從“二言”到“五言”

課題項目：陜西省教育廳2014年科學研究計劃專項項目;項目編號：14JK1244;項目名稱：文藝復興和魏晉時期人的主體精神的比較研究。

摘 ?要：詩歌形式從“二言”到“五言”的變遷，走過了從簡拙到豐富，從粗糙到精致，從擬作到古典的發展成熟之路。“四言”和“五言”作為“有意味的形式”在藝術上取得了一定的獨立意義，暗合不同時代的審美情態、道德需求和思維方式。

關鍵詞：詩歌形式;四言詩歌;五言詩歌;規律

作者簡介：趙前明（1970-），男，漢族，陜西省寶雞市人，文學碩士，講師，研究方向：比較文學、外國文學、文化人類學和教育教學研究。

[中圖分類號]：I206 ?[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-33-0-02

中國文學的源頭無疑可以上溯到遠古時期的歌謠和神話傳說。詩歌作為最古老的文學形式之一， 在遠古呈現出質樸簡約的“二言”特點，后歷經《詩經》的“四言”體式，穿越《楚辭》的“騷體”，于漢萌發、于魏晉、唐時成就“五言”大觀，后雖有“六言”出現，但終氣息奄奄，未能動搖“五言居文辭之要，是眾作之有滋味者也”[1]的地位。從“二言”到“五言”，詩歌走過了從簡拙到豐富，從粗糙到精致，從擬作到古典的發展成熟之路。

一

魯迅先生在《門外文談》中說到的“杭育杭育派”，《禮記·郊特牲》中的《蠟辭》，《吳越春秋》中的《彈歌》，《周易》中的《憤·六四》、《中孚·六三》當都是較早的二言詩。其特點是古樸實用，韻律簡單，較少使用形容詞和副詞，所述內容和情感也不復雜。這當是古人古樸簡約風貌的體現，是遠古文字、音樂韻律尚欠豐富的體現。

隨著社會生活的發展，表現復雜的文化歷史內容，表達豐富多彩的思想感情日益成為需要，文學自身積淀的經驗，文字詞匯的不斷豐富，新的樂器樂曲的不斷發明創作，統治者對文學教化作用的日益重視，終于促成《詩經》四言詩的繁榮。

《詩經》的句式，以四言為主，二節拍的四言句帶有很強的節奏感，詩樂一體的特點得到繼承和強化。與二言歌謠相比四言詩的容量增加，表情達意更充分曲折，更適宜歌唱演出。鄭玄《毛詩傳箋》注《豳風》曰：“豳風，《七月》也，……豳雅，亦《七月》也，豳頌，亦《七月》也”。有人以為是說《七月》一詩可分別用風、雅、頌三種樂調演唱，或可佐證四言詩在歌唱上的優勢。同時，四言一句，四句獨立成章，整齊有序，又加以重章疊句的復沓結構、疊字、疊韻的修辭技巧，使四言詩擺脫了二言歌謠藝術性不足的缺憾，詩歌的形象性和生動性大大增強，成為真正的詩歌藝術。整飭嚴肅，舒緩典雅在文化上也許暗合周人的審美情態、道德需求、思維方式，為中國文化定下了基調。后世的箴、銘、誦、贊等文體的四言句和辭賦、駢文以四六句為基本句式，也可追溯到《詩經》。

二

四字句節奏鮮明但略顯短促，雍容典雅卻又板滯凝重。風、雅、頌不同風格的音樂不僅對詩歌內容有一定的制約，而且還影響了詩歌的表現形式。加之，戰國時期的社會動蕩和思想自由，無疑動搖了四言詩的社會基礎和心理基礎，南北文化的交流，散文的勃興，四言詩終趨衰落。無論社會還是詩歌本身都渴望新的發展和突破。楚辭突破四言在楚民歌的基礎上應運而生，吸取散文筆法，成為一時之盛，但大約兩百年后，句式比較自由的騷體也難乎為繼，五言詩體終于發展成為中國文學史上生命力最為旺盛的詩歌形式。

從“四言”到“五言”，詩歌句式上的一字之變意義重大，自不待言。但產生這種變化的原因，卻有探討的價值。其中的外部原因，當與南北文化的合流相關，當與兩漢樂府詩的影響相連（特別是樂府中的少數民族樂曲），當與道教的傳教有涉。其中的內部原因，當符合文學發展的自身規律，有文學發展積累的因素，也有五言詩自身在表現力、語法結構、節奏韻律等方面更符合漢語的語音詞匯特點的優勢。

