白俄羅斯的芭蕾

白俄羅斯的芭蕾，在世界享有聲譽，18世紀的下半葉，白俄羅斯開始產生芭蕾舞藝術的萌芽，在當時有種社會現象是這一萌芽的具體反映：在白俄羅斯和波蘭兩國交界處有一些大地主，比如像萊德茲威爾、奧金斯基、泰森豪斯、薩佩加等，他們擁有自己的戲劇演出場所、演員以及音樂和芭蕾學校，他們在這方面的花費甚至比他們的君主還要多。

這種藝術傳統在19世紀一度消亡并于20世紀初再度興起。在大劇院派芭蕾舞藝術風格形成前，人們一再努力豐富獨幕芭蕾舞劇的藝術內涵。這種情況持續了很長時間，直到1933年，白俄羅斯歷史上第一家國家大劇院在明斯克落成。剛組建成的芭蕾舞團給自己制定了一個目標，那就是有自己民族特色的芭蕾舞劇，第一部白俄羅斯芭蕾舞劇“夜鶯”由克羅施耐爾編舞，由葉莫拉子夫排練，這是一部將古典芭蕾舞與白俄羅斯民間舞蹈相結合的成功典范。另一部由佐羅塔耶夫和穆勒創作的芭蕾舞劇“王子湖”是這一風格的又一成功代表。

由亞當、普歌尼、明庫斯創作的古典芭蕾舞劇，尤其是柴可夫斯基作曲的經典之作，歷久不衰，這些作品成為后人學習芭蕾的優秀教材，在編排古典芭蕾舞劇的過程中，佩勞特、布朗威爾、佩福金等堅持了那種純正的古典藝術風格。發展至今，白俄羅斯芭蕾舞劇院已經能夠上演不同年代、不同風格的芭蕾舞作品。

當我們拿到明斯克大劇院的宣傳單時，驚訝地發現這里的演出的確非常豐富，從年頭排到了年尾，幾乎每一天都有演出。我們觀看的這部芭蕾劇名叫《吉賽爾》，瑪莎說這也是在白俄羅斯比較著名的一個劇，給我們開車的司機很喜歡看這個劇，他看過好幾次。

當我寫這段文字，從回憶中尋找那段芭蕾舞的畫面，我的確覺得這個劇目是非常有白俄羅斯民族特色的芭蕾舞劇，它講述了一個當地的大富翁，又矮又丑卻娶到了一個年輕漂亮的妻子，可是為了自己的仕途，他又把自己的妻子奉獻給了一個大官……整個故事既傳奇，又世俗，是愛情悲劇，卻展現了浪漫主義的兩個側面：光明與黑暗、生存與死亡。

但是，最觸動我的，并不是故事展現的愛情悲劇，而是男主角丑陋于外的相貌和優雅透頂的舞姿，尤其是一個長達幾分鐘的旋轉跳躍，輕盈瀟灑，寂靜的劇院里瞬間響起熱烈的掌聲，我從未見過可以把猥瑣和高雅結合的這么完美的男性，一時間，讓你不知道該鄙夷他在劇中丑陋的心靈，還是該欣賞他超越常人的優美舞姿……也因此，誕生了我心中第一位男神，只是他的復雜，使我無法向別人描述為什么我會把他尊為心目中的男神。

蘇德戰爭期間，這里幾乎變為一片廢墟，1948年修復。明斯克國家大劇院在1933年奠基，1939年落成，一共可容納1500人，其中池座1200人，包廂（三層）300人。我在二樓，向下看去。整個劇院幾乎全部坐滿，還有很多夫婦帶了孩子。但演出開始后，整個劇場的觀眾席都寂靜無聲。

演出結束后，大家排隊取自己的外套，同事替我排隊，我便走到前邊去等待。看著眼前熙熙攘攘的男男女女，無論多大年紀，男士都體貼地幫助女士穿上大衣。

忽然，我的視線被一對老閨蜜吸引住了，她們兩人的衣衫都有一些破舊，年齡在50歲上下。其中一位個高的正在幫個矮的穿衣服，個矮的女士身材肥胖，一件灰綠的毛背心完全被撐開了裹在她身上。她的肩頭有一根毛線，我仔細看了一眼，原來是毛背心肩頭的位置已經開線了，她還沒有發現。

兩個女人嘰嘰咕咕聊得開心。我以自己剛剛看過這么美好的芭蕾來揣度她們的心情，忽然有了一些身為人類的尊貴和愉快的感受。

責任編輯：馬小鹽