人得自個兒成全自個兒

葉華

摘 要：電影《霸王別姬》是中國第五代導演的經(jīng)典代表作品。本文通過大環(huán)境下色調(diào)的變化來分析人物的命運起伏。強調(diào)人生苦短，需找到自己所愛之物，“偏執(zhí)”下去。電影運用鏡子隱喻人物命運，折射真正的本我，而聲音的使用則強化了此劇的歷史感及人物的悲劇性。

關鍵詞： 霸王別姬；色調(diào)；鏡子；聲音；錯位人生

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0127-02

一、人活著終究逃不出一個圈

（一）冷暖人生

“本是男兒郎，又不是女嬌娥?！庇捌_頭在色彩上采用黑白調(diào)，片中蔣雯麗扮演的窯姐抱著清秀的男孩在人群中觀望。在調(diào)查中選中戲班，一個為孩子安生立命的場所。當窯姐抱著男孩來到喜福成科班時，畫面變成了彩色。這似乎預示著：其一、男孩脫離了妓院畸形的生活方式，迎來充斥男性的包圍；其二、預示主角前途無限，迎來彩色人生；其三、凸顯時代轉變，梨園行的崛起。

片中小豆子與男學員們在一起沐浴的時候，暖黃色的調(diào)子使得兩位主角變得迷離曖昧。而張公公室內(nèi)色調(diào)偏的暗黃，產(chǎn)生了一種畸形表達，這種偏暗的色調(diào)為小豆子被猥褻做了良好的氣氛營造。時光流轉，喜福成的霸王與別姬都已長大。段小樓花樓喝酒，畫面濃郁的粉紅氣息撲面而來，畫風似乎有些強烈。段小樓身處期間，此時的暖調(diào)是自己對于愛的幻想，來此處尋找紅顏知己。粉紅世界是甜蜜的，在花樓他收獲了愛情。

對于袁四爺，我們看見的是黑色背景下，一張白凈的臉，西裝筆挺的全貌。袁四爺與程蝶衣在家中的環(huán)境是淡灰色，亮點在于袁四爺家中的餐具。金屬材質(zhì)在灰暗的環(huán)境下，顯得越發(fā)的精致奢華，同時刻畫了袁四爺對于生活品質(zhì)追求之高，社會地位之顯赫，同時也表露了他和程蝶衣在一起的珍惜之舉。其室內(nèi)環(huán)境與張公公的不同，公公給小豆子接尿的透明器皿，在光線的照耀下顯得晶瑩剔透，強化了公公對男性本體完整的渴望——自己逝去的，只有在這些少年身上獲取。

為救段小樓，程蝶衣在冷色的映襯下為青木等日本人唱曲的時候，藍色的剪影冷靜客觀，屋內(nèi)的暖色烘托了相對融洽的氛圍，冷色的使用也為后文程蝶衣的處分做鋪墊。此處使用冷暖對比為程蝶衣在法庭上對于藝術的追求、文化的傳播，做了理性的回答。暖色的運用凸顯了內(nèi)心世界藝術文化的交流，所以，這才有程蝶衣說：“如果青木還在，京劇早就傳到日本了?！笨蓵r局環(huán)境是被冷色所籠罩著，想突破注定很難。

（二）水中月、鏡中花

片中鏡子使用率極高。段小樓與程蝶衣在化妝間親密照鏡，隨著袁四爺?shù)慕槿?，鏡中出現(xiàn)三人，隨后段小樓出鏡，畫面只有袁四爺和程蝶衣，這也為后文段小樓嫌棄袁四爺做了鋪墊，為袁四爺和程蝶衣的關系埋下伏筆。隨著菊仙的到來，師哥與師弟的關系發(fā)生了改變。而段小樓的離開，又使得程蝶衣的整個人生都崩潰了。鏡中的程蝶衣是癱坐在椅子上，他失去了愛人，袁四爺拿著翎羽入鏡企圖走進程蝶衣的內(nèi)心世界。文革前，段小樓的家中的鏡前是紅燭高照，段小樓基本都是坐在鏡前，到后面只有其一人出現(xiàn)在畫中。在這里我們可以看出，菊仙只不過是段小樓生命中的匆匆過客。照鏡觀衣楚，玻璃碎了人也就分了。這為段小樓的無情揭發(fā)，菊仙的死做了鋪墊，也正印了那句“窯姐總是窯姐，別以為出了這門就是良人了”。鏡子穿插于故事中，上演的是背叛與被背叛的故事。段小樓背叛程蝶衣和菊仙，程蝶衣“背叛”段小樓和袁四爺，不同的是程蝶衣對于藝術和師哥都是從一而終的，他的背叛更多的是一種語言上的背叛。

