紫砂陶刻裝飾漫談

陳萍

摘 要：宜興紫砂陶是一種綜合的陶藝，它有多種多樣的造型，豐富多彩的泥色，除在造型上以線型為主體裝飾外，有色泥彩繪、彩釉、塑器上浮雕裝飾等裝飾處理手法，而陶刻是紫砂工藝裝飾中的一個重要的主體部分。

關(guān)鍵詞：紫砂陶；陶刻；陶瓷藝術(shù)

中圖分類號：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0037-01

紫砂陶刻，據(jù)記載，在元末明初的紫砂傳統(tǒng)器就有銘刻，但只是記載，無從考證。明人蔡司君《薺園叢話》里記載道： “余于白下獲一紫砂罐有‘且吃茶、清隱草書五字，知為孫高士之遺物，每以泡茶古雅絕倫” 。（孫高士、號清口，元末人，曾以其居名為“且吃茶處”，開紫砂刻書之先河）。到明萬歷年間，紫砂器的壺底刻款日漸風(fēng)行。明時大彬制六角壺，壺底鐫“萬歷丙申年時大彬”二行楷書，還有“一杯清茗，可沁清脾”大彬刻。至天啟崇禎年間（1624-1644），更有陳子畦書法晉唐風(fēng)格，沈子澈款制古雅渾樸，項不損字法晉唐等陶刻風(fēng)尚的描述。但當(dāng)時的銘刻僅限于制壺藝人在壺底留下的款識。

紫砂光素器上最常見的裝飾，就是在紫砂的半成品上進(jìn)行陶刻，以紫砂光素器光滑的表面為畫布，集詩歌、書畫、金石等藝術(shù)之大成，使紫砂壺、杯、盆、瓶等的藝術(shù)價值更高。紫砂裝飾大體分為紫砂陶刻，鑲嵌技藝——嵌金銀絲、嵌泥、泥繪、堆泥等兩大類。最常見的裝飾，就是在紫砂的半成品上陶刻。若是知名書畫家在紫砂器具上題字作畫后再請?zhí)湛碳乙浪}字畫雕刻，將書畫家的畫風(fēng)筆觸留在器具上，則更提高紫砂器皿的藝術(shù)價值與收藏價值。

宜興紫砂陶，是一種典型的手工藝陶器，是陶藝史上一顆璀璨的明珠。紫砂的手工陶器成型工藝，是特別的，手工陶瓷成型中的一主要方法。其造型式樣極為豐富，陶器色澤古樸典雅，器物表面還常鐫刻詩文書畫作為裝飾，從而更加增添了造型的書卷氣息，成為一種具有高雅氣質(zhì)和濃厚文化傳統(tǒng)的實(shí)用藝術(shù)品，從一個方面鮮明地反映了中華民族造型審美意識。

紫砂器物本身的設(shè)計構(gòu)思、造型線條已是一種高難度的藝術(shù)表現(xiàn)，而器皿身上的陶刻裝飾，更是有畫龍點(diǎn)睛般的效果，令人玩味再三。我有幸目睹到現(xiàn)代陶刻名家之代表——譚泉海大師創(chuàng)作的作品《千壽瑞祥雙耳瓶》，以及《貴妃出浴瓶》等。以刀代筆，刀法之流利、線條之秋毫、人物之靈現(xiàn)、眉目之傳神，恐怕是紙上也不過如此吧。

1979年，譚泉海在特大型的雙耳芝麻扁瓶上，雕刻了《雪雁圖》。這是他用陶刻手法有機(jī)再現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)嘗試，為他獨(dú)立表現(xiàn)陶刻藝術(shù)開辟了新的領(lǐng)域。

