在2015年9月的倫敦設計周上,身兼倫敦DavidGillGallery藝術總監的設計師Francis Sultana以每年發布兩次新系列設計的速度,推出最新“Lulu”系列,總計7件作品。我們來到Sultana先生位于倫敦StJames’s的展廳,滿屋的設計與墻上的幾幅當代繪畫作品渾然一體,帶著濃郁的時尚味道。而這也透露其作品多少受到時裝的啟發,且如同高級時裝定制,從款型、材料到布藝面料,都是獨家設計,其中一些手工復雜的產品,甚至動用不同地區的5個工廠手工制作。
AD:您為什么喜歡創造限量設計?
Sultana:我自己的很多作品現在已經不是限量版了,隨著作品更加定制化,更有國際化的訴求,我決定給它們定價,讓更多的人可以接觸到,而不是局限在有限的數量內。不過,我的每一件售出產品,都是按訂單一對一制作。對于客戶的特殊要求,我會在作品上做微調。
AD:為什么一年發布兩次新設計?
Sultana:我從時尚中受到很多影響,我喜歡可以通過我的家具來描繪時尚,所以現在每年發布兩次作品對我來說很合適,這時間段,可以允許我探索新的想法,嘗試新的材料和造型。不管我去哪兒,我都在設計。
AD:怎樣看藝術和設計之間的關系?
Sultana:設計對我來說是裝飾的藝術,當然兩者本身有區別,但也偶爾會有交集。就個人而言,我愿意盡可能地保持這種交集。設計,無論在任何層面,都是為了使用它的人。實用性的家用物件也可以和更精致的家具一樣富有絕妙的設計。
AD:請跟我們聊聊您和David Gill的關系。
Sultana:在我19歲的時候認識了David先生,20歲時開始在一家美術館為他工作——我們相識24年,很鐵的交情!在1987年時,這家美術館還是一個前衛的空間,是歐洲為數不多的“設計美術館”之一,這成為它的獨到之處。它還為藝廊開辟了一條新路,比如我現在工作的David GillGallery、巴黎的Neotu藝廊,兩者都是限量版家具背后的堅實力量。
AD:您是否也參與DavidGillGallery對藝術家的挑選?
sultana:是的,我們現在主要選擇非常知名的設計師和藝術家——2015年我們新增了英國建筑師David Chipperfield、古巴藝術家Jorge Pardo和美國藝術家兼設計師Michele Oka Doner。
AD:能分享一下遇到過最有意思的買家嗎?
Sultana:我遇到過最有意思的客人是麥當娜。那時我很年輕,在美術館里有一張坐臥兩用長椅,我們躺在上面談論StephenTennant認為是“光彩年華”中最耀眼的那位,還有裝飾藝術和她想買什么樣的家具。所以我曾經和麥當娜“躺在一張床上”!
AD:“藝術與設計之間”的市場,您覺得是否在增長?
Sultana:是的,它在增長,隨著全球奢侈品市場的增長——確實如此,正如中國本身也有著越來越多有眼光的收藏者。中國人比較易于接受ArtDeco風格,而ArtDeco也恰是我設計靈感的重要來源之一。我希望能盡快有機會去中國。