淺談學前藝術情境教育影響兒童創造力發展的機制

學齡期的兒童是以視覺和聽覺為主去感受美的，要讓他們感受到美，必須在兒童眼前充分顯示鮮明的審美對象。因此，結合教材，創設具有鮮明形象性與感染力的情境，借助圖畫、音樂、戲劇等藝術形式創設情境，讓幼兒體驗到“情”，享受到“美”，能夠有效地培養幼兒的審美情趣，促進幼兒創造力的發展。

一、境象濡染機制

境象，即景象、情境之義。濡染，浸潤、熏陶、感染之義。藝術活動蘊含著美、展現著美，美能帶來快樂，讓觀眾獲得審美愉悅。美的內涵是抽象的，但是美的形式是具體的，對于幼兒而言，只有鮮活具體的“境象濡染”才能使其心靈受到一種震動，感受一種力量，從而促發創作動力，喚起表現欲望。境象濡染機制的核心要素就是將“抽象”化“具體”，將內容物象化，符合幼兒對形象樂于接受、易于理解的認識特點。試舉兩例：

例一：小班美術活動“好玩的泡泡”。教師創設了生動的吹泡泡的情景，組織幼兒先玩吹泡泡的游戲，再創作。因為小班幼兒年齡特點，單純地學習繪畫是很枯燥的，游戲能讓幼兒在一定的情境中，一邊玩一邊自由自在、無拘無束地學習，從而激發幼兒繪畫的興趣。孩子們在操場上自由地吹泡泡，觀察泡泡，有的孩子說“泡泡是圓圓的”，有的說“這個泡泡大”“那個泡泡小”，還有的說“泡泡是五顏六色的”。一陣微風吹過，他們又發現了泡泡有的飛得高、有的飛得低……在游戲情境中，兒童對泡泡的形狀、顏色印象更加深刻，充滿了創作欲望。在繪畫過程中，他們非常投入，最后呈現出來的效果也讓大家很驚訝，孩子們不僅畫出圓圓的、大大小小的、五顏六色的泡泡，而且還注意到畫面的布局，讓高高低低的泡泡在畫紙上起舞。在教師創設的相對自由、輕松的活動情境中，孩子們在動中體驗，玩中發展。

例二：大班藝術活動“花布秀”。活動中事先收集各種裙子、旗袍、馬甲、短褲、圍兜、肚兜、頭巾、帽子等用花布制成的服飾，創設了美麗的花布服飾展。活動中教師用簡單折疊的方法做成幼兒喜愛的孔雀開屏、小魚、帽子等多種造型呈現在桌上備用，并讓幼兒運用花布自制服飾。在藝術情境教育活動中，教師始終以一個合作者、引導者、支持者的身份引領幼兒積極主動學習，培養幼兒的自主探究、自主表現的能力。教師設計了兩次操作，引導幼兒自主選擇大小不一的花布，用花布大膽創意，自主打扮自己。第一次，在自主嘗試的基礎上，引導幼兒摸索創意打扮的方法；第二次，鼓勵幼兒自主選擇同伴，運用多種創意打扮的方法，合作相互打扮，使幼兒的創造性思維能力在自主活動中得到發展。

二、生活擬真機制

知識的源頭無疑是生活本身。“生活擬真機制”就是將繽紛多彩的自然生活、社會生活、科學生活等，通過直接感受、擬真模仿、角色體驗等路徑將知識與生活鏈接起來，在符號與自然之間架設一座橋梁。正如李吉林老師所說：“生活展現情景，是通過把兒童帶入社會，帶入大自然，從生活中選取某一場景，作為兒童觀察的客體，并以教師語言的描述，鮮明地展現在兒童眼前，引起兒童觀察的興趣，領悟觀察的要點?！?/p>

在實施學前藝術情境教育時，一日生活環境、教學活動中設置的藝術情境，能更好地促進兒童創造性思維能力的發展。如：大班藝術活動“美麗的風箏”。首先教師帶領幼兒去參觀風箏博物館、欣賞各種風箏，同時節假日還要求家長帶著幼兒去廣場放風箏，這樣幼兒對風箏有個直觀的視覺感受，激發了幼兒對風箏的興趣，能夠根據風箏多樣的外形，學會用對稱的方法創造性地裝飾風箏，整個活動幼兒都充滿了熱情。從材料的收集和選擇，到風箏的制作和放飛；從發現問題到解決問題；從失敗到成功，幼兒始終在輕松愉快的氛圍中學習，在主動的學習中探索，在自由的探索中發現，活動中幼兒體驗到了從失敗到成功的快樂和滿足。

