致敬約翰·丹佛——美國六十年代懷舊金曲音樂會

約翰·丹佛（John Denver）是美國鄉村音樂最具代表性的人物。上個世紀七八十年代，約翰·丹佛的《鄉村之路》（Take Me Home，CountyRoads）曾風靡全球。1992年，約翰·丹佛曾到中國進行巡回演出，受到熱烈的歡迎。

8月12日晚七點半，“致敬約翰·丹佛——美國六十年代懷舊金曲音樂會”在山東省會大劇院演藝廳準點開唱。本刊記者親歷音樂會現場，對音樂會樂隊成員進行專訪。

時隔24年的音樂傳道

8月12日晚七點半，“致敬約翰·丹佛——美國六十年代懷舊金曲音樂會”在山東省會大劇院演藝廳準點開唱。

記者看到演出現場上座率達90%以上，而且有很大一部分年輕人，他們興致高昂，時而奮力高呼，時而擊掌打拍，現場氣氛一度嗨至爆棚。音樂會分為上、下兩個部分，共26首歌，雖然樂隊全程用英文串場，與觀眾交流似乎沒有任何障礙。

在中國傳唱率極高的作品《Take Me Home，Country Roads》和《California Dreaming》將音樂會推上高潮，在樂隊的帶動下，所有觀眾都隨著樂隊哼唱起來，有人甚至站起來合著音樂起舞，省會大劇院演藝廳仿佛變身美國加州的某個酒吧，清新自然而又熱情洋溢。

也許有人曾為了心儀的女孩而苦練《Lemon Tree》的吉他樂，也許有人曾在漂泊異鄉的時候唱起《California Dreaming》，也許《Take Me Home，Country Roads》讓人想起故鄉的田園木屋、小橋流水。現場每個人都從這場懷舊、輕松的音樂旅程中找回了自己的青蔥歲月。

“真是太意外了，沒想到會有這么多年輕朋友來聽我們的音樂會！”Those Were The Days樂隊主唱威廉·佛羅萊恩（William Florian）告訴記者。威廉現場所演唱的歌曲大多是美國60年代的鄉村音樂經典，“那些年，也許這歌聲還來自于膠片或者是唱片機。”

作為上個世紀七八十年代全世界最走紅的鄉村歌手，約翰·丹佛1992年在中國的巡演獲得了中國樂迷們熱烈的歡迎。時隔24年，由主唱威廉·佛羅萊恩（William Florian）、鼓手羅伯特·邦德（Robert Bond）、貝斯手伍迪·安德魯（Woody Andrews）組成的Those Were The Days樂隊，來到中國再次開唱美國鄉村音樂。“濟南是我們的第四站，之前已經去了珠海、廣州、廈門。”

在后臺，本刊記者見到了三位樂隊成員，雖然他們都出生于上世紀50年代，但還是很容易從眼中閃爍的光芒、爽朗的笑聲和豐富的肢體語言感受到他們對鄉村音樂的無限激情與熱愛。

威廉告訴記者他高中時期的表演就曾經轟動一時，他和好朋友伍迪安德魯一起組織的樂隊Burnt Suite人氣甚旺。高中后威廉和姐姐納內特去往康涅狄克州并參加了全國巡回演出。70年代中期他們在洛杉磯受邀參加著名的60年代樂隊The New Christy Minstrels的巡回演出。

樂隊的貝斯手伍迪·安德魯與威廉的淵源也要追溯到上個世紀中期，采訪中他們高興地告訴記者彼此是發小，伍迪還娶了威廉的鄰居。伍迪·安德魯現居住在南加利福尼亞，是一位演出錄音音樂家、音樂總監、音樂指導。此外，他在康乃狄克州還擁有并管理一個非常成功的音樂工作室和經紀公司。

相比起威廉和伍迪，樂隊鼓手羅伯特·邦德略顯低調，羅伯特不僅是一位鼓手，還兼具唱片藝術家、制作人、作曲家和教育家的身份。在演出中，羅伯特一段長時間打擊樂solo贏得了滿堂喝彩，“鄉村音樂讓人沉靜而富有激情，也帶給人改變的動力。”羅伯特說。

美國音樂的傳奇人物

音樂會散場，走在省會大劇院的小路上，記者聽到旁邊一位母親意猶未盡地給兒子講述著她對約翰·丹佛的摯愛。“這是伴隨媽媽成長的一位歌手，他唱歌時只伴隨一把吉他，灑脫自然而又充滿對生活的無限熱愛。”“媽媽，回去我也開始學吉他吧！”得到滿意的答復后，小朋友和母親攜手而歸。

約翰·丹佛，一個上世紀八十年代紅遍中國大陸的美國歌手，被美國權威界稱為“自然母親之子”。他的演藝生涯從六十年代在洛杉磯一家俱樂部演唱民歌開始，后來他以落基山腳下的科羅拉多州城市丹佛作為自己的藝名。

1965年，他在250名候選人中脫穎而出， 被“米切爾三重唱演出團”選中，成為歌唱家。 1968年，“米切爾三重唱演出團”解散后，約翰·丹佛開始獨唱生涯。他演唱的大量美國鄉村音樂的經典之作確立了他作為七十年代美國最著名歌唱家之一的地位。