他的作品“萬壑松風(fēng)陳設(shè)圓筒”，勾勒勁健，蒼勁凌厲。他1983年參與設(shè)計、雕刻的“鼻煙瓶”和“十三件小壺”在傳統(tǒng)形式中體現(xiàn)了陶刻裝飾的韻味，器形別致豐富，裝飾手段多樣，十分耐看。1992年，在京參加“兩會”期間，琉璃廠的帝王頭像火花再次激發(fā)了他的靈感。他費(fèi)時數(shù)月收集到從炎、黃二帝到清末宣統(tǒng)100位帝王的頭像，精心制作了帝王頭像鼻煙小瓶。面貌不同、神情各異的帝王集結(jié)在小小鼻煙瓶上，蔚然大觀。1984年，他應(yīng)邀在顧紹培的雙耳大瓶上鐫刻100個字形不同的壽字，是為“百壽瓶”。“百壽瓶”備具中國傳統(tǒng)金石、篆刻的格調(diào)，形成了高雅脫俗的拙樸風(fēng)貌。1999年世紀(jì)之交，他構(gòu)思創(chuàng)作了“千禧千壽世紀(jì)瑞祥雙耳瓶”，充滿濃郁的吉祥色彩，是繼“百壽瓶”之后的又一力作。2000年開春，他創(chuàng)作了“鳳耳博古八壽瓶”，在玉米狀的陶瓶上以秦漢瓦當(dāng)、肖形印、古錢布幣、古編鐘、青銅爵器、漢畫像石等8種古老圖案表現(xiàn)壽字，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的質(zhì)樸和厚重，同時也集中體現(xiàn)了譚泉海的書畫技藝和刀筆功夫。

近年來，書畫界和紫砂壺仍然有著不解之緣，在風(fēng)格的追求上，各具面貌，或飄逸瀟麗，或頓挫有致，書味濃郁，用刀的變化亦在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上突出了個人的風(fēng)格，章法的布白上亦是千變?nèi)f化，或通卷，或分主次面，或身通蓋，面貌各一，其著名書畫家有：唐云、啟功、陳大羽、程十發(fā)、陸儼少、馮其庸、韓美林諸大家，尤其是名書畫家范曾以古典題材，古典人物的線描裝飾，銀鉤鐵劃，又給紫砂陶刻裝飾增添了新的題材，新的藝術(shù)領(lǐng)域。用陶刻的手法在壺上裝飾，應(yīng)起到錦上添花的作用，根據(jù)各種不同的造型，各種不同的裝飾部位操作，不能干篇一律一個模式，同時要掌握切實(shí)的基本功，真正達(dá)到“壺隨字意，字以壺傳”。

鑲嵌技藝常見的是嵌泥、泥繪和堆泥。（1）嵌泥——是將紫砂壺表面刻畫出線條的凹槽，嵌入不同色泥，再入窯燒制而成。如：工藝大師河道洪制作的《飲水思源壺》，壺身黃色部分即嵌泥；（2）泥繪——是在素凈的壺表上，用同色或不同色紫砂泥色勾勒出字畫，再燒制而成；（3）堆泥——是用同色的紫砂泥做更立體的堆砌裝飾。如：高級工藝師毛國強(qiáng)制作的《雙龍戲珠壺》，其藝術(shù)效果，達(dá)到外表與整體活潑的立體美感。

現(xiàn)代紫砂裝飾：刻、鏤、塑、貼、堆、描、嵌、泥繪、紋泥等手法呈現(xiàn)多樣化，裝飾種類繁多，各式裝飾手法在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大大向前推進(jìn)一步，拓展了裝飾藝術(shù)的廣度和深度。總之，陶刻藝術(shù)不但注重形式、內(nèi)容及手法上的技巧，最主要的是作者的文學(xué)素養(yǎng)、書畫功力以及人格氣質(zhì)整體的表現(xiàn)。因?yàn)楸憩F(xiàn)形質(zhì)的筆法、技法、章法只是手段，而寫神才是藝術(shù)的本質(zhì)，也是藝術(shù)表現(xiàn)水平的重要標(biāo)準(zhǔn)。所以，一把茗壺配上得體的陶刻書畫裝飾，便為好的藝術(shù)作品，閑暇之余，沏上香茗，品茗賞壺 滌濾煩憂，當(dāng)余甘留舌之時，體會銘文刻畫的意境，當(dāng)能理解文人雅士對茶道的鐘情、對紫砂壺的珍愛及陶刻藝術(shù)的頌贊。