解讀巴黎畫(huà)派

摘 要：在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，“巴黎畫(huà)派”無(wú)疑是特殊的，很大一部分原因在于它是第一個(gè)不以風(fēng)格而以地域?yàn)槊漠?huà)派，且立足于兩種文化之間，但是這并不妨礙我們對(duì)其藝術(shù)語(yǔ)言的解讀和共性的探討。以夏加爾﹑莫迪為例縱觀該畫(huà)派，從極富象征意味的符號(hào)設(shè)置﹑無(wú)拘無(wú)束的空間構(gòu)圖﹑濃烈主觀的色彩運(yùn)用三方面，對(duì)該畫(huà)派的藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行解析。

關(guān)鍵詞：巴黎畫(huà)派；夏加爾；莫迪；繪畫(huà)藝術(shù)；形式；語(yǔ)言

在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，有一個(gè)從來(lái)也沒(méi)有組成的畫(huà)派，他們的畫(huà)派不以風(fēng)格而分確以地域?yàn)槊@就是巴黎畫(huà)派。有意思的是，這些最終被劃入巴黎畫(huà)派的畫(huà)家，幾乎沒(méi)有法國(guó)人（當(dāng)然有些人后來(lái)加入了法國(guó)籍），就是這樣一些來(lái)自異國(guó)他鄉(xiāng)的藝術(shù)家，聚集并活躍于巴黎。

然而，在巴黎，他們并沒(méi)有追隨于同時(shí)代的任何派別。盡管這些畫(huà)家與同時(shí)代的立體主義畫(huà)家多有往來(lái)，卻始終保有距離。雖然他們的畫(huà)具有表現(xiàn)主義的特點(diǎn)，但他們都接近野獸主義的溫暖與和諧，也不同于德國(guó)表現(xiàn)主義深刻的痛苦和自由奔放。即使對(duì)方有沒(méi)有共同的理念，這些畫(huà)派的畫(huà)家也都有著特立獨(dú)行的風(fēng)格特點(diǎn)，如果你真的想找到一些他們之間的一致性，那就是他們不參加任何團(tuán)體，都表現(xiàn)出對(duì)先鋒藝術(shù)的成功標(biāo)志保持距離。

他們的作品有一個(gè)共同點(diǎn)，一種強(qiáng)烈但不揮之不去的悲傷。這與他們客居異鄉(xiāng)的情況相同，更與種族因素密切相關(guān)，因?yàn)榘屠鑼W(xué)派的主要代表人物是猶太人。英國(guó)藝術(shù)史學(xué)家赫伯特在《藝術(shù)的意義》一書(shū)中講述了一種特殊種族的藝術(shù)，他認(rèn)為，藝術(shù)的本質(zhì)是“猶太人是一種浪漫、浪漫的藝術(shù)追求，這幅畫(huà)作為猶太內(nèi)心世界的一種表現(xiàn)，而不是解釋外部世界的工具”。無(wú)根的漂泊感，使他們的眼睛最后聚焦在他們的內(nèi)心世界。我們看到，巴黎學(xué)派的畫(huà)家雖然以表示為手段，卻從不為了揭示現(xiàn)實(shí)世界為目的，在其作品中體現(xiàn)出來(lái)的是現(xiàn)代人對(duì)自我的凝視。

夏加爾（1887-1985），白俄羅斯裔的法國(guó)畫(huà)家。在猶太教的宗教傳統(tǒng)和民間故事的滋養(yǎng)下，奠定了夏加爾帶有夢(mèng)幻性的藝術(shù)幻想風(fēng)格。另一個(gè)畫(huà)家莫迪里阿尼（1884-1920）出生在肯尼地區(qū)意大利南部的一個(gè)小鎮(zhèn)。在他們的作品中，體現(xiàn)出受到印象派、立體派的影響，但他們具有高度象征意味，無(wú)拘無(wú)束，帶有強(qiáng)烈的主觀藝術(shù)語(yǔ)言，可以說(shuō)，作品中的藝術(shù)作品之所以會(huì)感到震撼而難以理解，很大一部分原因是因?yàn)橄目柫⒆阌趦烧咧g的文化，受到了文化的洗禮后在精神和情感上以及珍貴的記憶中都是很難對(duì)別人進(jìn)行綜合分析的。但這并不妨礙我們根據(jù)作品的造型、構(gòu)圖和使用對(duì)藝術(shù)家的審美世界，以及為其他現(xiàn)代藝術(shù)家豐富自己的繪畫(huà)語(yǔ)言，提供有意義的借鑒。