彼時，恰恰是威廉以及樂隊成員接受音樂啟蒙的時期。他們受到了美國六七十年代流行音樂的影響，熱情的歌唱高山、陽光、樹木以及愛和家庭，主唱威廉說：“這次音樂會的主題美國60年代懷舊金曲，正是我們的所愛，也很希望通過演唱使這些歌曲煥發新的生機。”

中國樂迷們對約翰·丹佛的喜愛是有淵源的。1979年，中國當時的領導人鄧小平訪問美國。在鄧小平訪問期間，美國首都舉行了一場歡迎晚會， 在那場晚會上表演的一位主角就是約翰·丹佛， 他當時演唱的歌曲是《上海的清風》（SHANGHAI BREEZE）。

1992年10月，丹佛成為西方第一個在中國大陸進行巡回演出的藝術家。使丹佛感到吃驚的是，他的歌曲在中國歌迷中竟也如此走紅。一名觀眾告訴他，在中國，最有名的西方歌曲就是《Take Me Home，CountryRoads》。

“音樂可以使人們走到一起來，讓我們體驗相同的情感。不管什么地方的人，大家都有共同的內心和精神世界。”威廉說他很贊同約翰·丹佛的這種說法，“無論我們講什么語言，有什么樣的膚色，實行怎樣的政治體制， 表達愛和信仰的方式有何不同，音樂證明：我們都是同樣的人。”

音樂之外，約翰·丹佛的生活態度也影響了很多人。他是一位堅定的環境保護主義者，極力主張保護環境之外，他更重視保護“人”——他曾經為聾啞兒童舉辦“育樂營”， 他還立誓要在公元兩千年之前消除世界上的“饑餓”， 不幸的是在他未完成心愿之前就已經離開這個世界。

1997年10月12日，因為駕駛自己的座機墜毀，約翰·丹佛結束了 53年的傳奇歲月。“我們樂隊的三位成員會繼續把他的音樂精神和生活態度傳播下去。”威廉告訴記者，他一直堅持在自己居住的社區參加倡導和平的公益活動，“我們相信大多數人是希望世界和平的，維和和平，每個人都有責任。”

鄉村音樂帶我們回家

美國田納西州，密西西比河畔，Nashville。這里是美國鄉村音樂的發源地，如今已經成為鄉村音樂的代名詞。從20世紀30年代開始，Nashville就不單單指一個地名，而成為人們印象中美國鄉村音樂的代名詞。

田納西州，正是樂隊鼓手羅伯特·邦德的出生地。古老的歌者和他們的后代在這座城市里散發著各自的光彩。“如今的納什維爾因為大量的音樂工作室、錄音棚以及知名的制作人、音樂人的匯聚而漸漸演變成流行音樂的心臟。”羅伯特說。

以自己所愛作為終生事業，這是一件非常幸福的事情。威廉告訴記者：“美國鄉村音樂反映的是社會現實，如果人們對社會有任何看法的話，他們就會唱出來。”威廉的家中已經20年沒有電視了，只有一臺收音機，他希望家里的氛圍是安靜的。這似乎暗合了鄉村音樂的宗旨：使人們回歸簡單的生活，享受自然的快樂。

對于中國人來說，樂迷們直到90年代中期才算真正見識了鄉村音樂，那時城市街頭出現了“打口磁帶”，全部美國原裝，只是在入海關時被用電鋸鋸開，根本不影響聽。當時還會用膠帶紙粘連，關鍵是所有磁帶都帶有“杜比降噪”功能，在當時的卡座錄音機播放，甚至后來的帶功放的家庭影院中播放，聲音干凈純正，接近CD音質。當時有很多人收藏鄉村歌手的磁帶。后來又出現“打口CD”，鄉村歌手的磁帶、CD也極好辨認，一般從穿著一眼就可確認，無論男女老少都是一身牛仔打扮，封面樸實懷舊。

隨著美國鄉村音樂傳入國內，越來越多的創作人開始用美國鄉村音樂的曲風韻律來演繹音樂。可以說，美國鄉村音樂憑借其自身獨特的理念、團隊意識、家庭意識為中國樂迷打開了一扇大門。

這一點從泰勒·斯威芙特在中國的流行程度上也能體現出來。中國歌迷對泰勒·斯威芙特愛稱霉霉，有越來越多的年輕人開始喜愛新生代的美國鄉村音樂。在貝斯手伍迪看來，新生代的鄉村音樂也有很多值得借鑒之處，“比如泰勒·斯威芙特，雖然我沒有那么喜歡她的歌，但是我很佩服她長遠的眼光和對自己的掌控能力。她在十四五歲的時候，就已經對自己有了規劃并且開始行動。”

經歷了經濟的高速發展和社會的激烈變革，現在的中國人兜兜轉轉又回到了音樂的原點。一個小鎮，一把吉他，一身牛仔，隨性自然，或低吟淺唱，或熱情高歌。可以說，鄉村音樂的逆襲，也是國人精神訴求返璞歸真的寫照。