胡燕南
摘 要: 《中國古代音樂史》是2015年由東南大學出版社出版的一部中國古代音樂史教材。本書創造性地提出了將地方音樂史納入高等音樂院校中國音樂史課程的教育思想。本書是徐元勇先生帶領門下碩士、博士研究生編寫,吸收前人編寫音樂史的經驗,增加了江蘇地區音樂史。無論是從結構體例上,還是內容編排上,本教材都是一部頗具特色的教材。
關鍵詞: 中國古代音樂史 江蘇音樂史 高等音樂教育
中國古代音樂史學科是高等音樂院校的必修科目之一,教材則是引導學生掌握學習中國音樂史方法與手段的重要工具之一,學習中國音樂史不僅是學術上的修養,更是為了傳承中華優秀文化。《中國古代音樂史》不僅要求做到讓音樂學人對我國音樂歷史有深入了解,而且為廣大音樂愛好者提供必要的傳統音樂人文文化。
一、結構體例
本書對中國音樂史教材編寫體例、形式進行了嶄新的布局。以新知識分類,史料史實與現實事物相比較,以及利用史實故事穿插等新形式,對教材結構進行了重新布局。第一部分為中國古代音樂通史,作者依照朝代更迭將這部分內容分為七章:遠古、夏、商時期;西周、春秋、戰國時期;秦、漢時期;魏晉、南北朝時期;隋、唐時期;宋、元時期;明、清時期。每一章節又以樂制與音樂機構、音樂種類與作品、樂人、樂器與記譜法、樂律與樂學、樂書與樂論六個方面論述每個時期的音樂歷史。這些方面實際是繼承并結合了蕭友梅先生在《普通樂學》提出的“音樂史的七大要素”①,和童斐先生《中樂尋源》中構建的“律”“調”“器”“譜”和“韻”“歌”體系,所建立的新的中國古代音樂史研究體系。
教材第二部分內容是江蘇音樂史部分,跟隨歷史朝代的分期安排于各個章節下。區域古代音樂史也劃分為七個時間段:1.遠古傳說原始時代的東夷之地;2.太伯句吳與吳越春秋文化的擴大:3.奏、漢統一時代江南文化的雛形;4.魏晉、南北朝紛亂融合時代江南文化的興盛;5.隋、唐大統一時代吳越江南文化的定型;6.宋、元與中原文化廣泛接觸時代吳越江南文化的成熟;7.明、清時代江南文化的沁人心脾。在中國古代音樂史通修課程中,增加簡明扼要的地方代音樂史內容,讓讀者在認識中國音樂燦爛的發展歷史的同時,對江蘇這方土地上曾經發生過的音樂故事、涌現出來的音樂人物,以及留下來的優秀作品和音樂思想有所了解,能夠增加讀者對本土文化的理性知識。
二、內容編寫
中國古代音樂史的研究與編寫是基于史料的基礎之上的。在徐元勇先生的另一部作品《中國古代音樂史研究備覽》中,作者提出了中國古代音樂史料的五大來源:1.皇家、官方、正統史料;2.官僚、文人、學者文史文論;3.稗官、寒士、民間野史筆記小說;4.歷代金石學成果、出土音樂文物;5.歷代記譜法記載遺留下來的古代樂譜、作品。我國史料、史書異常豐富,窮極一生也難以完成閱讀,于是作者對于音樂文獻史料、文物進行了新的甄選。在前人史料文獻研究的基礎上,注入了編者對于史料研究的最新成果,尤其體現在調整了皇家官方可信史料的使用力度,并增加了野史筆記音樂史料的分量。
皇家官方史料的運用主要體現在每章節的“樂制與音樂機構”實際是對朝代用樂制度及朝廷樂官制度的敘述。樂制自周朝起本是為鞏固掌權者統治而建立起的文化典章制度,朝廷官方的政策下也為后世留下了寶貴的音樂資料。如漢樂府收集的西域歌曲,明清宮廷音樂機構培訓民籍學生,促進了戲曲的發展,等等。《中國古代音樂史》將宮廷音樂與民間音樂并重,彌補了中國音樂史教育中對宮廷音樂制度的缺失。筆記是一種以隨筆記錄的著作體裁,其內容大多為記錄見聞古事②。筆記與小說早期歸于一類③,這種萌芽于民間的著述體裁,也為中國音樂史的研究提供了豐富的史料資源,鑒于此《中國古代音樂史》詳細介紹了《羯鼓錄》、《碧雞漫志》等8部野史筆記小說類音樂著述。
