略論《供春壺》的歷史語言及美學意蘊

申屠國洪

摘 要：筆者的《供春壺》保持了傳統的樹瘤造型，再現了供春的質樸和自然感。虛實相間的空間，給人以層次感。樹枝狀的壺把，下彎的形態，從上向下生長，下端與壺身連接處枝條的斷痕自然清晰。同是樹枝狀的壺嘴呈朝上伸展的趨勢，極具張力。壺把和壺流，一上一下的造型兩兩對應，保持了重心的平衡，整體視覺協調統一。

關鍵詞：供春壺；藝術造型；開山鼻祖

1 前言

紫砂起源于明代，從眾多的文獻資料和史實來看，在中國紫砂史上，供春是紫砂壺的開山鼻祖，而他創作的供春壺是紫砂學界公認的天下第一壺。得益于供春的壺藝貢獻，把紫砂茶壺從一般粗糙的手工業品推進為工藝美術的創作。供春壺經文人墨客渲染，已經神乎其神，而真正傳世者又幾乎沒有，于是從時大彬起仿制者眾多，已難以辨識。但都無法動搖供春和供春壺在砂壺史上開創性的，至高無上的地位。

2 《供春壺》的歷史語言及美學意蘊

紫砂文化是陶瓷藝術體系中獨樹一幟的藝術門類，隨著紫砂文化不斷發展，也因歷史風貌的變遷展現出歷史的氣韻。千百年來，紫砂壺藝反映出了作品絕佳的氣度，也涵蓋了創作者的精神意態，在紫砂人不斷的探索過程中，付諸努力，不斷追求壺藝新的高度，讓紫砂藝術煥發出新的生命活力。

紫砂陶在浩瀚的中華文物史上有著瑰麗的地位，在明清兩代，地處江南人文薈萃之地的宜興，所生產的紫砂器，充滿著豐富的文化氣質。之所以成為名陶，是因為其良好的實用性與獨特的藝術性。

宜興紫砂花繁似錦，在中國紫砂文化史上，供春是一個開創性的人物。明代正德年間，供春作為書僮隨進士吳頤山來到金沙寺伺讀，閑暇時看到寺內老和尚用當地特有的紫泥捏制茶壺。飲茶參禪，此時已成佛界習俗，也許是出于好奇吧，他就取了老和尚洗手后沉淀在缸底的洗手泥，參照寺院內大銀杏樹的樹癭，做出了“指螺紋隱起可按”的供春壺。

許多文人對供春及供春壺的評價極高，吳梅鼎在《陽羨茗壺賦》中稱供春壺“極古秀可愛”，并贊曰：“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅。彼新奇兮萬變，師造化以元功，信陶壺之鼻祖，亦天下之良工”。徐喈鳳《宜興縣志》中說，“供春制茶壺款式不一，雖屬瓷器，海內珍之。用之盛茶不失原味，故名公巨卿，高人墨士恒不惜重價購之。”供春壺以指紋螺隱清晰可見，可見當時的制作技藝并不發達，而是靠純手工捏造的，仿照銀杏樹的樹瘤制作的供春樹瘤壺，也足以證明紫砂的誕生之初，是從自然界中模仿的形態，以自然為界，創造出具有生命的藝術，也成為紫砂花貨的鼻祖，為供春的紫砂歷史地位奠定了基礎。

在紫砂壺的發展史上，《供春壺》具有跨時代的意義，它的出現把普通的日用陶器提高為既實用又具藝術價值的工藝陶，開創了紫砂藝術的先河。筆者在供春壺的經典壺型的基礎上，進行藝術的加工，把古典的文化與紫砂的發展相融合，給人耳目一新之感。筆者的《供春壺》保持了傳統的樹瘤造型，再現了供春的質樸和自然感，虛實相間的空間，給人以層次感。樹枝狀的壺把，下彎的形態，從上向下生長，下端與壺身連接處枝條的斷痕自然清晰，同是樹枝狀的壺嘴呈朝上伸展的趨勢，極具張力。壺把和壺流，一上一下的造型兩兩對應，保持了重心的平衡，整體視覺協調統一。

《供春壺》如一高人雅士，看上去不拘不委，內應則有智慧圓妙通達之真。在注水發水功用上，做了很多微妙的處理，使賞壺玩壺家一上手啟茶，就有“與士相交，心暢如江河其通”的感覺。注茶時出則暢，收則止，無擰波掛水之象，妙合于“一壺在手，順應我心。”作品于外觀內應上，尋到了一個完美的契合點。

3 總結

宜興紫砂壺制作工藝被批為國家首批非物質文化遺產，也被稱為國家瑰寶。紫砂作為一個藝術體系的代表，標志著一個藝術門類的革新，紫砂藝人更是前赴后繼，馳騁在藝術的海洋中，發展紫砂藝術，創造出紫砂藝術的廣闊領域。多年紫砂技藝的學習和經驗，讓筆者清楚的認識到，紫砂藝術的發展需要不斷的創新。文化是藝術不可分割的基礎，隨著文化的發展，紫砂藝術的腳步也隨之不斷地前行，單純地模仿傳統，只能是原地踏步，甚至固步自封，基于此創新必然成為紫砂界的風尚。相較于天馬行空般的想象力，筆者心中更屬意的則是在傳統文化的基礎上重新詮釋紫砂的底蘊，以古飾古，推陳出新。