一、極富象征意味的符號(hào)設(shè)置

要理解藝術(shù)家的藝術(shù)語(yǔ)言，首先是要找出現(xiàn)實(shí)與心靈的對(duì)應(yīng)關(guān)系，而這一關(guān)鍵在于符號(hào)的象征意義。以夏加爾對(duì)故鄉(xiāng)維切布斯克的深切懷念為例，猶太人的流浪孤獨(dú)和宗教信仰的“萬(wàn)物之愛(ài)”烙印在他心里，進(jìn)而又表達(dá)在他的作品里。他的成名作《我和村莊》中就突出表現(xiàn)了貫穿夏加爾一生的作品主題。作品創(chuàng)作于畫(huà)家剛剛來(lái)到巴黎不久，畫(huà)上有變形的人物﹑動(dòng)物和倒置的房屋﹑樹(shù)木，時(shí)空被打亂了，正常的透視比例也被放棄了，一切事物好像失去了重力一般，被任意安置在空間里。夏卡爾的許多作品在這一時(shí)期，出現(xiàn)了大量的綿羊和牛以及典型的俄羅斯圓頂教堂，與人們的勞動(dòng)融合在一起，這些符號(hào)是夏卡爾最深刻的印象。夏加爾經(jīng)過(guò)藝術(shù)的分解把家鄉(xiāng)濃縮成幾個(gè)有代表性的符號(hào)，然后重建成畫(huà)。在他短暫的一生中，專(zhuān)注于研究人物肖像和裸體，題材和樣式非常集中，他著迷非洲原始雕像，喜愛(ài)立體主義，從而吸取靈感。在他繪制的眾多女子肖像中，所有人物均有一致的造型樣式：沒(méi)有瞳孔或平涂以單色的杏核狀眼睛，不合比例、細(xì)長(zhǎng)且稍稍扭曲的鼻子，長(zhǎng)長(zhǎng)的脖子，溜肩的軀體等。人物形象經(jīng)變形后卻不是激烈夸張的，畫(huà)面依舊保持著一種沉靜和諧的美。莫迪生前為妻子珍妮創(chuàng)作了很多為人稱(chēng)道的肖像作品，像《珍妮的肖像》《戴帽子的珍妮》等，透過(guò)作品，他符號(hào)性的表現(xiàn)特征變得有跡可循。

二、無(wú)拘無(wú)束的空間構(gòu)圖

夏卡爾在畫(huà)面構(gòu)圖上，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的自由感。他深知，對(duì)于傳統(tǒng)的學(xué)院派畫(huà)家來(lái)說(shuō)，在表現(xiàn)外物時(shí)一般都強(qiáng)調(diào)某種準(zhǔn)確與還原。但夏加爾卻有意打破這種傳統(tǒng)束縛，這很大程度上得益于后印象塞尚和野獸派馬蒂斯的表現(xiàn)方式的沖擊。這個(gè)時(shí)期便形成了他作品中很重要的一個(gè)意象“類(lèi)似無(wú)重力狀態(tài)下載空中漂浮的人物”，他讓畫(huà)面中的人物自由漂浮，飛到建筑物上呈倒立姿勢(shì)等，在現(xiàn)實(shí)世界中的空間秩序是夏卡爾重建。如在“三支蠟燭”，夏卡爾通過(guò)構(gòu)圖來(lái)充分展現(xiàn)甜蜜的愛(ài)情和幸福。圖片三件白色的蠟燭和擁抱整個(gè)畫(huà)面的平衡分布的男人和女人，沒(méi)有激烈的筆觸和色彩鮮艷，人物建模簡(jiǎn)單稚拙，能感覺(jué)到野獸派和立體主義的夏加爾。“生日快樂(lè)”，漂浮在空中的畫(huà)家，態(tài)度的現(xiàn)實(shí)是不可能的，扭頸吻貝拉抱著花兒的影像。這是一個(gè)“心理現(xiàn)實(shí)主義”，正如他自己所說(shuō)的，他的工作空間不是客觀的空間，而是在選舉后更具創(chuàng)造性，契合人們的審美理想空間，因而才有突破時(shí)空的限制，多種形象同時(shí)出現(xiàn)于畫(huà)面。

莫迪人體畫(huà)，大多是斜躺的全身畫(huà)。在構(gòu)圖上，裸女的軀干往往被有意拉長(zhǎng)并常常被切斷。并且，這樣的切割使人們擺脫了古典人體繪畫(huà)的完整性和宗教意義，將重點(diǎn)放在人體本身，在視覺(jué)讓身體擺脫框架，使其看起來(lái)像漂浮在畫(huà)布上，使人體本身出現(xiàn)了。莫迪最著名的作品是玫瑰色裸體，裸體畫(huà)自由地伸展四肢、軀干，雖然它是細(xì)長(zhǎng)的，但不奇怪。在抽象的背景襯托下，稍微紅紅胖胖的身體凸顯感官美和誘惑裁剪圖片擴(kuò)展畫(huà)外的軀干。

