作費不夠影響節目水準

自2008年開放赴臺游至今，大陸游客在臺灣有很多有趣的故事，其中一個就是對臺灣電視節目的選擇。早些年，他們一進房間，就急忙打開電視，看各種“在網上看了很久的節目”;這兩年，他們打開電視，則是找“好聲音”、“跑男”等大陸真人秀節目，“臺灣節目？沒什么意思！”

對于這種轉變，臺灣業者有切身感受，也有諸多無奈。“大陸現在太有錢了！”臺灣某綜藝大臺的程姓制作人這樣感嘆，每周有看不完的大型真人秀節目，是大陸觀眾的幸福，卻讓他們羨慕又恐懼。當大陸的真人秀節目聚集大牌藝人，在全球各地取景拍攝時，臺灣的主流綜藝節目，仍在簡陋的景棚里，錄著枯燥重復的訪談類節目。比如知名度極高的《康熙來了》，單集50萬元（新臺幣，1元新臺幣=0.2元人民幣）的制作費已十年未變。

“吃大鍋飯”導致惡性循環

當然，直接比拼兩岸電視制作方的資金實力并不科學，畢竟其背后隱藏的市場規模完全不可同日而語。程先生認為，臺灣電視節目的衰退，與整個電視市場結構不合理和產業惡性競爭有很大關系。

臺灣電視節目的黃金歲月，開始于上世紀90年代的“老三臺”時期。當時臺灣經濟騰飛，消費旺盛，電視臺卻僅有臺視、中視與華視三家，每一臺都有豐厚的廣告收益。隨著有線電視向民營力量放開，臺灣的各種電視臺蜂擁而起，如今已超過100家，不僅各種節目的收視率被瓜分得慘不忍睹，廣告收益也被嚴重攤薄。

目前全臺共有501萬有線電視訂戶，普及率將近60%，但收費制度采用的是月付500元到600元“吃到飽”的方式。也就是所有訂戶都交一樣的錢，然后能看100多個電視頻道。看似公平，但這種“大鍋飯”消磨了電視臺精制節目的積極性，而水平不高又泛濫的節目，進一步降低了觀眾的興趣，導致了電視發展上的惡性循環。

沉迷性價比致行業空洞化

很多臺灣業者都抱怨，都怪沒錢，但臺灣近年來也不是沒搞過大制作。臺視《女王的密室》，曾砸下-季3700萬元（臺當局補助1890萬元）的昂貴制作預算，打造了華麗的棚景，還結合智能手機與觀眾進行實時互動。但節目的實際效果也不過是幾個老節目的綜合版，看不到預期制作水準，也沒有值得稱道的創意。

回顧臺灣電視發展史，臺式綜藝節目制作最大的特點，其實就是拼創意

比如最具代表性的《康熙來了》，憑借高度話題性和低成本特色，讓談話性節目四處開花;再如《超級星光大道》，讓平民選秀節目如雨后春筍般紅遍兩岸。

這些低成本、高收益的成功模板，讓臺灣各個頻道輕松填滿綜藝時段，帶起來規模龐大的“通告藝人”群體，但業界也惰性叢生。如果只需要一張桌子、幾張椅子，加上可不斷重復的話題就能賺錢，為什么還要去花更多錢、動更多腦子，創造更新的節目？

曾任《國光幫幫幫》制作人陳致遠就指出，現在的臺灣綜藝節目都以嘉賓訪談為主，預算也只夠你發藝人通告費和制作費，外景都能省就省了。他還吐槽，素顏、卸妝、夫妻吵架、翻明星包包成了臺灣綜藝節目四大流行話題。

在很多電視制作人眼里，過度追求節目性價比，不肯花錢精研創意，眼睜睜看著優秀制作人才不斷流失，才是臺灣綜藝節目積重難返的危機所在。

（冷廣志薦自《晶報》）

責編：天翼