引進韓劇的題材轉變及制作方式轉型

章小雨

摘 要：2002年中韓建交開始，大量韓劇涌入中國市場，《人魚小姐》《看了又看》《藍色生死戀》等為代表的韓國電視劇被我國觀眾熟知。韓劇以其鮮明的文化特色以及與中國觀眾極為親厚的文化認同感迅速在中國打開了市場，贏得了大批女性觀眾的喜愛追捧。到目前為止，韓劇的種類基本可以歸納為家庭倫理劇、愛情劇、歷史劇三大種類。本文將著重分析中國引進的韓劇從2010年到2016年間題材與制作播出方式兩大方面的發展變化。

關鍵詞：韓??；題材；制作；轉型

中圖分類號：G206 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0112-02

韓劇進入中國市場，開篇洪亮，歷經低谷后成功轉型，2013年起再次引領風潮。國產劇可以借鑒的不僅僅只有題材還有其獨特的制作方式以及營銷策略，而在之前對韓劇的研究方面，多數集中并局限于題材分析，忽略了數據背后隱藏的信息。本文不僅從內容題材方面分析韓劇火熱大賣的原因，更從時間線上追溯韓劇的興衰歷程，以此解析營銷播出策略的影響。

一、新千年后韓劇引進回顧

先談2010年之前的韓劇風格，首先要提到的是由央視于2004年10月21日引進的《人魚小姐》，該劇周一至周六在央視的海外劇場播出；其次是由韓國MBC制作出品的電視劇《大長今》，2005年9月登陸湖南衛視，由金鷹獨播劇場播出；再次便是2003年韓國SBS出品、2007年在安徽衛視播出的電視劇《天國的階梯》。

在2004年到2010年間的韓劇，以《人魚小姐》《大長今》《天國的階梯》為線索，包含了家庭倫理劇、愛情劇、歷史劇等三種最主要的韓劇類型，核心元素集中在復仇、三角戀、隔輩恩怨等因素之間。

2005年后引進的韓劇類型漸趨成熟，但成熟也意味著帶來了類型化的問題，國內觀眾審美水平的逐步提升，“車禍”“失憶”“癌癥”的劇情線索失去了原有的吸引力。在2005年到2010年之內，韓劇《大長今》是韓劇在中國市場發展興衰的分水嶺。自2006年起，中國觀眾因韓劇題材單一、劇集冗長等因素熱度降低，加之國家廣電總局出臺相關政策，限制引進海外電視劇，國內觀眾逐步轉戰國產婆媳倫理劇，在內外雙重夾擊之下，韓劇遇到了瓶頸時期①，開始在題材、集數上作出調整。

2006年開始到2009年之間，韓劇題材開始轉型，尋找突破口，新鮮元素紛紛注入劇情，其中較為有代表性是湖南衛視引進的《豪杰春香》《傳聞中的七公主》等，但并沒有從根本上打破韓劇的僵局。從這一時段開始，韓劇的播出平臺也不單純依靠央視以及省級衛視的引進，韓國各大電視臺、制作公司逐漸將目光轉向視頻播放網站。

二、2010年韓劇的題材轉型

自2010年后，韓劇題材逐漸從王子公主模式向多元化轉變，且各種元素之間開始互相融合?？梢哉f，在這一階段，韓國電影、韓國綜藝節目都同時在進行風格的轉變，作品加入了更多對社會問題的思考。韓劇范疇內，職業、社會反思、超自然力量成為新鮮的幾大元素。

家庭劇延續了一貫瑣碎卻溫暖的風格，但在細節方面則更加出彩，《請回答》系列對比于《看了又看》《人魚小姐》等電視劇，人物性格的塑造上更加飽滿、生活化，演員的表演也更加收放自如。

歷史劇逐漸開始與其他元素融合，《屋塔房王世子》《來自星星的你》中，歷史環境作為載體或者元素出現，融合性很高。帶有歷史元素的韓劇往往與超自然力量相結合，《主君的太陽》《我的女友是九尾狐》等都帶有神秘色彩，這種超自然力量具有濃烈的亞洲色彩，中國觀眾容易產生情感共鳴。

愛情劇開辟出許多新的題材，《城市獵人》和《匹諾曹》為例，代表了懲惡揚善的社會期望，以及對于政府、權威的思考，《匹諾曹》反思了媒體輿論的影響，是對現實媒體行業的諷刺與思考。另外，韓劇開始關注特殊職業、特殊身份，圍繞著獨特性格的主人公進行人物塑造并開展劇情，例如，2015年1月開始播出的韓劇《Kill me，Heal me》的主人公車度賢患有多重人格障礙，該劇借此反思了虐待兒童的社會現象?！斑呎剳賽圻叿此肌钡膭∏槟Ｊ匠醪叫纬?，市場也逐漸升溫。而2016年同步韓國開播的《太陽的后裔》，更是將目光放在了軍人以及醫生這兩種敏感的職業上，觀眾沉浸在唯美的韓式浪漫中時，順理成章地接受了劇中“敬業”“尊嚴”“國家高于個人”的觀點。

三、韓劇制作方式轉型

2005年后，無論是愛情劇還是家庭劇，韓劇的劇集開始大幅縮減，愛情劇基本控制在20集內。因此，制作公司為了保障收視，會根據觀眾的反饋調整劇情內容、劇情節奏，甚至調整更換角色，所以電視劇制作公司普遍采用“邊寫邊拍邊播”③的模式。

在2013年《繼承者們》《來自星星的你》熱播后，韓劇幾乎勢不可擋地打開了內地視頻網站的市場，每集的版權費也由原先的每集幾千美金上漲到數萬美美金。到2014年，SBS制作的《匹諾曹》，版權費更是達到了每集28萬美金④。中國各大視頻網站紛紛購買版權，韓劇在中國再掀熱潮。

但顯而易見，2015年本該熱播的《海德、哲基爾與我》卻遭遇價格的滑鐵盧，在此之間，廣電總局頒布“限外令”（《關于開展網上境外影視劇相關信息申報登記工作的通知》）后，韓劇原本水漲船高的版權費遭到限制，韓國不得不開始調整方案以適應中國市場的變化。

2015年下半年，各大媒體紛紛猜測韓國電視制作公司是否會采取合拍劇的形式以求突破。但2016年初，韓國KBS電視臺籌拍電視劇《太陽的后裔》，為適應中國內地的節目審批制度，KBS改變了原先慣有的制作模式，嘗試以成片輸出⑤的方式進入中國市場。最終，中國視頻播放網站愛奇藝取得《太陽的后裔》版權，與韓國同步播出，獲得了超高的點擊量和關注度，引爆了新一輪韓流。

新的制作模式為韓劇的制作帶來了新的挑戰，與拍攝的風險同在的，是每集高收入的回報，《太陽的后裔》的網絡播出版權費高達150萬人民幣/集。因為劇集不多，對于劇本的精準把控和演員的甄選就更加重要，但同時，劇本的固定卻能為演員情緒的把控、累積產生正面作用。從《太陽的后裔》的播出反響以及版權售賣來看，韓國電視臺本輪試水已經成功。

注釋：

①胡波.引進劇收視現象分析[Z].收視中國，CMS數據研究中心.

②數據來源：搜狐娛樂.

③徐燕.韓劇的精準預判與精密制作[J].視聽界，2014（03）.

④⑤陳尚文.韓劇轉型迎合中國市場[N].人民日報，2015-08-24.