在文物甄選方面,本書采集了各大博物館的資料,以照片形式輔助文字敘述。例如第六章宋、元時期“樂器與記譜法”介紹琵琶時,羅列陳旸《樂書》所載的四種琵琶圖片,舍棄放置現代琵琶圖片,真實而準確地還原了宋代樂器形態。介紹宋元記譜法時,對于研究較多的俗字譜、律呂字譜并沒有作過多闡釋,反而將重點放在方格譜上,詳細介紹了方格譜的記譜方式,并展示了《久德之歌》,《魏氏樂譜》兩個方格譜圖片加深讀者的理解。
江蘇音樂史的研究本身就是一個重要課題,本身就可以寫成系列的專著,而在教學中江蘇音樂史要作為普通音樂專業學生的一門必修通修課程難度頗大。因此,能夠解決這一問題的唯一方法就是在必修的通修課程中突出區域性的地方特色,只能在通修知識的基礎上加入區域性的文化知識。江蘇音樂史同樣是以音樂作品、樂人、樂器與記譜法、樂律與樂學、樂書與樂論的體系敘述,除地方音樂家依照文字史料外,最主要的內容是作者帶領門下研究生實地走訪南京博物院、蘇州博物館、鎮江博物館、徐州博物館等,所拍攝館藏音樂文物的照片。
三、結語
中國音樂史是中國音樂史學研究的對象,中國音樂史學是研究中國音史的手段與方法,編訂中國音樂史教材必須運用中國音樂史學的手段和方法。本教材在講述中國古代音樂史發展軌跡的同時,也涉及認識這些史實的基本手段與方法,融入了中國音樂史學的基本知識,并且在教材教學內容編寫上突出了教與學的互動功能。本書一共36個課時中把通史、江蘇地區音樂史兩部分內容都進行較深入的講解,盡量給出歷史史料,捋清史實的脈絡。為了突出講授中的知識要點,為了便于學生通過重點記憶清晰掌握整體史實線條,也更有利于教學工作的開展,在教材的每章末尾,本書都給了精心編寫的習題。如果能夠把習題作為課堂內容加以重新講解,則會取得很好的教學效果。
自2008年以來,作為南京師范大學音樂學院專業必修課程的“中國音樂史”,試用該教材的整體內容,效果極好,并成為南京師范大學重點建設教材??紤]到在實際的授課中,教師對于中國古代音樂史、江蘇古代音樂史了解掌握的要點不盡相同,學生對教材內容的興趣與喜好不一樣,書中每一章節中盡量給出較豐富、準確的史料,提供可以選擇、展開音樂故事講解的線索。因此,課時的安排可以根據教師的實際情況進行掌握。本書是中國音樂史教材的最新優秀成果,既總結了前人的研究成果,又擁有良好的實踐經驗,相信適用于專業音樂教育。
注釋:
①蕭友梅.普通樂學.商務印書館,1928年:第十章音樂發達的梗概:“音樂史的內容,大概是底下所列六項事項的沿革與音樂家的生活。就是:1.音階的組織;2.樂器的音域與構造法;3.記音法與樂譜的組織;4.樂曲歌曲的組織;5.音樂理論的變遷;6.音樂教育機關與音樂教授法;7.音樂家傳記。”
②劉勰.文心雕龍·總術.“今之常言,有文有筆,以為無韻者筆也,有韻者文也?!?
③班固.漢書·藝文志.“小說家者流,蓋出于稗官,街談巷語,道聽途說者之所造也?!?
參考文獻:
[1]蕭友梅.普通樂學[M].商務印書館,1928.
[2]童斐.中樂訓源[M].商務印書館,1933.
[3]徐元勇.中國古代音樂史[M].東南大學出版社,2015.
[4]徐元勇.中國古代音樂史研究備覽(修訂本)[M].安徽文藝出版社,2015.