三、濃烈主觀的色彩運(yùn)用

夏卡爾的折衷不僅體現(xiàn)在構(gòu)圖空間，通過(guò)他的作品還可以感覺(jué)到很強(qiáng)的主觀色彩運(yùn)用。在他看來(lái)，不愿對(duì)古典繪畫(huà)的客觀對(duì)象取一個(gè)保守的、有意義的距離，而要脫離“現(xiàn)實(shí)”的框架。原來(lái)顏色的東西并不重要，重要的是人與審美客體間建立情感聯(lián)系后的“情趣”。如夏加爾筆下的人像頭部或粉或綠，同屋出現(xiàn)在不同的作品或藍(lán)色或紅色，都取決于畫(huà)家所傳達(dá)的概念。此外，夏加爾創(chuàng)作尚且時(shí)期是現(xiàn)代藝術(shù)占主流，野獸派的色彩表現(xiàn)主觀奔放的印象對(duì)他有深遠(yuǎn)的影響，夏加爾高度重視畫(huà)面的色彩語(yǔ)言。夏卡爾的自傳《我的生活》，有很多提到他愛(ài)紫丁香般的顏色，喜歡用紫色的漆。在他的眼里，星星，天空和空氣是藍(lán)色的，地球是紫色的，花也是紫色的，他有一種藍(lán)色和紫色幾乎持續(xù)的偏好。因?yàn)檫@樣的偏好，導(dǎo)致他創(chuàng)造了一幅紫色或藍(lán)色的藝術(shù)作品。

較之野獸派過(guò)于露骨的色彩與線條，立體派有著過(guò)于理智的形體分析，莫迪則更傾向于用一種韻律感的線條和色彩表現(xiàn)鮮活的生命。縱觀莫迪的作品，顏色算不上絢麗多彩，但這樣的色彩正恰好表達(dá)了畫(huà)中人物的風(fēng)情。在他的作品中，畫(huà)面的背景色彩表現(xiàn)略顯壓抑，而對(duì)于主體人物的刻畫(huà)，色彩則呈現(xiàn)出寧?kù)o、飽滿(mǎn)的感覺(jué)，色彩對(duì)比極為強(qiáng)烈，這既是莫迪自身性格的展現(xiàn)，也是對(duì)他內(nèi)心矛盾情感的直面流露。單純的用色，在色彩對(duì)比間形成了色彩的微妙變化，概括且近乎平涂的色彩，進(jìn)而形成濃重的裝飾性效果，色彩及其夸張變形的造型表現(xiàn)，使得畫(huà)中人物具有極強(qiáng)的形式感。直觀展現(xiàn)了受到多種因素影響的莫迪畫(huà)風(fēng)，是由多種藝術(shù)聚集而成的。

四、結(jié)語(yǔ)

關(guān)于藝術(shù)是什么這一問(wèn)題從蘇格拉底時(shí)代便開(kāi)始探討了，無(wú)數(shù)藝術(shù)家對(duì)其做出很多解釋。如果藝術(shù)是一個(gè)心靈的創(chuàng)造，那么毫無(wú)疑問(wèn)，從巴黎學(xué)派的作品開(kāi)始就充分展示了這個(gè)想法。即最大限度地從符號(hào)的組合，空間的重建和顏色的使用創(chuàng)造。

在整個(gè)20世紀(jì)的藝術(shù)潮流的現(xiàn)代流派中，巴黎學(xué)派的藝術(shù)家與“保守”的態(tài)度，捍衛(wèi)自己的獨(dú)立性。他們拒絕參與任何流派，拒絕簽署聲明，這看似“不合群”的怪癖，當(dāng)時(shí)看起來(lái)有點(diǎn)過(guò)時(shí)。然而，經(jīng)過(guò)近百年的沉淀，我們看到的是，這不以“漂流”為信念、堅(jiān)持自己藝術(shù)的群體，卻獲得了獨(dú)特的價(jià)值。今天，藝術(shù)經(jīng)歷了不同的發(fā)展和輪回，再次展示了“亂花漸欲迷人眼”的狀態(tài)。在面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的困惑時(shí)，一個(gè)真誠(chéng)的聲音，通過(guò)時(shí)間和空間的時(shí)刻來(lái)到了：“藝術(shù)不應(yīng)該堅(jiān)持的性能的靈魂？”這是藝術(shù)家來(lái)自心靈的問(wèn)題。

參考文獻(xiàn)：

[1]王瑞廷.巴黎畫(huà)派[M].北京：人民美術(shù)出版社，2001.

[2]耿幼壯. 天使的墮落和天堂的鄉(xiāng)愁——夏加爾的繪畫(huà)與伊利亞德的神學(xué)[J].文藝研究，2005，（05）.

[3]陳訓(xùn)明編譯.我的生活——夏加爾自傳[M].湖南：湖南美術(shù)出版社，2000.

[4]劉檸.藤田嗣治：巴黎畫(huà)派中的黃皮膚[M].山東：山東畫(huà)報(bào)出版社，2014.

[5] 程宏誼.藝術(shù)是一種心靈狀態(tài)——紀(jì)念畫(huà)家夏加爾誕生120周年[J]. 上海集郵. 2007，（06） .

[6] 耿幼壯.天使的墮落和天堂的鄉(xiāng)愁——夏加爾的繪畫(huà)與伊里亞德的神學(xué)[J]. 文藝研究. 2005，（05） .

[7]維羅尼克·普拉，安定.最后的訪問(wèn)——夏加爾98歲生日前夕在家中接受《費(fèi)加羅》畫(huà)刊記者普拉的采訪[J]. 世界美術(shù). 1987，（04）.

作者簡(jiǎn)介：

蔣瑩，德宏師范高等專(zhuān)科學(xué)校，碩士研究生，助教。研究方向：當(dāng)代美術(shù)史論研究。