從戰國到秦漢，南北文化的交流以戰爭、遷徙、統一的方式加強了，這種文化合流的趨勢，表現在文學上就是漢賦和五言詩的興起。劉勰說賦“討其源流，信興楚而盛漢矣”。[2]漢初的統治者生于楚地，對楚文化的偏愛顯而易見。西漢初的賦，從內容和形式上看，確是楚辭的流裔，如賈誼的《吊屈原賦》，許多句式就頗像屈原的《離騷》，只是句式更趨散文化罷了。武帝時期的漢大賦基本上采用四言、六言兩種句式，而這種形式可以看作是以《詩經》為代表的北方文化，和以楚辭為代表的南方文化雜糅的結果，是南北兩種文化相持，南北兩種審美心態交織并存的結果。《詩經》的四言和楚辭的六言雜糅的結果是漢賦從韻文趨向散文化，形成韻散結合的新型結構和節奏。五言詩的句式介乎《詩經》與楚辭之間，融風騷于一體，最終被人們普遍接受。

五言詩也孕育于漢代樂府民歌的母體。在中國文學史上，詩歌樣式的改革往往和流行樂曲的聲調有關，漢代楚音的流行，導致三言和七言詩句的大量出現，從而導致詩歌體式的演變。漢代樂府詩歌的曲調主要有來自中土流行的五言歌謠，和來自北狄西戎的鼓吹曲（均為雜言）。惠帝時戚夫人所唱的《舂歌》，李延年為武帝演唱的“北方有佳人”，成帝時長安流行的《尹賞歌》、《邪徑敗良田》歌謠，都是五言體。在漢賦、鼓吹曲的沖擊下，在民歌的帶動吸引下，文人班固、張衡以賦家身份學習擬作五言詩（使早期五言詩帶有賦的審美風尚）， 五言詩逐漸多了起來。從西漢五言歌謠到樂府五言詩，再到文人五言詩， 五言詩逐漸成為最主要的詩歌體式。

五言詩萌芽于民間，在文人的認可擬作、自覺創作下發揚光大。學術界一般認為，現存最早的文人五言詩是班固的《詠史》，或認為是應亨的《贈四王冠詩》[3]。而第一位大力創作五言詩的文人則是曹植。而有的學者則認為，東漢道教人物魏伯陽在《周易參同契》中所使用的五言詩句達432行，魏伯陽當是第一位大量創作五言詩的文人[4]。東漢中后期道家思想的復活及道教的興起，使得許多文人在作品中大量表達游仙主題，而出于流傳的需要又往往是雅俗共尚的，常常借用民歌形式。漢代游仙詩在郊祀詩和樂府詩中有較多表現。如《上林》、《平調曲·長歌行》都是五言體[5]。道教的傳教顯然對五言詩的發展成熟又積極意義。

三

五言詩的出現符合文學自身的發展規律。殆及東漢，中國文學已歷經千年發展，在多方面進行了有益的探索，在藝術上趨于成熟，有總結的可能和必要，五言詩這一中國詩歌最經考驗的體式呼之欲出。“風、”“騷”在形式和風格上融合成為新詩體已成必然。

就五言詩自身而言，比四言詩有諸多優勢。《詩經》中四字一句，每兩句表達一個完整意思，如“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”而五言詩常常一句即可表達一個完整意思，表現力明顯增強，從古漢語的詞匯、語法上考察，古漢語多單音節詞，動詞尤其如此，五言多出來的一個字，增加了一個音節，恰恰便于接納動詞以形成完整句子，且這一音節的位置自由靈活，使句式富于變化，可使詩人盡情揮灑才情。古人的佳句大都是在這多出來的一字上下足了功夫，錘煉出了精華。此中例子舉不勝舉，不用贅述。從詩歌語言的節奏上看，五言的確比四言有朗誦優勢。四言是“二二”節拍，缺乏變化，莊重之余略顯平板單調， 五言可分成“二二一”或“二一二”節拍，無論在單句中還是全詩中，增添了很多變化，調劑使用更能增強抑揚頓挫、緩急相濟的藝術效果。[6]

李澤厚先生在《美的歷程》中論及“文的自覺”說過：從詩經的“四言”到魏晉的“五言”，雖是一字之差，表達的容量和能力卻很不一樣;“四言”要用兩句表達的，“五言”用一句即可。這使它比四言詩前進一大步，另一方面，它又使漢代的雜言（一首中三字、四字、五字、六字、七字均有）規范化而成為詩的標準格式詩歌形式。的確，從“二言”到“五言”的變遷從外在形式方面表現了文的自覺，正是古漢語的語法、語音、詞匯特點，正是詩歌內在的節奏韻律需求，使五言詩天然成為生動而具有生命力的新詩體。

參考文獻：

[1]鐘嶸，《詩品序》[M].

[2]劉勰，《文心雕龍·詮賦》[M].

[3]陸侃如，馮沅君.《中國詩史》中冊《五言詩的起源》[M]北京：人民文學出版社.1959.P264-279.

[4]張松輝.《先秦兩漢道家與文學》[M].上海：東方出版社，2004.P232-237.

[5]胡旭.《漢魏文學嬗變研究》[M].廈門：廈門大學出版社，2004.P175-180.

[6]李文初.《漢魏六朝文學研究》[M].廣州：廣東人民出版社，2000.P81.