蘇兵 孫蒙 姜乾相
內畫,又稱內畫鼻煙壺,是中國一種特有的傳統工藝,它的產生與高度透明玻璃的煉制、掏膛技術的成功是分不開的。內畫的畫法是以特制的變形細筆,在玻璃、水晶、琥珀等材質的壺坯內,手繪出細致入微的畫面,格調典雅、筆觸精妙。內畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派,是國家首批非物質文化遺產。
內畫成為具有獨特技法的工藝美術,不能不說清時輝煌的博山琉璃起了引擎作用。康熙年間,一件獨特物件的盛行,拉開了成就內畫藝術的帷幕,它就是鼻煙壺。鼻煙本為歐洲人嗜好,明萬歷年間被帶入中國,至康熙時期皇室喜愛,吸食成為貴族時尚,并上行下效,鼻煙壺隨之身價倍增,而在內壁作畫的鼻煙壺尤為珍貴。
光緒十六年,京城內畫鼻煙壺工藝傳到了山城。博山畫師畢榮九利用當地產的高級琉璃水晶料做壺坯,開始制作內畫鼻煙壺。他和同時代的藝人們共同努力,最終奠定了博山內畫藝術超群的基礎。畢榮九成為博山內畫藝術創始人和我國內畫史上的一代名師。
“琉璃壺坯內壁光滑,很難著墨敷色。畢榮九大師悉心鉆研,解決了這一難題。即壺中裝鐵砂、灌水,不住地搖晃、摩擦,光皮隨之變成了毛面。”博山的中國高級工藝美術師、中國工藝美術學會鼻煙壺專業委員會會刊《煙壺》主編張維用說。
1956年,畢榮九的高徒薛京萬、張文堂兩位內畫藝術家在博山美術琉璃廠招徒傳藝。內畫過去一直沿用勾形竹筆蘸國畫顏色制作,因竹筆硬細,每次蘸色不多,送進抽出頻繁,誤工不說,線條粗細、虛實變化也受限,效率不高;又因是水色,故成品怕水、怕潮、怕磨。如何解決這一瓶頸,成為當時之急。
1958年,薛京萬受師傅創新的感染,開始揣摩改良內畫筆,發明了狼毫筆和羊毫筆。他用狼毫勾勒,用羊毫敷彩,不僅吸色量比竹筆多了許多,且濃淡兼施,粗細自如,畫面千姿百態,工作效率和繪畫質量也大大提高,成為內畫藝術史上的重要里程碑。
掌握內畫技藝極其不易,薛京萬的徒弟、中國內畫藝術家王孝誠這樣描述道:“內畫是在口小如豆的瓶內反向作畫,得有獨特的‘背畫技法。作畫時,氣收丹田之中,發力于手腕之上,精細之處非目力所能及,須有高超的書法、繪畫技巧,包括歷史、文學修養。”
內畫作品分高、中、低三個檔次,材料有玻璃、天然水晶、人造水晶等,形態由傳統的圓弧狀,發展到多棱形、球形、屏風、異形水晶等50多種。博山內畫世界聞名,李克昌、張廣慶、孫即杰、文向君在國內外享有“博山內畫四大神筆”之美譽。
時間在指尖慢慢流淌。從20世紀60年代至今,內畫藝術家們陸續創作了《水滸一百單八將》《清明上河圖》《紅樓夢》《洛陽興殿圖》《百子圖》等一大批內畫藝術珍品,畫面栩栩如生,技法各有千秋。其中《水滸一百單八將》于四寸壺面上水陸縱橫,營寨相連,或坐或騎,或立或步,刻畫細微,神態逼真,構圖飽滿,層次分明,工整蘊藉,令人嘆為觀止。
在不足三方寸的小壺上畫出山水、人物、花卉,可謂方寸世界,毫厘之間,繪就大千乾坤,這就是令人嘆為觀止的內畫技藝。