我們也可以看出，段小樓是一位現(xiàn)實主義者，而程蝶衣是一位理想主義者，故而兩者很難走得長久。相反程蝶衣與袁四爺?shù)年P系更加親密，重點表現(xiàn)在藝術靈魂上的相通。劍在劇中貫穿全文，小豆子想送劍于小石頭，此時的劍是一種禮物的符號，代表一種信物，折射的是一種情愫。袁四爺送程蝶衣寶劍寓意一種保護，他渴望得到程蝶衣的愛，得到他的心。段小樓的定親酒，程蝶衣將寶劍扔了過去，段小樓不在乎，此時倆者的關系開始僵化。戒大煙時，兩者劇照被打碎，為后來兩者的互掐埋下伏筆，他們的關系最后也是支離破碎的。到文革批斗大會，扔寶劍寓意著兩者恩斷義絕，徹底的斬斷了他們的情愫。

與段小樓同一鏡中的夫妻——菊仙，隨著歲月的侵蝕，這段愛情也無疾而終。菊仙一角順應了緣起緣滅。隨著菊仙的離去，才會有劇中二十二年后師兄弟相聚。程蝶衣是真虞姬，段小樓只不過是扮演霸王而已。他所要的是普通人的角色，不求大富大貴，只求自由快樂，擁有自己的小日子。最后程蝶衣的自殺也在情理之中，他所突出的是人藝合一，他突破不了的是對師哥的愛。他是袁四爺?shù)挠菁?，只是這位袁戲霸早早的被送上了斷頭臺。

二、聲音上凸顯錯位人生

前期的音響，如：戲班賣藝的雜耍聲、小豆子的哭喊聲、屋外磨剪刀的工匠聲等，為影片增添了時代感和空間感。幾年之后，反映的是喜福成屋外小朋友的嬉鬧聲、街上的吆喝叫賣聲。外面世界之大，年輕總是經(jīng)不住誘惑，到頭來被激勵終成一代名家。片頭小豆子的母親為了能得到關師傅的收留，狠心之下切掉了小豆子多余的手指頭。這簡單的叫喊聲看似尋常，在小豆子心中卻是揮之不去的噩夢，這是母親無奈的拋棄，是人性扭曲的開始。被公公霸占的小豆子表示已經(jīng)成人，面對被棄男嬰回想起自己的身世，如同母愛之光散發(fā)，堅決收養(yǎng)了男嬰。此時，鐘聲響起：其一、生命流轉，對男嬰與程蝶衣命運的感慨；其二、警示日后男嬰對程蝶衣的打擊。

語言的出現(xiàn)是強化了人物角色的立體感，推動了劇情的發(fā)展，同時語言的運用也對心理產(chǎn)生了極大的作用。在對白上，昆曲《思凡》中的念白：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”。小豆子念錯成：“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，小豆子潛意識里強化自己是男的，最后段小樓把煙斗塞進蝶衣的嘴中，小豆子才念對。在這里，程蝶衣女性角色的成立，其實是一種壓迫，他別無選擇。同時被張公公的強暴，語言上的錯位內(nèi)心世界的改觀，使得他的人生也偏差了。

程蝶衣說：“我要跟你唱一輩子的戲，少一年，一個月，一天，一個時辰都不是一輩子?！背痰虏化偰Р怀苫?，他恍恍惚惚，把自己當成了虞姬?！耙恍θf古春，一啼萬古愁。此境非你莫屬，此貌非你莫有?！边@是袁四爺說給蝶衣的話。與程蝶衣一樣，袁世卿是個藝術瘋子。對于京戲這門藝術，他傾盡一生，奉獻了全部的心與魂，他是真正懂得程蝶衣的人。對于劇中的人物愛情，更多的是一種錯愛。“連楚霸王都跪下來求饒了，這京戲能不亡嗎？”程蝶衣在批斗會上說出了這句話，程蝶衣對傳統(tǒng)文化的憂患意識，可以看出他對京戲超乎常人的熱愛。在此橋段，人性的泯滅，人物內(nèi)心世界的崩塌，隨著一個個的揭發(fā)，我們所能共鳴的是“良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒?！蔽母飼r期人群押著“反革命份子”在街上游行，“打到程蝶衣……”隨后革命歌曲漸漸隱去，較片中還大量采用了聲音蒙太奇中的音畫對立，使聲音和畫面形成鮮明的對象，造成一種強烈的反差感，從而深化主題，加強戲劇沖突和矛盾。最為典型的是片尾，程蝶衣與段小樓文革后重逢，兩人二十二年后再次同臺演出，一曲終了，程蝶衣和虞姬最后走向同樣的結局。

三、結語

人再大也逃不出一個環(huán)境的包圍圈，《霸王別姬》橋段是一種程式化的表演，正如劇中人所說，不知道有多少名家栽在此劇上面。對于程蝶衣來說其似乎打破了舞臺的“三一律”一般，擴大了舞臺的圈子，面向觀眾使得藝術走進群眾心聲。雖說“水中月、鏡中花”是一種虛幻，但是“虞姬”在其中找到了自己。用現(xiàn)在的話來說就是：“即使曇花一現(xiàn)，也要開得美麗芬芳?！弊约撼扇约海瑥囊欢K他做到了。大家欣賞的是程蝶衣對于生活的熱愛，對于自己喜愛事物的偏執(zhí)。

指導老師 崔可