又如大班美術活動“青花瓷”，結合課題《民間藝術情境課程促進幼兒創造力發展的實驗研究》，從民間工藝品青花瓷入手，引導幼兒從青花瓷的圖案排列上進行探索。因為大班幼兒對排序處于探索的狀態，他們在游戲的時候，常常會很有興趣地按顏色或按形狀有規律地用間隔排列的方法穿項鏈、拼搭玩具等。為了引導幼兒將這些經驗加以統合整理，使幼兒對物體按規律排列的認識提升到一個新的層次，形成初步的邏輯思維，我們根據大班幼兒的發展水平，提供多元的排序方法，引導孩子自己動手操作，學習從多角度地思考問題，并探索和發現各種不同的排序規律，促進幼兒觀察、比較、思考及創造能力的發展，提高幼兒的思維水平。

從以上兩例我們不難看出，藝術來源于生活，又高于生活，是對生活的升華，汲取了生活中的美，對人有深遠的影響，讓孩子從小在充滿藝術氣息、氛圍的環境中生活、學習，能促使幼兒全面協調發展。同時藝術情境教育可以為幼兒提供良好的暗示或啟迪，有利于發展幼兒的創造性思維，培養兒童的創新能力。在藝術教學活動中，從幼兒的生活經驗出發，把生活經驗藝術化，藝術問題生活化，在生活與藝術之間架起一座興趣之橋。同時我們的教師有一雙善于發現的眼睛，把傳統民間美術、民間音樂資源再開發、再創新，并滲入兒童一日生活，孩子對民間美術、音樂產生濃厚的興趣，傳統的東西在新一代中得以傳承、發揚。

虞永平教授說：“要在生活中發現藝術，在生活中感受藝術，在生活中弘揚藝術。從這個意義上說，沒有對生活的關注，就沒有對藝術的關注，不深入生活，就不可能真正理解民間藝術，也無法真正把握和創造藝術?！?/p>

三、發散延展機制

人們都非常熟悉愛因斯坦曾說過的一段話：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象是無限的。”發散延展機制，換言之就是開拓想象空間，促進多向思維，讓幼兒在活動中想得開、想得多、想得遠、想得奇，這是為創造能力奠基的最為寶貴的思維品質。

想象力屬于人類所特有的高級認識過程，是將頭腦中已有客觀事物形象重新組合成某種事物新形象的過程。兒童是想象力發展的重要時期，但想象內容淺顯、想象空間狹窄、想象維度有限，而藝術卻可以通過形象讓兒童輕松抵達每一個角落，極大地提升想象發展的空間。

教師在創設藝術活動情境時一方面要提供生動、豐富的學習材料，另一方面要提供在實踐中應用的機會，促進兒童知識、技能與體驗的連接，促進側向思維、求異思維的發散，促進課內向課外的遷移。教師設計的活動過程要注重新舊知識鏈接，讓兒童重溫舊經驗，獲得新經驗，并且有利于兒童憑借豐富的素材和信息，主動探究、發散思考、大膽想象，強化創造意識。

兒童藝術活動中的繪畫、手工、歌唱、韻律和欣賞等活動，每一種教育形式都能給孩子提供自由想象的天地。以美術多樣性為例，創意材料有樹葉、厚紙、廢物、鉛筆屑等，鄉土特色手工有印染、風箏、木偶、剪紙等，繪畫類別有命題畫、想象畫、線描畫、中國畫、點彩畫、故事畫、詩歌畫的創作等等，這些豐富而生動的表現手段給幼兒無限的想象空間，發展了幼兒創造性和想象能力。音樂活動中為歌曲創編新歌詞或改編歌詞，根據音樂編舞蹈動作以及自編歌曲，為歌曲配簡單的節奏或為打擊樂創編節奏型等。只要幼兒用心去感受，他們總會在旋律中發現自然界的音響，進而走進童話世界，這既是藝術家們運用想象進行創作的結果，同時也是孩子們發揮和發展想象的過程。